Suche "the analog roland orchestra" 215 Artikel

Kebu ist ein ist finnischer Keyboarder, Komponist und Produzent, der neue instrumentale, melodische Musik ausschliesslich mit analogen Synthesizern kreiert. Seine Musik zeichnet sich nicht nur durch den gekonnten Umgang mit diesen aus, sondern auch durch eine Publikumsfesselnde Live- Performance, ein Phänomen, das auf seinem Youtube-Kanal über 70 Millionen Views und Fans aus aller Welt auf sich aufmerksam gemacht hat. Kebu wurde 2018 mit dem Preis für den besten Künstler beim deutschen Schallwelle Musikpreis ausgezeichnet. Das dritte Studioalbum des Künstlers, das in einer Zeit der Abgeschiedenheit und Isolation der Menschen auf engstem Raum entstanden ist, setzt sich mit Träumen auseinander sowohl mit Schlaf- als auch mit Tagträumen. Das neue Album zelebriert sowohl Powerballaden als auch Soft Rock Beats aus den Achtzigern im Wesentlichen die Musik, die Kebu in seiner Jugend umgab und beeinflusste. Dennoch klingt es keinesfalls nostalgisch oder albern, denn Kebu kreiert die Musik auf eine Weise, als hätte sich die Welt in diesem Jahrzehnt nie bewegt. Kebu verschiebt wieder einmal die Grenzen dessen, was mit analogen Synthesizern möglich ist ähnlich wie bei Kebu‘s früheren Veröffentlichungen wurde «Urban Dreams» ausschliesslich mit analogen Synthesizern und analogen Drum-Maschinen aufgenommen. Kebu komponierte, spielte und mixte die Musik selbst. Im Moment bereitet sich Kebu auf ein Streaming-Konzert im September vor und geht im Frühjahr 2022 wieder auf die europäischen Strassen.

2018 ist es zehn Jahre her, dass sich Meg Remy alias U.S. Girls einen 4-Track-Rekorder und ein Mikrophon
schnappte, um eine Reihe spontaner Improvisationen aufzuzeichnen. Im krassen Gegensatz dazu steht ihr
Werk "In A Poem Unlimited". Das mittlerweile sechste Album der Künstlerin - und das zweite auf 4AD - hat
mit deren Anfangstagen nur noch wenig gemein: Die Songs entstanden während langer Aufnahmesessions
in verschiedenen Studios mit über 20 Musikern. Im Sound des Albums schlägt sich die Mitarbeit der vielen
Beteiligten nieder. Während in der Vergangenheit oft Samples den typischen U.S.-Girls-Klang ausmachten,
entdeckt man auf "In A Poem Unlimited" analoge Grooves - kein Wunder, kamen doch fast alle Stücke durch
Mitwirkung von The Cosmic Range, einem instrumentalen Kollektiv aus Toronto, zustande. Musikalisch
changieren die Songs zwischen Disco, stimmungsgeladenem Funk und ernstem Synth-Pop. Man darf dazu
tanzen, aber die Botschaft ist politisch. Denn: Bei den Aufnahmen handelt es sich zum Beispiel um düstere
Meditationen über die aufgeladene Atmosphäre, die direkt nach Gewaltakten "in der Luft liegt", oder
Charakterstudien über Frauen, die mit Machtstrukturen zu kämpfen haben.

Auf Fat Possum kommt nun endlich das Full-Album Debut der Hoops. "Routines"
ist eine bittersüsse und erhliche Platte, die gleichzeitig vertraut und fremdartig
klingt. Erstmals wurde nicht auf Vierspur, sonder im richtigen Studio
aufgenommen, und zwar dem Rear House Recording in Greenpoint, Brooklyn mit
Jarvis Taveniere an den Reglern, der schon Widowspeak und Quilt produzierte.
Das Ergebnis kann sich hören lassen und sollte Fans von Bands wie Real Estate,
Deerhunter, Unknown Mortal Orchestra, Ariel Pink, John Maus, Wild Nothing, Mac
DeMarco, Twin Peaks, Whitney, Tennis gefallen.

'EYEYE': Das neue und bisher intimste Album des schwedischen Superstars Lykke Li!

Die schwedische und Grammy-ausgezeichnete (Album & Künstlerin des Jahres 2012 für 'Wounded Rhymes') Ausnahmekünstlerin Lykke Li veröffentlicht ihr fünftes Studioalbum 'EYEYE'! Es ist das bisher intimste Projekt der Sängerin, die dafür wieder mit ihrem langjährigen Kollaborateur Björn Yttling zusammenkam, mit dem sie zuletzt gemeinsam am 2014er-Album 'I Never Learn' arbeitete und der auch 'Wounded Rhymes' (inkl. ihrem größten Hit 'I Follow Rivers') produzierte. Nach vier veröffentlichten Studioalben war Lykke dabei fest entschlossen, für 'EYEYE' eine ganz andere und neue Soundpalette zu verwenden. Das Album wurde in ihrem Schlafzimmer in Los Angeles aufgenommen und ist Lykkes Versuch, eine Fülle romantischer Obsessionen und Fantasien in den acht Songs zu komprimieren. Das Ergebnis ist ein schimmernde 33-minütige Karussellfahrt durch den emotionalen Hyperraum, mit einer reduzierten Produktion, wirbelnden analogen Synthies und massiven Hooks.

Die 13 Tracks des Albums wurden von Nigel Godrich produziert sowie gemischt und von Bob Ludwig abschließend gemastert. Die Songs werden von Streichern des London Contemporary Orchestra und einer kompletten Bläsersektion zeitgenössischer britischer Jazzmusiker wie Byron Wallen, Theon und Nathaniel Cross, Chelsea Carmichael, Robert Stillman und Jason Yarde begleitet. Die Band, bestehend aus Thom Yorke und Jonny Greenwood von Radiohead und Tom Skinner von Sons of Kemet, hat bereits die Singles "You Will Never Work in Television Again", "The Smoke" und "Skrting On The Surface" veröffentlicht. "The Smoke" wurde außerdem als Dub-Remix des legendären Reggae-Produzenten Dennis Bovell veröffentlicht. Die letzte Single "Pana-vision" von The Smile wurde bereits am 3. April veröffentlicht und lief im Finale der BBC-Serie "Peaky Blinders". Das animierte Video zu Pana-vision zeigt Artworks des Radiohead-Künstlers Stanley Donwood sowie Thom Yorke. Die brandneue Single "Free In The Knowledge" erscheint heute parallel zur Albumankündigung. Das Video zum Song entstand unter Regie von Leo Leigh. Der Song wurde erstmals im Dezember 2021 von Thom Yorke im Rahmen der "Letters Live"-Veranstaltung in der Londoner Royal Albert Hall aufgeführt - dem ersten Auftritt von Thom Yorke seit Beginn der Pandemie. Bei der Vorstellung des Songs widmete er ihn allen britischen Musikerkollegen. Im Januar spielten The Smile drei aufeinanderfolgende ausverkaufte Liveshows innerhalb von 24 Stunden in London. Diese Shows wurden gleichzeitig per Livestream an ein weltweites Publikum übertragen.

Mit "Love Songs For Robots" gelingt Patrick Watson wieder einmal ein zielsicheres und wunderschönes Indie-Pop-Juwel! Der Nachfolger zu Watsons Domino-Erstling "Adventures In Your Own Backyard" (2012) wurde in den berühmten Capitol Studios in LA und im Pierre Marchand Studio in Montreal aufgenommen. Einem breiteren Publikum wurde Watson durch seine Zusammenarbeit mit The Cinematic Orchestra bekannt, auf dessen Album "Ma Fleur" er etliche Songs mitgeschrieben und seine Vocals beigesteuert hat. Insbesondere "To Built A Home" wurde durch Werbespots für u.a. Ikea europaweit bekannt!

Stefan Schwander aka A Rocket IN DUB produziert seit Mitte der 1990er Jahre elektronische Musik in Düsseldorf. Er veröffentlicht unter einer Vielzahl von Pseudonymen wie Antonelli, Repeat Orchestra, Rhythm Maker, Harmonious Thelonious und While My Sequencer Gently Weeps. Seine Musik greift Einflüsse aus Techno, Disco-Musik (besonders Giorgio Moroder), New Wave, Dub, abstrakter Electronica und afrikanischer Musik auf. 2002 veröffentlichte er mit "Rocket No. 3" einen Dub-House Klassiker alter Schule mit markanter Vocoder Stimme. 20 Jahre später hat er das Stück zusammen mit JAN Delay an den Vocals neu aufgenommen. Beide Musiker teilen eine große Leidenschaft für Dub-Musik. Jan's tolle Stimme ist genauso markant wie der Vocoder vor 20 Jahren und fügt dem Original einen Hauch Menschlichkeit hinzu. Die Zusammenarbeit erscheint als limitierte 7" Single mit einem Artwork von Hendrik Krawen.

knallbunt ist nicht nur der Titel des fünften Albums des DUOhandinhand, sondern auch sein Motto. Vielfältig, vielfarbig, vielstimmig, viel(ge)schichtig, eben bunt und divers sind die elf Songs.

Das Duohandinhand besteht aus Annett Lipske und Beate Wein und erzeugt seit 2003 mit einem Fender Rhodes, Schlagzeug und ihren zwei Stimmen einen Sound, der „klingt wie 'ne Band“. Vielleicht funktioniert es ein bisschen wie bei einem Rhizom. Jede der beiden Musikerinnen ist eine Einheit, zusammen sind sie eine Vielheit.

Das neue Album wurde in den District Studios eingespielt, wo die beiden sich so richtig mit weiteren Farbtupfern durch diverse Tasten und Gerassel, Flügel, Hammond-Orgel und Analog-Synthie ausleben konnten. Auch Gäste setzten musikalische i-Tüpfelchen, an der Violine z.B. I-Hsuan Lee, am Vibraphon Lilia Antico und an der Klarinette Thorsten Müller.

Annett und Beate lieben es, in ihren Texten mit Worten, ihren Konnotationen und Bildern ebenso leichtfüßig und fundiert zu spielen, wie sie es auf der musikalischen Ebene tun. Die Musik ist das Transportmittel für ihre berührenden Geschichten, für Anregungen, Reflektionen, für Poesie, vorgetragen aber immer mit Witz, Charme und einem oder zwei Augenzwinkern. Dabei liefern sie keine ausgedachten Pointen im Sekundentakt, jaulen keine zum Heulen traurigen Deprisongs oder spielen Diskoschlagerhymnen ab, sondern schildern oder reflektieren ihre Lebenssituationen oder die anderer auf poetische Weise, manchmal ganz direkt, manchmal in Geschichten verpackt.

Waxwork Records ist stolz darauf, den Barbie Score From The Original Motion Picture Soundtrack von Mark Ronson und Andrew Wyatt zu präsentieren! Die Filmmusik stammt aus dem erfolgreichen Film Barbie, bei dem Greta Gerwig Regie führte und in dem Margot Robbie und Ryan Gosling als Barbie und Ken die Hauptrollen spielen.

Über das Komponieren der Musik sagt Ronson: "Gretas Barbie strotzt nur so vor Emotionen, was uns sehr inspiriert hat, nicht nur in Bezug auf Harmonie und Melodie, sondern auch in Bezug auf Texturen, Klänge und Rhythmen. Manchmal wollte Greta, dass wir Tränen hervorrufen, manchmal wollte sie, dass es sich wie eine Disco anfühlt. Manchmal liebte sie die Wärme von analogen Synthesizern, manchmal wollte sie den Reichtum eines Orchesters. Oft wollte sie auch beides.

"Die langen Nächte und verrückten Stunden, die wir in Barbie gesteckt haben, waren es uns wert, denn wir waren so verliebt in diesen Film. Und wir hoffen wirklich, dass das Hören unserer Filmmusik von Anfang bis Ende anderen die gleiche emotionale, skurrile Erfahrung vermittelt, die sie beim Anschauen dieses magischen Films hatten."

Die mit Spannung erwartete Filmmusik erweckt Gerwigs Vision zum Leben und fügt dem Film die perfekte Ebene hinzu, die die Fans in das Barbie-Universum eintauchen lässt.

Waxwork Records freut sich, Barbie Score From The Original Motion Picture Soundtrack auf mehreren wunderschönen farbigen Vinyl-Varianten präsentieren zu können, die alle den lustigen Elementen im Film entsprechen, und zwar in schweren LP-Hüllen mit Hochglanzbeschichtung und einem 12 "x12" Einleger.