Suche "blu" 285 Artikel

ZEKE ist eine Punkrock- und Hardcore-Institution, die 1992 in Seattle gegründet, immer noch aktiv ist. Sie machen das, was sie am besten können: lauten, schnellen und schweren Punkrock mit einem Hauch von Blues. In Anlehnung an Motörhead brachten ZEKE aber ein gewisses Punkrock- und Hardcore-Element in das Genre, das viele Bands nach ihnen aufgegriffen haben.RPM Online schrieb, „Zeke sind wirklich, wie keine andere Band auf der Welt“ und „It's not fast, its fucking hypersonic hardcore“, während Maximum Volume empfiehlt „... they are the kings of the underground.“ Vive le Rock aus Großbritannien freut sich, dass „das Quartett dem Brexit den Stinkefinger zeigen wird“ und auch das Ox Fanzine aus Deutschland bestätigt: „Sie sind in Topform, so wie wir sie 1996 bei „Super Sound Racing“ gefeiert haben.“ Mit den Originalmitgliedern Blind Marky Felchtone (Gesang und Gitarre) und Donny Paycheck (Schlagzeug) sowie Jason Freeman (Bass) und Jeff Hiatt (Gitarre) ist „Snake Eyes“ so kompromisslos wie eh und je, mit einem furiosen Wirbelwind-Rhythmus als Fundament und eine Flutwelle schneller Gitarren. Feltchtones messerscharfe Stimme ist sogar noch giftiger als vor zwei Jahrzehnten. Beim Titeltrack ‚Snake Eyes‘ verlangsamt die Band das Punk-Tempo etwas zugunsten einer hochoktanigen Rock-Affäre, die an Hellacopters erinnert aber trotz allem zu schnell bleibt. Auf der B- Seite gibt es pure Intensität mit 'The Knife' und man kann sich vorstellen, wie ZEKE einen durch die Nacht fahren und tun, was auch immer sie im Hintergrund tun. Wenn es vorbei ist, fühlt man sich benommen und verwirrt. Wie einer dieser Masochisten, die den Schmerz lieben, will man sich diesem erneut hingeben.Die Titel sind nicht auf den Streaming-Plattformen verfügbar.TRACKLIST:Side 1: Snake Eyes (2:32)Side 2: The Knife (2:05)

Wally ist schon ne coole Sau…macht Musik, die an Zeiten erinnert wo Rio Reiser, Westernhagen, Reichel, Extrabreit und co noch als deutscher Rock definiert wurden und liegt damit trotzdem im Hier und Jetzt genau richtig! Man könnte auch bitternötig sagen, denn Wally schafft es mit großer, ungehobelter Klappe, alltäglichen Stories und verdammt viel Rhythm, Rock, Folk Country und Blues ein Stückchen Musik einzufangen, dass auf Gepflogenheiten, Klischees und alles bevormundende "Helikopter-Vorsicht" scheisst. Für den Ausnahmemusiker, der auch bei Bonsai Kitten neue Impulse setzte und sich eigentlich in fast jedem "handmade"-Genre wohlfühlt ist das "Alles halb so wild"! Wally lässt einfach alles raus was ihm auf der Seele liegt. Ganz unskandalös oder auf irgendwelche Märkte schielend! Dabei hat er gerade erst mit seinee Vorab-Single Auskoppelung "Der böse Wolf" auf dem "Artists for Peace"-Charity Sampler für die Ukraine (Platz 3&6 der Charts) ein Riesenpublikum erreicht.Aber Nachplappern war eh nie sein Ding! Man kann auch anecken ohne groß zu Trommeln! Das ist mehr Punk (auch wenn er keinen spielt) als so mancher Iro darstellen möchte…erinnert mehr an the "The Boss" oder Brian Fallon/ Gaslight Anthem, als an die ganzen heutigen Deutschrock-Bands die an die Erfolge einer Frankfurter Band anklonen möchten und "pseudorebellisch" sind. Wally rockt einfach mit Texten aus dem Leben und kleinen Alltagsgeschichten, die durch seine Musik und Leidenschaft zu etwas ganz Großem werden! Etwas authentischeres im deutschen Rockbereich kannst du aktuell lange suchen!

John Peel lud die UK Punk-Institution 1977 und 1978 mehrmals ins Studio ein und so kam es zu einem Plattenvertrag mit dem Label GEM, einem Punk-Ableger von RCA. Das Debütalbum 'Another Kind Of Blues' erreichte Platz 21 der englischen Charts, es folgten diverse Hitsingles, oftmals flankiert mit TV-Präsenz bei 'Top Of The Pops'. Alle renommierten Musikzeitschriften berichteten über die Band. Zudem waren sie Gegenstand von Julien Temples Filmdokumentation 'Punk Can Take It'. Sie tauchten auf dem 'Glastonbury Festival' auf und 1979 spielten sie ihre erste ausgedehnte Englandtour. 1980 begleiteten sie die Ramones bei Gigs in Europa, in den USA traten sie bei The Police als Support auf. Als weiteres Studioalbum wurde 'Brand New Age' veröffentlicht und kletterte in den Charts genauso nach oben, wie das Livealbum 'Crash Course', das Ende Mai 1980 im Londoner 'Rainbow Theatre' aufgezeichnet wurde. Es folgte noch 'Diminished Responsibility' das bereits schon mehr in Richtung Hardrock ging. Alle vier Alben (Anfangsbuchstaben in Albumtitel mit alphabetischer Abfolge bis heute) werden nun nochmals wertig auf schwarzem Vinyl wiederveröffentlicht!

John Peel lud die UK Punk-Institution 1977 und 1978 mehrmals ins Studio ein und so kam es zu einem Plattenvertrag mit dem Label GEM, einem Punk-Ableger von RCA. Das Debütalbum 'Another Kind Of Blues' erreichte Platz 21 der englischen Charts, es folgten diverse Hitsingles, oftmals flankiert mit TV-Präsenz bei 'Top Of The Pops'. Alle renommierten Musikzeitschriften berichteten über die Band. Zudem waren sie Gegenstand von Julien Temples Filmdokumentation 'Punk Can Take It'. Sie tauchten auf dem 'Glastonbury Festival' auf und 1979 spielten sie ihre erste ausgedehnte Englandtour. 1980 begleiteten sie die Ramones bei Gigs in Europa, in den USA traten sie bei The Police als Support auf. Als weiteres Studioalbum wurde 'Brand New Age' veröffentlicht und kletterte in den Charts genauso nach oben, wie das Livealbum 'Crash Course', das Ende Mai 1980 im Londoner 'Rainbow Theatre' aufgezeichnet wurde. Es folgte noch 'Diminished Responsibility' das bereits schon mehr in Richtung Hardrock ging. Alle vier Alben (Anfangsbuchstaben in Albumtitel mit alphabetischer Abfolge bis heute) werden nun nochmals wertig auf schwarzem Vinyl wiederveröffentlicht!

John Peel lud die UK Punk-Institution 1977 und 1978 mehrmals ins Studio ein und so kam es zu einem Plattenvertrag mit dem Label GEM, einem Punk-Ableger von RCA. Das Debütalbum 'Another Kind Of Blues' erreichte Platz 21 der englischen Charts, es folgten diverse Hitsingles, oftmals flankiert mit TV-Präsenz bei 'Top Of The Pops'. Alle renommierten Musikzeitschriften berichteten über die Band. Zudem waren sie Gegenstand von Julien Temples Filmdokumentation 'Punk Can Take It'. Sie tauchten auf dem 'Glastonbury Festival' auf und 1979 spielten sie ihre erste ausgedehnte Englandtour. 1980 begleiteten sie die Ramones bei Gigs in Europa, in den USA traten sie bei The Police als Support auf. Als weiteres Studioalbum wurde 'Brand New Age' veröffentlicht und kletterte in den Charts genauso nach oben, wie das Livealbum 'Crash Course', das Ende Mai 1980 im Londoner 'Rainbow Theatre' aufgezeichnet wurde. Es folgte noch 'Diminished Responsibility' das bereits schon mehr in Richtung Hardrock ging. Alle vier Alben (Anfangsbuchstaben in Albumtitel mit alphabetischer Abfolge bis heute) werden nun nochmals wertig auf schwarzem Vinyl wiederveröffentlicht!

Diese 34-Track-Doppel-LP auf 140 Gr. rotem und gelbem Vinyl ist die erste, die die gesamte Karriere der Punk-Legenden abdeckt
Die wertige Vinyl-Ausgabe enthält die Hitsingles „Stranglehold“ (# 26), „Tomorrows Girls“ (# 28), „She's Not There“ (# 36), „Warhead“ (# 30), „Teenage“ (# 32), „Party In Paris“ (# 37) und „Keep On Running“ (# 41).
Die Tracks stammen aus der über 40-jährigen Karriere der legendären Band, in der sie für jeden Buchstaben des Alphabets ein Album veröffentlicht haben! Angefangen von „Another Kind Of Blues“ von 1978 bis „Ziezo“ im Jahr 2015!

Für „Sugar At The Gate“, ihr drittes und bisher ambitioniertestes
Album, haben sich Tops aus Montreal nach LA abgesetzt. Sie
haben in „Glamdale“ gelebt und aufgenommen, einer MiniMansion
und früherem Bordell in Glendale, CA, der „Jewel City“.
Das unaufdringliche Album entfaltet sich langsam, es nimmt sich
die Zeit, sich zu entfalten. Wie bei fast allem, was TOPS angehen,
hat der Titel des Albums mehrere Bedeutungen; einmal bezieht er
sich auf den Orgasmus, aber auch auf das Karottenjagen, Pförtner
und den Gesellschaftsvertrag. „Das Leben in LA war wie eine
Teenager-Fantasie“, sagt Sängerin und Songwriterin Jane Penny,
„mit deiner Band zusammen zu wohnen und in der Garage zu
proben. Es war auch das erste Mal, dass wir jemals so viel Platz
hatten, um Musik zu machen. Ich habe LA als Herausforderung
verstanden, die Musik zu machen, von der ich weiß, dass sie real
für mich ist, sich also wahr anfühlt und wahre Gefühle ausdrückt,
aber auch im Sinne von großartigen Liedern, the real thing.“ Die
Band scheint unzählige Schichten von Sarkasmus und Offenheit
wie Blüten zu entblättern, und doch sind Tops‘ lupenreine
Technik und ihr tiefgreifendes Verständnis von Pop-Theorie der
feste Kern, der alles zusammenhält.

"Let's 'ave It!", ruft man wütend, wenige Augenblicke, bevor abgerechnet wird, wenn man entschlossen ist, die Sachen SO nicht durchgehen zu lassen - komplett die Nase voll von allen und allem hat! "Let's 'ave It!" zischt man seinen Gegner an, wenn man unerschrocken und kampfbereit ist.
Alles, was oben aufgeführt ist, fasst die allgemeine Einstellung der SKINFLICKS gut zusammen, wahrend sie ihr neues Album vorstellen, als Nachfolger ihres überaschenden, eigentlichen Comeback-Albums von 2022, "Old dogs, new tricks".
THE SKINFLICKS sind zurück und bleiben es auch. Die Band hat Blut geleckt und meldet sich sofort zurück: "Let's 'ave It!" schießt eine weitere, kompromisslose Breitseite an knallharter Oi-Musik der alten Schule ab, welche Melodie niemals als Schwäche, sondern als integraler Bestandteil des rauen THE SKINFLICKS- Gesamtsounds ansieht.
Die Themen der Songtexte fallen diesmal sehr persönlich aus, was jedoch nicht heißen soll, dass an der für die Band typischen, bitteren Gesellschaftskritik, gepaart mit bitterem Humor, gespart werden würde. Vom Opener-Hit "This is the crew" an wird klar: ihr seid eingeladen auf eine Rauf-Tour mit den 4 Jungs, und sie nehmen euch mit in ihre Welt.
So spaziert ihr mit ihnen durch ihre Heimatviertel, welche in unheilbarem Wandel begriffen sind mit "Gentrified for your sins", ihr singt mit zum Takt der häuslichen Gewalt mit "Blood and glass", ihr begegnet feigen Schreibtischtätern in "Tin Pot soldiers", welche verdeckt Schüsse aus der vermeintlichen Sicherheitszone vor ihren Computerschirme aus abfeuern. Ihr schaut der Crew dabei zu, wie sie mit persönlichen Gegnern sowie mit der Gesellschaft im Allgemeinen direkt abrechnet in "Get on yer bus", "Fuck all", "Bored" und anderen. Ihr werdet selbst zur Ordnung gerufen in "Teach 'em the law" und ihr erhaltet volle Unterstützung mit "Stand fast".
"Let's 'ave It!" hat von allem was! Also schnallt euch an und kommt mit.
Seid ihr bereit?
Dann geht's los!

- Schwarzes, 180 Gramm schweres 12" Vinyl
- Stabile Kastentasche
- Cover im Inside-Out Druckverfahren bedruckt
- Innenhülle mit allen Songtexten
- Innenhülle aus speziellem, rauem Papier