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Handys raus, Laptops raus, kommt alle raus - Morgen Teuer Töten macht Sommerschlussverkauf im Winter. Die Band schallt mit ihrem Debütalbum "Not Available" den alltäglichen Wahnsinn direkt in eure Ohren. Mit bissigen Songtexten stürzen sich Morgen Teuer Töten auf die belanglose Trendgesellschaft, bis diese schreiend vor der Supermarktkasse liegt. Versucht nicht sie zurückzuhalten: Sie müssen hier vorbei. Ihre Songs sind so ohrwurmverdächtig, dass man sie nach dem Konzert noch unter der Dusche mitgrölt - und so schamlos, dass sogar die Seife rot wird. Es gibt gute Musik, es gibt Scheißmusik und es gibt Morgen Teuer Töten.Das Album erscheint als LP in kleiner Auflage von 300 Stück als reines Indierelease. Das Album kommt mit schwarzem Vinyl, schwerem Coverkarton, Textblatt in LP Größe und Download Link.

Im achten Bandjahr sind sich Leto aus Hamburg mit ihrem dritten Studioalbum "LEben und TOt" der eigentlichen Bedeutung ihres Bandnamens bewusst. Nach den beiden Alben "Vor die Hunde" (VÖ 08/18), "Wider" (VÖ 10/20) und drei digitalen Singleveröffentlichungen in 2022 ("Meins/Deins u.a.) dehnen Leto die Genrevielfalt, die ihnen von einschlägigen Magazinen seit dem Debütalbum zugesprochen wird, erneut. Auf dem sicheren Post-Punk-Trampelpfad, den Bands wie Turbostaat, Love A oder Pascow über Jahre in die Musiklandschaft stapften, lässt es sich nach wie vor gemütlich gehen. Allerdings reißen Leto auf "Leben und tot" so stark wie noch nie aus und schreien sich in Emo-/Post-Hardcore-Manier die Seele aus dem Leib und drehen Gitarreneffekte wieder auf Anschlag. Textlich sind Leto auf "Leben und tot" klarer als zuvor und diskutieren und punktieren in Themenfeldern wie struktureller Ungleichheit oder Klimakrise - den Zeigefinger richten Leto dabei vornehmlich auf sich selbst. "Leben und tot" ist laut und verlangt ab. Insgesamt wurden für das Album über 30 Songs geschrieben, wovon 11 Lieder ausgewählt wurden. Das Album wurde von Kristian Kühl im Toolhouse (Rotenburg a.d. Fulda) aufgenommen und in Hamburg gemischt. Hauke Albrecht hat das Mastering der Platte übernommen. Julius Dettmer hat das Artwork erstellt.

Ring the bell, ring the bell! Victory OR Death (We Gave 'Em Hell) ft. Campino von Die Toten Hosen

Der neue Song von Anti-Flag und keinem geringeren als Campino von den Toten Hosen ist ab sofort auch als limitierte 7 inch Single verfügbar! Die absolute Hymne ist Menschen gewidmet, die an der vordersten Front von politischen Bewegungen stehen und revolutionäre Visionen antreiben, die auf Menschlichkeit beruhen und den Menschen vor den Profit stellen. Anti-Flag und Campino haben sich in diesem Sinne dazu entschieden, alle ihre Einnahmen dieser Platte an das gemeinnützige Projekt Sit’n’skate zu spenden. Sit’n'Skate fördert in ihren Angeboten dabei die Mobilität und Selbstständigkeit von Erwachsenen und Kindern im Rollstuhl. Bei ihren regelmäßigen Rollstuhl Skate Treffen steht Teilhabe und Gemeinschaft im Vordergrund und man lernt spielerisch den Rollstuhl besser zu beherrschen, um sicherer den Alltag zu meistern und Stereotype über Menschen mit Behinderungen zu zerstören.

Die 7 inch ist nur in Deutschland erhältlich und auf 2000 Stück limitiert.

Red/Black Marble Vinyl, limitiert auf 200 Exemplare.Herzblut ist aus Berlin. Herzblut spielt Punkrock. Herzblut steht für energiegeladene, schweißtreibende Liveshows. Wer nach einem kraftvollen Ohrwurm à la "Die Toten Hosen" mit dem lyrischen Witz von "Die Ärzte" im jugendlichen Soundgewand von "Blink 182" sucht, findet Herzblut. Mit regelmäßigen Shows in Berliner Kultläden wie dem "SO36" und dem "Wild At Heart", im ausverkauften "Maschinenhaus" in der Kulturbrauerei, und auf dem Szenefestival "Spirit From The Street" hat sich Herzblut in Berlin einen Namen in der Szene erspielt. Mit dem Abklingen der Pandemie und dem Wegfallen der Coronabeschränkungen stand Herzblut in den Startlöchern um mit geilen Songs, Partystimmung und ihren an "Fat-Burning- Work-Outs" (Alexis Georgiu) erinnernden Live Performances das Publikum zum Ausrasten zu bringen.

2003 in Stockholm gegründet, hat die Band es in den letzten Jahren
dank großartiger Veröffentlichungen und noch beispielloseren
Live-Shows geschafft, Presse, Kolleg*innen und Hörer*innen
gleichermaßen umzuhauen. Und das neue Album Radio
Rebelde bringt alles mit, die bisherige Entwicklung von The
Baboon Show zu krönen.
Nach unzähligen Konzerten und Touren durch Deutschland,
Spanien, Kuba und Italien, egal ob als Support für Die Toten
Hosen, Broilers oder als Headliner auf der eigenen Clubtour,
die Band zählt mit Fug und Recht zu einem der spannendsten Live
Acts Europas und diese „Naturgewalt" findet sich auf Radio
Rebelde wieder.
Das wiederum von Pelle Gunnerfeldt (The Hives, Randy)
produzierte Album steckt voller Hingabe und Schweiß und zeigt
eine deutliche Weiterentwicklung der Band, ohne die eigenen
Trademarks in Sound und Songwriting zu verwässern. Große
Grooves, starke Refrains und eine Produktion, die auch nach
mehrmaligen D

Die LP enthält das 1984 aufgenommene 9-Track-Demo der Düsseldorfer Band. Die Band aus dem Umfeld der DIE TOTEN HOSEN, mit denen sie auch ihr erstes Konzert spielten, weitere folgten mit STUNDE X / FAMILY 5 / MALE / RANOLA / LUZIBÄR und mehr. Die LP kommt mit einem schön aufgemachten Vierfarb-Booklet, Liner Notes von bassplayer Rudi Esch, der später für Die Krupps spielte. Ein Stück Zeitgeschichte der Düsseldorfer Szene!!!.Tracklist:A1Von Anfang An 3:16A2Amerika 3:24A3Mit Dem Rücken An Der Wand 4:52 A4Lebendig Begraben 4:16B1So Wie Die - Werden Wir Nie 2:50B2Verlorene Hoffnung 3:07 B3Revolution 3:35 B4Einzelkämpfer 3:41 B5Sound Of Silence 3:21

Grandioses Best Of – Unplugged Album Band aus England mit überraschenden Leadvocals! The Boys aus London gründeten sich 1976 und waren eine der Punkbands der ersten Stunde. In der ersten aktiven Phase 1976 -1981 veröffentlichte die Band vier Alben, darunter “Alternative Chartbusters”, welches u.a. den Hit “Brickfield Nights” enthielt. Aufgrund der gestiegenen Nachfrage in den folgenden Jahren beschloss die Band 1999, aus dem Ruhestand zurückzukehren und spielen bis heute weltweit Konzerte. Das letzte Album “Punk Rock Menopause” erschien 2014. “Power Cut” wurde 1996 in London eingespielt, zufällig verweilte zum selben Zeitraum Campino, Sänger der deutschen Rockband Die Toten Hosen, in London und wurde spontan zur Studiosession eingeladen. Daraus resultierte, dass er bei allen Songs den Leadgesang übernahm.

180 Gramm Vinyl (gelb/schwarz marmoriert!) im Gatefoldcover mit Linernotes von Campino und Sänger & Gitarrist Matt Dangerfield.

Eigentlich kann es nicht verwundern, dass die Toten Hosen für ihre Sommer Open-Air-Konzerte auch Bad
Religion als Support verpflichtet haben. Campino und Co haben sich immer schon ausgiebig vor ihren
musikalischen Helden verbeugt. Bad Religion gehören ohne Frage dazu. Die Band, 1980 in Los Angeles
gegründet, wurde schnell zum Synonym für intelligenten und provokativen West Coast-Punkrock. Sie gilt als
eine der einflussreichsten und wichtigsten Bands des Genres und hat bis heute über fünf Millionen Alben
verkauft. In fast vier Jahrzehnten hat die Gruppe kontinuierlich Grenzen verschoben, Autoritäten und
Überzeugungen in Frage gestellt - bewaffnet mit treibenden Gitarren und einem unsterblichen Willen, jeden
zu inspirieren und zu provozieren. "No Substance" ist das zehnte Album von Bad Religion und markierte 1998
eine Rückkehr zu alter Stärke. Es enthält Klassiker wie "Raise Your Voice", "Shades Of Truth" und "The
Biggest Killer" und wurde mehr als 200.000 Mal verkauft. Für die Wiederveröffentlichung wurde ein neues
Remaster von den Originalbändern gefertigt, das mit extrem klaren Sound beeindruckt.

Die wohl kalifornischste aller deutschen Streetpunkbands kommt aus Stuttgart. Obwohl die Schwaben nicht mit Anleihen bei den Dead Kennedys geizen haben sie ihren eigenen, schnörkellosen Stil entwickelt. Nach nur 3 Tagen hatten die 4 Jungs das Album "Waterfront" im Kasten, so erfrischend rough und dreckig wie der Fluss der durch ihre Heimatstadt fließt. Das düstere Cover ist Programm: ein kloakiger Fluss vor nächtlicher Stadt voller Qualm und Rotz. "Fuck The World" ist ein bissig-ironischer Text über den Raubbau an unserer Mutter Erde, die sich verzweifelt wehrt. Wenn der texanische Sänger "Mother gets angry" raushaut erinnert er an die bitterbösen Zeilen etlicher Jello Biafra Songs. Bei "American Devolution" gehts weiter mit einem 100% DK-Intro. Desillusioniert stellt sich die Frage wieso Werte wie Toleranz und Freiheitsliebe verschwunden sind. Die Hommage an Cock Sparrer "Where Are They Now" haut in dieselbe Kerbe. Wo sind die geblieben, die mal von Anarchie, Kampf und Zusammenhalt geredet haben? Mit "Here We Go" wird bei hämmernden Drumsticks und toughen Gitarren der hauseigene Stil der Band blankgelegt. Das biestige "Crazy Axe Wife" erzählt von einem Typen der seinen Kopf verliert weil seine liebende Ex-Frau ihn davon per Beil befreit. Viel schaffen für nix ist Thema von "Ghost Lights", nochmal mit Anklängen an die toten Kennedys. Kurz und knüppelig darf der Leckt-mich-am-Arsch Saufsongnicht fehlen bevor am Ende nochmal abgehottet werden darf.Also Daumen raus und ab auf den Roadtrip nach Necka(r)lifornien.

Die wohl kalifornischste aller deutschen Streetpunkbands kommt aus Stuttgart. Obwohl die Schwaben nicht mit Anleihen bei den Dead Kennedys geizen haben sie ihren eigenen, schnörkellosen Stil entwickelt. Nach nur 3 Tagen hatten die 4 Jungs das Album "Waterfront" im Kasten, so erfrischend rough und dreckig wie der Fluss der durch ihre Heimatstadt fließt. Das düstere Cover ist Programm: ein kloakiger Fluss vor nächtlicher Stadt voller Qualm und Rotz. "Fuck The World" ist ein bissig-ironischer Text über den Raubbau an unserer Mutter Erde, die sich verzweifelt wehrt. Wenn der texanische Sänger "Mother gets angry" raushaut erinnert er an die bitterbösen Zeilen etlicher Jello Biafra Songs. Bei "American Devolution" gehts weiter mit einem 100% DK-Intro. Desillusioniert stellt sich die Frage wieso Werte wie Toleranz und Freiheitsliebe verschwunden sind. Die Hommage an Cock Sparrer "Where Are They Now" haut in dieselbe Kerbe. Wo sind die geblieben, die mal von Anarchie, Kampf und Zusammenhalt geredet haben? Mit "Here We Go" wird bei hämmernden Drumsticks und toughen Gitarren der hauseigene Stil der Band blankgelegt. Das biestige "Crazy Axe Wife" erzählt von einem Typen der seinen Kopf verliert weil seine liebende Ex-Frau ihn davon per Beil befreit. Viel schaffen für nix ist Thema von "Ghost Lights", nochmal mit Anklängen an die toten Kennedys. Kurz und knüppelig darf der Leckt-mich-am-Arsch Saufsongnicht fehlen bevor am Ende nochmal abgehottet werden darf.Also Daumen raus und ab auf den Roadtrip nach Necka(r)lifornien.

Lucky 13 Songs auf ehrlichen 45 Minuten, PRIVATE SUCKER gehen mit Longplayer # 3 ins Rennen. Die Regensburger Combo (est. 2015) sortiert sich selbst unter ,Streetpunk'n'roll" ein und im weitesten Sinne passt das auch: ,Fight this world" wird dominiert von diesen unschlagbaren, sehnsuchtsvollen Outlaw-Melodien der Marke SOCIAL D., melancholisch, sehnsüchtig, treibend. Verfängt sich dabei aber nicht im Copy Cat-Modus, oder treibt es auf die Spitze (RENO DIVORCE), sondern addiert noch einige andere Topics in den Sound: COCKNEY REJECTS Riffs, klassisches Rock'n'Roll-Feeling und auch stompin' Hard Rock Parts. Dazu englische Texte über fliegende Haie, lausige Vermieter, Koalas aus der Hölle etc. Fazit: Ein prall gefülltes Mixed Bag der guten Sorte, ein wirklich gelungener ,Punk Rock Sucker" (not related to OXYMORON).

Marcus Haefs darf man wohl zurecht als Düsseldorfer Punkrock-Ikone und Szene-Urgestein bezeichnen. Von den wilden Anfängen Anfang der Achtziger im Ratinger Hof, als langjähriger Fortuna-Stadion-DJ mit Musikbeschallung fernab vom Mainstream, oder im engen Freundeskreis der Toten Hosen/ JKP-Family_der liebevoll auch "Opa" genannte Punkrocker ist bekannt wie ein bunter Hund und war auch musikalisch als Sänger in zahlreichen Bands aktiv. Irgendwie hat er bisher jedoch nie etwas außer DIY-Releases veröffentlicht (u.a. Cashbar Club). Es gibt halt wichtigeres im Punkrock! Mit seinen Freunden gründete er vor 2 Jahren die "DEAD DATES" und mit keinem passenderen Titel als "Lang genug gewartet" gibt es jetzt endlich offiziell ihr Debut auf Sunny Bastards Records! Aufgenommen in den bekannten Wild Wood-Studios in Düsseldorf (Produzent Karsten Wegener) lässt Haefs mit den Dead Dates alle Jahrzehnte seiner Szene-Leidenschaft in die Musik einfließen. Sei es das stark an alte Opel-Gang-Zeiten erinnernde "(Zusammen) die beste Zeit", 77er UK-Punkrock-Zeiten mit "Red Carpet" oder die zu jeder Zeit geltenden 3 Akkorde. Immer verbunden mit zündenden Texten, die einfach einen guten Song ausmachen wie beim ballernden Opener "Heute ist die Nacht". Dazu ist mit "Alles geht einmal auch vorbei" auch eine echte Hymne vertreten, die sofort im Kopf bleibt.Die Dead Dates haben ein perfektes Gespür, was Punkrock schon immer ausmachte und wollen auch gar nicht nach den großen Sternen greifen. Gerade das macht "Lang genug gewartet" so sympathisch!

Abwärts melden sich mit einem brandneuen Studioalbum zurück. 13 punkinfizierte
Rocksongs der (zumeist) hart-melodischen Gangart. Feat. Frank Z. und Rodrigo
Gonzalez. „Smart Bomb“ erscheint auf Off Ya Tree.
Ende der siebziger Jahre in Hamburg von Sänger und Gitarrist Frank Z. gegründet,
avancierten Abwärts bereits kurze Zeit später mit ihrem legendären Festival-Auftritt in der
Hamburger Markthalle („In Die Zukunft“ / 1979) und der Veröffentlichung ihrer „Computerstaat-
EP“ sowie ihres Debütalbums „Amok Koma“ (beide 1980) zu stilprägenden Protagonisten
der deutschen Punk, Wave- und Experimental-Szene. Seitdem erschienen neben diversen
Singles und EPs bis dato zwölf Longplayer, auf denen die Band u.a. mit Produzenten wie
Nick Launay (Nick Cave), Jon Caffery (Die Toten Hosen) oder Flemming
Rasmussen (Metallica) zusammenarbeitete. Nachdem Abwärts bereits im Frühjahr
eine Neuauflage ihrer Kultsingle „Computerstaat“ vorgelegt hatten, erscheint jetzt (vier
Jahre nach ihrem letzten Erfolgsalbum „Krautrock“) mit „Smart Bomb“ endlich wieder ein
neues musikalisches Statement der Formation, bestehend aus Sänger Frank Z., Gitarrist
Rodrigo Gonzalez, Bassist Björn Werra und Schlagzeuger Martin Kessler.
Produktionstechnisch extrem straight von Rodrigo Gonzalez und Frank Z. in Szene gesetzt,
läuft die Formation auf ihrem neuen Album zu spielerischer Höchstform auf, überzeugt
dabei mit elf extrem druckvollen, punkinfizierten Rocksongs der (zumeist) hart-melodischen
Gangart - darunter auch eine Coverversion des Andrew-Sisters - Klassikers „Rum &
Coca Cola“ - zu denen sich die gewohnt bissig sarkastischen Texte von Frank Z. gesellen.

Marcus Haefs darf man wohl zurecht als Düsseldorfer Punkrock-Ikone und Szene-Urgestein bezeichnen. Von den wilden Anfängen Anfang der Achtziger im Ratinger Hof, als langjähriger Fortuna-Stadion-DJ mit Musikbeschallung fernab vom Mainstream, oder im engen Freundeskreis der Toten Hosen/ JKP-Family_der liebevoll auch "Opa" genannte Punkrocker ist bekannt wie ein bunter Hund und war auch musikalisch als Sänger in zahlreichen Bands aktiv. Irgendwie hat er bisher jedoch nie etwas außer DIY-Releases veröffentlicht (u.a. Cashbar Club). Es gibt halt wichtigeres im Punkrock! Mit seinen Freunden gründete er vor 2 Jahren die "DEAD DATES" und mit keinem passenderen Titel als "Lang genug gewartet" gibt es jetzt endlich offiziell ihr Debut auf Sunny Bastards Records! Aufgenommen in den bekannten Wild Wood-Studios in Düsseldorf (Produzent Karsten Wegener) lässt Haefs mit den Dead Dates alle Jahrzehnte seiner Szene-Leidenschaft in die Musik einfließen. Sei es das stark an alte Opel-Gang-Zeiten erinnernde "(Zusammen) die beste Zeit", 77er UK-Punkrock-Zeiten mit "Red Carpet" oder die zu jeder Zeit geltenden 3 Akkorde. Immer verbunden mit zündenden Texten, die einfach einen guten Song ausmachen wie beim ballernden Opener "Heute ist die Nacht". Dazu ist mit "Alles geht einmal auch vorbei" auch eine echte Hymne vertreten, die sofort im Kopf bleibt.Die Dead Dates haben ein perfektes Gespür, was Punkrock schon immer ausmachte und wollen auch gar nicht nach den großen Sternen greifen. Gerade das macht "Lang genug gewartet" so sympathisch!

Brausepöter (Martin Lück: Gesang, Gitarre, Synthi und Bernd Hanhardt: Bass, Kemper: Drums, bestehen bis heute in dieser Besetzung!) gründeten sich 1978 in Ostwestfalen und hießen ursprünglich Nordwestdeutsches Eiterlager, kurz NWE. Genialer Name, aber Brausepöter ist auch nicht schlecht! Sie sind somit eine der ersten deutschen Punkbands und zwar Punk im eigentlichen Sinne oder wie es im US-Amerikanischen Fanzine Maximum Rocknroll hieß: "It"s indie punk in the purest John Peel sense" bzw. wie es Martin Lück ausdrückte "Wir wollten immer den ganzen Rock aus unserer Musik rausnehmen". 2019 veröffentlichten Brausepöter ihr letztes reguläres Album "Nerven geschädigt". Das Punk- Zine FAZ überschrieb ihre Rezension mit "Die neue Brausepöter-Platte zeigt, was Punk heute heißt". Für sie ist Brausepöter "eine deutsche Band, die leider zu gut war, um so berühmt zu werden wie Trio oder Die Toten Hosen. Auch Spiegel Online fand "Nerven geschädigt" gut: "In ihrem radikalen Desinteresse an allem, was gerade so geht und erfolgversprechend wäre, wirkt die Musik von Brausepöter heute sogar um einiges konsequenter als damals." Nun erscheint das verlorene 1979er Album "Keiner kann uns ab" Ursprünglich sollte die Platte, "79 mit einem Kassettenrecorder aufgenommen, bei ZickZack erscheinen, aber daraus wurde nichts. Ging das Tape auf dem Postweg verloren? Waren die Aufnahmen zu gut? Oder selbst für ZickZack zu radikal? Wir wissen es nicht. Wäre "Keiner kann uns ab" damals tatsächlich erschienen, wer weiß, vielleicht würde man das Album heute in einem Atemzug mit "Monarchie und Alltag", "Amok Koma" oder dem Debüt von Slime nennen. Vielleicht aber auch nicht, denn der Brausepöter-Sound ist zu eigen, zu baufällig, zu DIY - näher an den TVPs, näher an The Fall oder näher an den frühen Mekons als an den ganzen Punk Rock-Bands. Brausepöter sind eben "indie punk in the purest John Peel sense".

"MALAD", so der schlichte Name des im November erscheinenden Debütalbums von "Malad" ausden Niederlanden.MALAD - der neue Senkrechtstarter auf Smith & Miller Records.2019 von Jane und Jordy gegründet, folgte nicht nur bekanntermaßen die Pandemie, sondern für"Malad" auch einige Umbesetzungen und Abgänge. Zu dritt, ohne Bassisten begannen Jane, Jordyund Tim im April 2022 mit den Aufnahmen für das Album bei Impact Audio in Berlin. Schnell wurdemit Sucker, Ex-Sänger und Mastermind hinter "Oxymoron" und "Bad Co. Projekt", ein Bassist für dieAufnahmen gefunden, der letztendlich dann auch noch als Co-Produzent agierte.Anderthalb Jahre und etliche Bahnkilometer später sind die Aufnahmen abgeschlossen undherausgekommen sind zwölf energiegeladene Songs die nicht so recht in eine der gängigenSchubladen passen wollen. Aber wen interessieren schon Schubladen wenn er wütende Gitarrenmusikbekommt, auf dass nur das Adjektiv "authentisch" zu 100% passt. Schubladen passen auch nicht zuder Intension der Band, als eine Art musikalisches Bindeglied für alle Subkulturen zu fungieren. In demSong "Underdog", bei dem man klar die Oi-Einflüsse der Band heraus hören kann, wird dieser Wunschnach mehr Respekt und Zusammenhalt unter den verschiedenen Subkulturen aufgegriffen undartikuliert.Wenn Jordy sich über fehlende Zivilcourage im Song "Back off!", die Lunge aus dem Hals schreit,spürt man bei jedem Ton seine Abneigung gegenüber der Feigheit der Masse. Gesellschaftskritik Zu "Dode Democratie" (der einzige Song in Ihrer Landessprache), zu deutsch "tote Demokratie",indem die Wut und Enttäuschung über den Ausgang der letzten niederländischen Wahlen verarbeitetwerden, wird es am 3. November ein Video-Release mit Sucker als Gastsänger geben. WütenderStreetpunk mit eingängigen Gitarrensolis, ein Song mit hohem Ohrwurmpotential.Sehr abwechslungsreich zeiht sich die weisse Linie durch das ganze Album. Manchmal voll auf dieFresse, aber wie bei ,Love is Dead" geht es auch mal etwas rockiger...

Östro 430 waren schon immer eine sehr besondere Band. Eine kurze Zeitreise: Es sind die späten 70er- und frühen 80er-Jahre, und in Düsseldorf proben Dutzende junger Gruppen die Revolution: Male, Mittagspause (später Fehlfarben), ZK (später Tote Hosen), S.Y.P.H., Der Plan, DAF. Ihre Barrikade, Bühne und Biertresen ist der Ratinger Hof, der schnell zum deutschen "Mekka des Punk" wird. Doch selbst hier verstoßen Östro 430 gegen jedes Gesetz. Ihre Musik ist aufgedreht, melodiös, brachial und Do-it-Yourself. Die Krönung sind die Songtexte: Lieder wie "Sexueller Notstand", "S-Bahn" und "Zu cool" werden zu Klassikern. Sie schaffen es ins Fernsehen, den britischen NME und sogar in die Bravo. Die Welt braucht die Östros, aber sie verpasst ihre Chance: 1984 lösen sich Östro 430. 39 Jahre später bekommt die Welt eine zweite Chance. Östro 430 können nicht anders, als anders zu sein als alle anderen. Punkrock, aber nach Hausfrauenart: keine Gitarren - und trotzdem straight. Dazu Texte, die das Reimlexikon neu erfinden: Sie dichten "Diktator" auf "Vibrator" und "Hintern" auf "Pimpern". Sie teilen aus gegen jede Art von Spießertum: machtgeile Populisten, konservative Alt-Punks, ignorante Umweltschweine und politisch Überkorrekte, die Shitstorms diktieren. Und die Östros können sogar anders als anders, nämlich verletzlich sein. In "Bleib hier" heißt es: "Du sagst, ich lieb aus Angst vor dem Alleinesein und jedes Wort tritt meine Zukunft ein". Östro 430, die ungewollten Role-Models der Ü50-PunkerInnen, teilen wieder aus & prangern an - schmackhaft, nachhaltig & wohl bekömmlich. Auf "Punkrock nach Hausfrauenart" sagen nun auch Bela B. von den Ärzten, Bärchen & die Milchbubis und Stefan Stoppok mit ihren musikalischen Gastbeiträgen als Kronzeugen für die Gruppe aus. Einst waren Östro 430 Vorbilder, als es Bezeichnungen wie Rrriot Girls und Role Models noch nicht gab. Und auch heute sind sie wieder Wegbereiter. Wegbereiter wofür? Bis die Welt das passende Wort gefunden hat, nennen wir"s einfach "Punkrock nach Hausfrauenart".