Suche "ivan ave" 138 Artikel

Yvonne Catterfeld veröffentlicht am 7. März 2025 mit ihrem neuen Album "move" eine kraftvolle Mischung aus 12 mitreißenden Songs, die von positiven Vibes getragen werden. Die zwei Vorab-Singles "Move" und "In Between" setzen den Ton. Mit "move" bleibt Yvonne Catterfeld in Bewegung und lädt ihre Hörer:innen dazu ein, das Leben in all seinen Facetten zu genießen. "move" ist der perfekte Soundtrack für gute Laune und positive Energie!

Limitiert auf nur 500 Stück.

Nach dem Knaller-Debut "Mondo Cherry", das mehrmals nachgepresst wurde und dem Folgekracher "Fettucini" kommt nun das langerwartete, dritte Album des genialen Dreigestirns aus Hamburg, "Dubbies On Top". Die erste Single, "Alle Männer" teasert ein fantastisches Album an.

Surfin‘. Als die Brüder Brian, Dennis und Carl Wilson gemeinsam mit ihrem Cousin und einem Schulfreund Anfang der 1960er Jahre The Beach Boys gründeten, war nicht absehbar, dass diese smarten Jungs aus einem verschlafenen Vorort von Los Angeles in den nächsten Jahrzehnten Musikgeschichte schreiben sollten. Mit eingängigen Melodien, vierstimmigen Chorsätzen, ungewöhnlichen Harmoniefolgen und ihrem „Surf-Konzept“ wurden sie berühmt. Schon bald war die ganze Welt war im Beach Boys- und Surf-Fieber. Der „Mythos Kalifornien“, den heute jeder mit Optimismus, hedonistischem Vergnügen ohne störende Alltagssorgen und niemals endendem Sommer verbindet, war geboren. Es kamen Songs für die Ewigkeit und mit „Pet Sounds“ für viele das wichtigste Musik-Album aller Zeiten. Das Debütalbum „Surfin‘ Safari“ ist der Ursprung und führt bereits eindrucksvoll vor aus welchen Zutaten Legenden entstehen.

Die Vinyl ist limitiert, marbled und in 180g Qualität.

Passenger feiert das 10-jährige Jubiläum der Veröffentlichung seines Multi-Platin-Albums und des weltweiten Phänomens "Let Her Go" mit Neuaufnahmen und namhaften Kollaborationen.

Vor einem Jahrzehnt veröffentlichte der britische Singer/Songwriter Mike Rosenberg, besser bekannt als Passenger, sein Durchbruchsalbum "All The Little Lights" mit dem Welthit "Let Her Go". Die Jahre vor der Albumveröffentlichung waren voller persönlicher und beruflicher Veränderungen, die ihn als Straßenmusiker durch Großbritannien und schließlich nach Australien führten, wo er das Album aufnahm, das sein Leben veränderte. Mit Milliarden von Streams, Nummer-Eins-Alben und zahllosen ausverkauften Welttourneen ist Passenger nun bereit, diese Ära mit einem neuen Album, "All The Little Lights (Anniversary Edition)", zu feiern, das am 10. November erscheinen wird.

Mit einem Jahrzehnt mehr Erfahrung und zahlreichen geschlossenen Freundschaften hat Passenger das Album komplett neu interpretiert, arrangiert und aufgenommen. Dabei haben ihm Wegbegleiter wie Foy Vance, Gabrielle Aplin, Nina Nesbitt und sein langjähriger Freund Ed Sheeran geholfen. Der Charakter der Originalsongs bleibt dabei erhalten, aber Passenger haucht den lang gereisten Stücken mit den neuen Versionen neues Leben ein. Musikalisch vielfältiger, stimmlich stärker und von einer kühnen Schönheit durchdrungen, strahlt "All The Little Lights" heller als je zuvor.

Oliver Sim hatte eigentlich nicht den Wunsch, es seinen The xx-Bandkollegen Romy Madley Croft und Jamie Smith gleichzutun und ein Soloprojekt zu starten. Er dachte auch nicht, dass er wirklich den Mut dazu hätte. Als er mit Jamie xx an einem Stück namens "Romance with a Memory" arbeitete, sagte dieser jedoch: "Ich denke, du solltest eine komplette Platte machen". Und das war der Beginn der langen und schmerzhaften Geburt von "Hideous Bastard", Oliver Sims Solo-Debütalbum, das am 09.09.22 auf Young erscheinen wird. "Fast drei Jahre lang habe ich mir Fragen gestellt und war beim Schreiben auf der Suche nach Antworten", beschreibt Sim den Entstehungsprozess des Albums. Die Enthüllung seiner HIV-Erkrankung verfolgt die Platte thematisch, so wie sie sein Leben stets überschattet hat. In diesem ersten Song "Hideous" fragt sich Sim, ob seine entwaffnende Ehrlichkeit ihn wohl befreien wird. Die Hoffnung und die Spannung spiegeln sich in der musikalischen Umgebung wider, die er zusammen mit seinem Freund Jamie xx geschaffen hat. Oliver begann zu Hause in London mit dem Schreiben und Aufnehmen von Songs, inspiriert von seiner Vorliebe für Horrorfilme und seinem eigenen Leben, wobei er Themen wie Angst und Scham durch die Brille eines queeren Mannes in den Dreißigern anpackte. Einige Monate später kehrte er mit einer Sammlung von Demos zu Jamie zurück, und die beiden begannen, sie gemeinsam zu produzieren. Er holte sich unter anderem die Hilfe seines lebenslangen Helden und jetzigen Freundes Jimmy Somerville, um dem Album den letzten Schliff zu geben und sprach zudem mit Elton John über seine Musik. Anschließend war es an dem französischen Regisseure Yann Gonzales eine visuelle Welt mit dem Kurzfilm "Hideous" zu erschaffen. Der Film feiert seine Premiere bei den diesjährigen Filmfestspielen von Cannes. "Hideous Bastard" ist ein audiovisuelles Ereignis geworden, wie es sich Oliver Sim anfangs selber nie zugetraut hätte, umso beeindruckender ist nun das Ergebnis.

Oliver Sim hatte eigentlich nicht den Wunsch, es seinen The xx-Bandkollegen Romy Madley Croft und Jamie Smith gleichzutun und ein Soloprojekt zu starten. Er dachte auch nicht, dass er wirklich den Mut dazu hätte. Als er mit Jamie xx an einem Stück namens "Romance with a Memory" arbeitete, sagte dieser jedoch: "Ich denke, du solltest eine komplette Platte machen". Und das war der Beginn der langen und schmerzhaften Geburt von "Hideous Bastard", Oliver Sims Solo-Debütalbum, das am 09.09.22 auf Young erscheinen wird. "Fast drei Jahre lang habe ich mir Fragen gestellt und war beim Schreiben auf der Suche nach Antworten", beschreibt Sim den Entstehungsprozess des Albums. Die Enthüllung seiner HIV-Erkrankung verfolgt die Platte thematisch, so wie sie sein Leben stets überschattet hat. In diesem ersten Song "Hideous" fragt sich Sim, ob seine entwaffnende Ehrlichkeit ihn wohl befreien wird. Die Hoffnung und die Spannung spiegeln sich in der musikalischen Umgebung wider, die er zusammen mit seinem Freund Jamie xx geschaffen hat. Oliver begann zu Hause in London mit dem Schreiben und Aufnehmen von Songs, inspiriert von seiner Vorliebe für Horrorfilme und seinem eigenen Leben, wobei er Themen wie Angst und Scham durch die Brille eines queeren Mannes in den Dreißigern anpackte. Einige Monate später kehrte er mit einer Sammlung von Demos zu Jamie zurück, und die beiden begannen, sie gemeinsam zu produzieren. Er holte sich unter anderem die Hilfe seines lebenslangen Helden und jetzigen Freundes Jimmy Somerville, um dem Album den letzten Schliff zu geben und sprach zudem mit Elton John über seine Musik. Anschließend war es an dem französischen Regisseure Yann Gonzales eine visuelle Welt mit dem Kurzfilm "Hideous" zu erschaffen. Der Film feiert seine Premiere bei den diesjährigen Filmfestspielen von Cannes. "Hideous Bastard" ist ein audiovisuelles Ereignis geworden, wie es sich Oliver Sim anfangs selber nie zugetraut hätte, umso beeindruckender ist nun das Ergebnis.

Oliver Sim hatte eigentlich nicht den Wunsch, es seinen The xx-Bandkollegen Romy Madley Croft und Jamie Smith gleichzutun und ein Soloprojekt zu starten. Er dachte auch nicht, dass er wirklich den Mut dazu hätte. Als er mit Jamie xx an einem Stück namens "Romance with a Memory" arbeitete, sagte dieser jedoch: "Ich denke, du solltest eine komplette Platte machen". Und das war der Beginn der langen und schmerzhaften Geburt von "Hideous Bastard", Oliver Sims Solo-Debütalbum, das am 09.09.22 auf Young erscheinen wird. "Fast drei Jahre lang habe ich mir Fragen gestellt und war beim Schreiben auf der Suche nach Antworten", beschreibt Sim den Entstehungsprozess des Albums. Die Enthüllung seiner HIV-Erkrankung verfolgt die Platte thematisch, so wie sie sein Leben stets überschattet hat. In diesem ersten Song "Hideous" fragt sich Sim, ob seine entwaffnende Ehrlichkeit ihn wohl befreien wird. Die Hoffnung und die Spannung spiegeln sich in der musikalischen Umgebung wider, die er zusammen mit seinem Freund Jamie xx geschaffen hat. Oliver begann zu Hause in London mit dem Schreiben und Aufnehmen von Songs, inspiriert von seiner Vorliebe für Horrorfilme und seinem eigenen Leben, wobei er Themen wie Angst und Scham durch die Brille eines queeren Mannes in den Dreißigern anpackte. Einige Monate später kehrte er mit einer Sammlung von Demos zu Jamie zurück, und die beiden begannen, sie gemeinsam zu produzieren. Er holte sich unter anderem die Hilfe seines lebenslangen Helden und jetzigen Freundes Jimmy Somerville, um dem Album den letzten Schliff zu geben und sprach zudem mit Elton John über seine Musik. Anschließend war es an dem französischen Regisseure Yann Gonzales eine visuelle Welt mit dem Kurzfilm "Hideous" zu erschaffen. Der Film feiert seine Premiere bei den diesjährigen Filmfestspielen von Cannes. "Hideous Bastard" ist ein audiovisuelles Ereignis geworden, wie es sich Oliver Sim anfangs selber nie zugetraut hätte, umso beeindruckender ist nun das Ergebnis.

Oliver Sim hatte eigentlich nicht den Wunsch, es seinen The xx-Bandkollegen Romy Madley Croft und Jamie Smith gleichzutun und ein Soloprojekt zu starten. Er dachte auch nicht, dass er wirklich den Mut dazu hätte. Als er mit Jamie xx an einem Stück namens "Romance with a Memory" arbeitete, sagte dieser jedoch: "Ich denke, du solltest eine komplette Platte machen". Und das war der Beginn der langen und schmerzhaften Geburt von "Hideous Bastard", Oliver Sims Solo-Debütalbum, das am 09.09.22 auf Young erscheinen wird. "Fast drei Jahre lang habe ich mir Fragen gestellt und war beim Schreiben auf der Suche nach Antworten", beschreibt Sim den Entstehungsprozess des Albums. Die Enthüllung seiner HIV-Erkrankung verfolgt die Platte thematisch, so wie sie sein Leben stets überschattet hat. In diesem ersten Song "Hideous" fragt sich Sim, ob seine entwaffnende Ehrlichkeit ihn wohl befreien wird. Die Hoffnung und die Spannung spiegeln sich in der musikalischen Umgebung wider, die er zusammen mit seinem Freund Jamie xx geschaffen hat. Oliver begann zu Hause in London mit dem Schreiben und Aufnehmen von Songs, inspiriert von seiner Vorliebe für Horrorfilme und seinem eigenen Leben, wobei er Themen wie Angst und Scham durch die Brille eines queeren Mannes in den Dreißigern anpackte. Einige Monate später kehrte er mit einer Sammlung von Demos zu Jamie zurück, und die beiden begannen, sie gemeinsam zu produzieren. Er holte sich unter anderem die Hilfe seines lebenslangen Helden und jetzigen Freundes Jimmy Somerville, um dem Album den letzten Schliff zu geben und sprach zudem mit Elton John über seine Musik. Anschließend war es an dem französischen Regisseure Yann Gonzales eine visuelle Welt mit dem Kurzfilm "Hideous" zu erschaffen. Der Film feiert seine Premiere bei den diesjährigen Filmfestspielen von Cannes. "Hideous Bastard" ist ein audiovisuelles Ereignis geworden, wie es sich Oliver Sim anfangs selber nie zugetraut hätte, umso beeindruckender ist nun das Ergebnis.

Oliver Sim hatte eigentlich nicht den Wunsch, es seinen The xx-Bandkollegen Romy Madley Croft und Jamie Smith gleichzutun und ein Soloprojekt zu starten. Er dachte auch nicht, dass er wirklich den Mut dazu hätte. Als er mit Jamie xx an einem Stück namens "Romance with a Memory" arbeitete, sagte dieser jedoch: "Ich denke, du solltest eine komplette Platte machen". Und das war der Beginn der langen und schmerzhaften Geburt von "Hideous Bastard", Oliver Sims Solo-Debütalbum, das am 09.09.22 auf Young erscheinen wird. "Fast drei Jahre lang habe ich mir Fragen gestellt und war beim Schreiben auf der Suche nach Antworten", beschreibt Sim den Entstehungsprozess des Albums. Die Enthüllung seiner HIV-Erkrankung verfolgt die Platte thematisch, so wie sie sein Leben stets überschattet hat. In diesem ersten Song "Hideous" fragt sich Sim, ob seine entwaffnende Ehrlichkeit ihn wohl befreien wird. Die Hoffnung und die Spannung spiegeln sich in der musikalischen Umgebung wider, die er zusammen mit seinem Freund Jamie xx geschaffen hat. Oliver begann zu Hause in London mit dem Schreiben und Aufnehmen von Songs, inspiriert von seiner Vorliebe für Horrorfilme und seinem eigenen Leben, wobei er Themen wie Angst und Scham durch die Brille eines queeren Mannes in den Dreißigern anpackte. Einige Monate später kehrte er mit einer Sammlung von Demos zu Jamie zurück, und die beiden begannen, sie gemeinsam zu produzieren. Er holte sich unter anderem die Hilfe seines lebenslangen Helden und jetzigen Freundes Jimmy Somerville, um dem Album den letzten Schliff zu geben und sprach zudem mit Elton John über seine Musik. Anschließend war es an dem französischen Regisseure Yann Gonzales eine visuelle Welt mit dem Kurzfilm "Hideous" zu erschaffen. Der Film feiert seine Premiere bei den diesjährigen Filmfestspielen von Cannes. "Hideous Bastard" ist ein audiovisuelles Ereignis geworden, wie es sich Oliver Sim anfangs selber nie zugetraut hätte, umso beeindruckender ist nun das Ergebnis.

muva of Earth verbindet auf ihrer Debüt-EP 'Align with Nature's Intelligence' spirituelle Mantras und bewusste Lyrik zu einer transformativen Musik, einem sanften, himmlischen Zauber voller verspielter Tasten, zart funkelnder Glockenspiele und der von ihr meisterhaft gespielten Harfe. Geboren als Davina Adeosun-Bright und von nigerianischen Eltern unabhängig erzogen, trat muva bereits als Vorband für Erykah Badu und Pink Siifu sowie bei Festivals wie We Out Here, SuperSonicJazz Funk & Soul Weekender, Cross The Tracks und X-Jazz! auf und erfuhr Support von The Guardian, Colors, Clash, Loud & Quiet, Hunger, RinseNotion, BBC 6Music, BBC Radio 1 und NTS.

Matthew E. White sagt von seinem neuen Studioalbum „K Bay“, es sei sein erstes richtiges Album, was angesichts der Opulenz und der grandiosen klanglichen Dimensionen der 11 neuen Tracks kein Widerspruch ist. Die Songs schaffen es auf magische Weise, rauer und verspielter, aber auch ehrgeiziger, artikulierter und futuristischer zu klingen als alles, was er bisher gemacht hat.

K Bay läutet eine neue Zeit in Matthews Entwicklung als Künstler ein: Bewaffnet mit einem eklektischen Eintopf an Einflüssen, Produktionstechniken und einer Band nach dem Vorbild von Miles Davis On The Corner Sessions, ging Matthew an K Bay als einen Moment heran, in dem er gleichzeitig nach außen und tiefer in sich selbst gehen wollte. Der Titel des Albums ist eine Hommage an Whites Heimstudio Kensington Bay, sein privates Schreib- und Aufnahme-Refugium in der Kensington Ave. in Richmond, Virginia. 

K Bay bietet einen spirituell abgetrennten, selbstbestimmten Raum für Matthews persönliche Musikpraxis und künstlerische Risikobereitschaft, ein hermetisches Labor und eine Songwriting-Oase, in der er selbst experimentieren kann. Obwohl er während der Sessions ein Team von brillanten Musikern leitete, komponierte und sang White alle seine Vocals allein in K Bay. Wie alle großen Künstler hat Matthew den Kern seiner kreativen Identität sowohl in der Gemeinschaft als auch in der Unabhängigkeit entdeckt. 

Record Store Day 2021 Release. Limitierte LP-Erstveröffentlichung auf transparent-curacao-blaufarbenem Vinyl des 2020er digitalen Debütalbums von Lounge At The Edge Of Town, der neuen Soul-Jazz-Pop-Formation (Marke Style Council) des britischen Folk-Pop-Duos Turin Brakes und des Roots Radics-Mitglieds und bewährten Studiomusikers Phil Ramacon (Talk Talk, Bob Marley, Jimmy Cliff).

Mit wenig mehr als einer unerbittlichen Reihe von Live-Auftritten und einem zweimal gepressten (und anschließend ausverkauften) selbstbetitelten Demo hat sich die in New York ansässige Band Lathe of Heaven als ein starkes und zusammenhängendes Element inmitten der Flut von Punk und synthiegetriebenem Pop-Revival erwiesen, das derzeit im US-Underground wuchert. Die 2021 gegründete Band setzt sich aus Mitgliedern bemerkenswerter Brooklyner Projekte wie Pawns, People's Temple, Porvenir Oscuro, Android, Hustler und anderen zusammen. Obwohl diese Liste vergangener und alternativer musikalischer Bestrebungen ein breites Spektrum an Genres und Fähigkeiten aufzeigt, kann Lathe of Heaven nur als eine Abkehr von solchen Einflüssen verstanden werden und erforscht einen völlig eigenen Sound. Nun, fast zwei Jahre später, sind Lathe of Heaven endlich bereit, ihr Debütalbum "Bound by Naked Skies" zu veröffentlichen. Die elf Tracks umfassende LP verbindet Elemente von düsterem britischem New-Wave und finnischem Post-Punk zu einer nuancierten Gegenüberstellung von 80er-Jahre-Soundwahn. "Bound by Naked Skies" greift Themen der klassischen und zeitgenössischen Science-Fiction auf, die den einzigartigen und bewussten Sound prägt, und verdankt seinen literarischen Einflüssen ebenso viel wie der Musik. Als kraftvolle Hommage an die unheimlichen Welten der Autoren Arthur C. Clarke, Octavia Butler, Ken Liu und natürlich Ursula Le Guin (nach deren Roman die Band benannt ist), verweben sich Themen der Kosmologie ("Ekpyrosis"), Simulation ("Heralds of the Circuit-Born"), Geisteskrankheit ("Moon-Driven Sea") und Ontologie ("Entropy", "The Spider" etc.), und ziehen sich wie ein roter Faden durch das Album. Ein Einblick in die Gedankenwelt derer, die von der Ungewissheit der erschreckenden und gar nicht so fernen Zukunft der Menschheit geplagt werden.

Die Fortsetzung des Ventil-Bestsellerromans "Vorkriegsjugend" als Hörbuch, eingelesen von Robert StadloberAls der Roman "Vorkriegsjugend" von Jan Off 2003 erschien, war nicht abzusehen, was in Sachen Punk noch alles zu Papier gebracht werden würde: Prominente Musiker verarbeiteten ihre Jugend als Punk auf dem Dorf, weniger bekannte Literaten ihre wilde Zeit in den Städten, fast jeder Tatort-Kommissar nennt sich heute Expunk und den journalistischen Soundtrack zur neoliberalen Ellenbogengesellschaft liefert ein Hochglanzmagazin namens "Business Punk". Dabei war das alles ja eigentlich mal ganz anders gedacht ...Eigentlich wollten Melzer und Vornefett - zwei Helden aus "Vorkriegsjugend" - nur zu den ersten Chaostagen nach Hannover anno 1983, bevor sie von der Polizei auf einer Autobahnraststätte aus dem Verkehr gezogen wurden. Und genau hier geht auf* "Vorkriegsjugend im Schatten der Chaostage" die Geschichte weiter: Die Staatsmacht befragt die Delinquenten zwar ebenso dümmlich wie brutal nach Kontakten zur DDR oder zur RAF, lässt sie nach den üblichen Repressalien dann aber doch weiterziehen. Und so findet die Reise ihre Fortsetzung, nur um schließlich, wie bei Jan Off üblich, in einem weiteren Desaster zu enden.*Ja, es heißt tatsächlich "auf", denn die Fortsetzung von "Vorkriegsjugend" erscheint ausschließlich als Langspielplatte; keine papierene Version, kein Download-Code, nur tiefschwarzes Vinyl ...

Der zeitgenössische Pianist und Komponist James Heather kündigt sein zweites Album, „Invisible Forces“, an, das am 22. April 2022 beim Ninja Tune-Sublabel Ahead of Our Time erscheint, dem ersten Label der Ninja Tune-Gründer, Coldcut. Beeinflusst von der Sensibilität sowohl orchestraler als auch elektronischer Musik, sowie von Ambient oder Post-Rock, aber kanalisiert durch sein Solo-Piano und einer klassischen und Jazz-Grundlage, folgt das Album auf die Veröffentlichung der von der Kritik gefeierten EP, „Modulations: Ep2“, die 2021 veröffentlicht wurde.Aufgenommen, gemischt und produziert von Heather in seinem neuen Heimstudio auf einem renovierten Bosendorfer 200-Flügel unter Verwendung verschiedener Mikrofontechniken, ist „Invisible Forces“ eine Liebesgeschichte zu dem Instrument, das seine erste Liebe war. Ein kompositorischer Fortschritt gegenüber seinem Debütalbum, „Stories From Far Away On Piano“, aus dem Jahr 2017. Die Songs sind großartiger, tiefer und breiter in ihrer emotionalen Bandbreite und werden durch eine Reihe von Improvisationstechniken entwickelt, die man in der meist auf Noten basierenden Welt der klassischen Musik selten sieht. Er beschreibt seine Musik als „Pulse Music“, bei der jedes Stück in einem einzigen Take gespielt wird und die ihre Wurzeln in dieser Live-Improvisation hat, die oft en passant verfeinert wird, wo Heather zwischen zarten und treibenden, Trance-induzierenden Dynamiken wechselt. Er lernte jeden Satz auswendig, passte ihn dann subtil an und fügte mit der Zeit mehr Komplexität und kompositorisches Geschick hinzu, bevor er sich auf die endgültige Aufnahme festlegte. Bei seinen neuen Kompositionen spielt er frei, ohne Metronom oder offizielle Notation, die das Stück vorgibt, sondern nutzt nur seine muscle memory, sein Gefühl und seinen Instinkt, um zu entscheiden, wohin jeder Track gehen soll.