Vinyl, CD & Tape 264 Artikel

Animal Collective werden zum 20-jährigen Jubilläum eine kanariengelbe und rubinrote 2xLP-Vinyl-Neuauflage ihres beliebten fünften Studioalbums "Sung Tongs" (2004) veröffentlichen. Das Album wird somit erstmals auf farbigem Vinyl erhältlich sein und ist limitiert!

"Sung Tongs" markierte den Beginn einer produktiven fünfjährigen Periode, in der Animal Collective ihre bahnbrechenden Alben Feels (2005), Strawberry Jam (2007) und Merriweather Post Pavilion (2009) veröffentlichten. Zum Zeitpunkt der Veröffentlichung von Sung Tongs bezeichnete der Rolling Stone das Album als "eine der kreativsten und versiertesten Platten, die Sie in diesem Jahr hören werden" und fügte hinzu: "Ihre Songs gackern vor gefühlvoller Exzentrik, während sie Sie mit trügerischen Fähigkeiten und improvisierten Manipulationen verblüffen." Pitchfork bezeichnete es später als eines der besten Alben der 2000er Jahre und schwärmte: "Sung Tongs ist eine emotional aufregende Platte, unmöglich schwindlig und voll aufgeladen mit großem, rauem Enthusiasmus: Akustische Strums und wilde, fuchtelnde Stimmen (darunter einige umwerfende Harmonien von den Sängern Avey Tare und Panda Bear) verschmelzen zu etwas sublim Schrägem und unbestreitbar Schönem."

Mit der "Selected Ambient Works Volume II (Expanded Edition)" feiert Aphex Twin das 30-jährige Jubiläum seines legendären Originalalbums. Das mit Anfang 20 von Richard D. James geschriebene SAW II wurde sowohl bei Veröffentlichung als auch im Nachhinein von der Fachpresse hochgelobt (10/10 Pitchfork, #2 Best Ambient Album of All Time). Der Einfluss von Aphex Twin und SAW II ist bis heute ungebrochen und gewinnt über Generationen hinweg neue Bedeutung.

Mit der Expanded Edition enthalten zum ersten Mal alle Formate sämtliche Titel, darunter #3 (bisher CD/digital-only) und #19 (bisher Vinyl-only), sowie die beiden Digitaltracks "th1 [evnslower]" (aphextwin.warp.net) und "Rhubarb Orc. 19.53 Rev" (Soundcloud, 2015), die erstmals offiziell und auf physischen Tonträgern erscheinen, letzterer in bislang ungehörter Qualität.

Die Triple-CD erscheint im Casebound-Cover mit Booklet. Die Vierfach-LP erscheint auf schwarzem Vinyl in antistatischen Innentaschen samt Faltposter und Sticker. Das Artwork stammt von Paul Nicholson, dem Originalalbum- und Aphex Twin-Logo-Designer.

Mit der "Selected Ambient Works Volume II (Expanded Edition)" feiert Aphex Twin das 30-jährige Jubiläum seines legendären Originalalbums. Das mit Anfang 20 von Richard D. James geschriebene SAW II wurde sowohl bei Veröffentlichung als auch im Nachhinein von der Fachpresse hochgelobt (10/10 Pitchfork, #2 Best Ambient Album of All Time). Der Einfluss von Aphex Twin und SAW II ist bis heute ungebrochen und gewinnt über Generationen hinweg neue Bedeutung.

Mit der Expanded Edition enthalten zum ersten Mal alle Formate sämtliche Titel, darunter #3 (bisher CD/digital-only) und #19 (bisher Vinyl-only), sowie die beiden Digitaltracks "th1 [evnslower]" (aphextwin.warp.net) und "Rhubarb Orc. 19.53 Rev" (Soundcloud, 2015), die erstmals offiziell und auf physischen Tonträgern erscheinen, letzterer in bislang ungehörter Qualität.

Die Triple-CD erscheint im Casebound-Cover mit Booklet. Die Vierfach-LP erscheint auf schwarzem Vinyl in antistatischen Innentaschen samt Faltposter und Sticker. Das Artwork stammt von Paul Nicholson, dem Originalalbum- und Aphex Twin-Logo-Designer.

Mit Songs wie „Baba“, EPs wie „32 Zähne“ oder „Blei“ und Zusammenarbeiten mit Bazzazian,
LUVRE47 oder Wa22ermann hat Apsilon sich in gerade mal zwei Jahren vom Newcomer aus
Berlin-Moabit zu einem echten Hoffnungsträger für hiesigen HipHop entwickelt. Mit „Haut
wie Pelz“ veröffentlicht Apsilon jetzt sein langerwartetes Debütalbum.
Die Idee für „Haut wie Pelz“ kam Apsilon nach der Veröffentlichung seiner Single „Baba“ im
Jahr 2023, mit der er sich auf berührende Weise an seinen Vater wandte. „Nach dem Release
ist mir klar geworden, in welche Richtung das Album gehen soll“, erinnert sich Apsilon.
Die „Haut wie Pelz“ Vinyl ist eine Gatefold inkl. schwarzer 140g-LP.

125%

Die schwedischen Power-Metal Schwergewichte Brothers OF Metal sind mit ihrem neuen Album „Fimbulvinter“ zurück. Diese Naturgewalt von einem Album ist vollgepackt mit feurigen & facettenreichen neuen Hits. Auf den 13 brandneuen Songs verschmelzen epische Power-Metal Hymnen mit kernigen Gitarrenriffs, donnernden Schlagzeugsounds & fantastischen Stimmen, die bis nach Valhalla klingen.

4 Jahre sind seit der Veröffentlichung von „Emblas Saga“ vergangen und nun hat das Warten endlich ein Ende, denn ihr neustes Werk „Fimbulvinter“ wird am 01.11.2024 über AFM Records veröffentlicht und führt den steilen Aufstieg der Brothers OF Metal unaufhaltsam weiter. Seit ihrem Debütalbum „Prophecy of Ragnarök“ haben sich Brothers OF Metal von einem Geheimtipp zu einer festen Größe entwickelt. Mit „Fimbulvinter“ soll diese einzigartige Power-Metal Saga nun weitergeschrieben werden und wird auf der Release Tour im Winter 2024 gebührend gefeiert.

Die schwedischen Power-Metal Schwergewichte Brothers OF Metal sind mit ihrem neuen Album „Fimbulvinter“ zurück. Diese Naturgewalt von einem Album ist vollgepackt mit feurigen & facettenreichen neuen Hits. Auf den 13 brandneuen Songs verschmelzen epische Power-Metal Hymnen mit kernigen Gitarrenriffs, donnernden Schlagzeugsounds & fantastischen Stimmen, die bis nach Valhalla klingen.

4 Jahre sind seit der Veröffentlichung von „Emblas Saga“ vergangen und nun hat das Warten endlich ein Ende, denn ihr neustes Werk „Fimbulvinter“ wird am 01.11.2024 über AFM Records veröffentlicht und führt den steilen Aufstieg der Brothers OF Metal unaufhaltsam weiter. Seit ihrem Debütalbum „Prophecy of Ragnarök“ haben sich Brothers OF Metal von einem Geheimtipp zu einer festen Größe entwickelt. Mit „Fimbulvinter“ soll diese einzigartige Power-Metal Saga nun weitergeschrieben werden und wird auf der Release Tour im Winter 2024 gebührend gefeiert.

Am 04. Oktober erscheint das neue Coldplay Album „Moon Music“. „Moon Music“ ist das erste Album von Coldplay seit „Music Of The Spheres“ (2021), das unter anderem Platz 1 im UK, Platz 2 in Deutschland und Platz 4 in den USA erreichte, als „Album of the Year“ bei den Grammy Awards nominiert war und bis heute über 4 Milliarden Streams generiert hat.
Was macht das neue Album zusätzlich zur Musik so besonders? Die physischen Veröffentlichungen des Albums setzen neue Nachhaltigkeitsstandard. U.a. mit neuartiger EcoRecord ePET LP hergestellt aus 100% recycelten Plastikflaschen.

Nachdem Coldplay auf ihrer aktuellen Tour bereits völlig neue Wege in Sachen Nachhaltigkeit gehen – im Vergleich zur letzten Stadiontour konnten die CO2e-Emissionen bisher um 59% reduziert werden –, hat die Band alles daran gesetzt, auch die physische Veröffentlichung von „Moon Music“ so nachhaltig wie möglich zu gestalten.
So wird „Moon Music“ als weltweit erstes Album als 140g EcoRecord rPET LP veröffentlicht. Das bedeutet: Jedes Exemplar enthält neun recycelte PET-Kunststoffflaschen, die aus Haushaltsabfällen gewonnen wurden. Dadurch wird die Produktion von mehr als 25 Tonnen neuem Plastik vermieden und die CO2-Emissionen bei der Herstellung im Vergleich zu herkömmlichem 140g Vinyl um 85 Prozent pro Kilogramm reduziert.

Außerdem erscheint das Album in einer streng limitierten und nummerierten Erstauflage, die mit höheren Spezifikationen produziert wird als alle zukünftigen Auflagen. Alle Formate der Erstauflage sind deutlich erkennbar als First Edition gekennzeichnet und zusätzlich sind alle EcoRecord rPET LP-Produkte auch noch einzeln nummeriert.

Am 04. Oktober erscheint das neue Coldplay Album „Moon Music“. „Moon Music“ ist das erste Album von Coldplay seit „Music Of The Spheres“ (2021), das unter anderem Platz 1 im UK, Platz 2 in Deutschland und Platz 4 in den USA erreichte, als „Album of the Year“ bei den Grammy Awards nominiert war und bis heute über 4 Milliarden Streams generiert hat.
Was macht das neue Album zusätzlich zur Musik so besonders? Die physischen Veröffentlichungen des Albums setzen neue Nachhaltigkeitsstandard. U.a. mit neuartiger EcoRecord ePET LP hergestellt aus 100% recycelten Plastikflaschen.

Nachdem Coldplay auf ihrer aktuellen Tour bereits völlig neue Wege in Sachen Nachhaltigkeit gehen – im Vergleich zur letzten Stadiontour konnten die CO2e-Emissionen bisher um 59% reduziert werden –, hat die Band alles daran gesetzt, auch die physische Veröffentlichung von „Moon Music“ so nachhaltig wie möglich zu gestalten.
So wird „Moon Music“ als weltweit erstes Album als 140g EcoRecord rPET LP veröffentlicht. Das bedeutet: Jedes Exemplar enthält neun recycelte PET-Kunststoffflaschen, die aus Haushaltsabfällen gewonnen wurden. Dadurch wird die Produktion von mehr als 25 Tonnen neuem Plastik vermieden und die CO2-Emissionen bei der Herstellung im Vergleich zu herkömmlichem 140g Vinyl um 85 Prozent pro Kilogramm reduziert.

Außerdem erscheint das Album in einer streng limitierten und nummerierten Erstauflage, die mit höheren Spezifikationen produziert wird als alle zukünftigen Auflagen. Alle Formate der Erstauflage sind deutlich erkennbar als First Edition gekennzeichnet und zusätzlich sind alle EcoRecord rPET LP-Produkte auch noch einzeln nummeriert.

Auch nach 40 Jahren Bandgeschichte werden die dänischen Heavy-Rock-Superstars D-a-d nicht müde. Während sich andere Bands nach dieser langen Zeit längst getrennt haben, sind D-a-d in Bestform und veröffentlichen ein neues Studio Album mit dem Titel „Speed of Darkness“. Fans können sich auf das 13. Album freuen, denn laut Band und ersten Reaktionen basiert es auf einem der stärksten Songpools seit langem.

Auch nach 40 Jahren Bandgeschichte werden die dänischen Heavy-Rock-Superstars D-a-d nicht müde. Während sich andere Bands nach dieser langen Zeit längst getrennt haben, sind D-a-d in Bestform und veröffentlichen ein neues Studio Album mit dem Titel „Speed of Darkness“. Fans können sich auf das 13. Album freuen, denn laut Band und ersten Reaktionen basiert es auf einem der stärksten Songpools seit langem.

Der renommierte Neoklassik- Komponist und Pianist Dirk Maassen kündigt die Veröffentlichung seines neuesten Albums "Inception" an. "Inception" stellt eine deutliche Abkehr von Maassens früheren Werken dar, indem es das Thema der rohen, organischen Schöpfung aufgreift.Das Album "Inception" ist eine Erzählung über das Erfinden von Geschichten und das Einfangen von Momenten der Schöpfung in ihrer reinsten Form. Dieses Konzept kommt in Tracks wie "Waterways" und "Sailing" anschaulich zum Ausdruck, die jeweils einzigartige Aspekte dieses kreativen Prozesses verkörpern. Das Album beschäftigt sich auch thematisch mit Anfängen und reflektiert über Momente, die Veränderungen und Wandel in unserem Leben einleiten. Jedes Stück auf dem Album erforscht die Emotionen und Geschichten, die mit diesen Schlüsselmomenten verbunden sind, und zeigt Maassens charakteristische Mischung aus komplizierten Klaviermelodien und cinematischer Atmosphäre. Das Konzept des Albums regt den Hörer dazu an, über die Anfangspunkte seines eigenen Lebens und die kontinuierliche Reise der persönlichen Entwicklung und Entdeckung zu reflektieren.

Dreadzone feierten letztes Jahr ihr 30-jähriges Bestehen und veröffentlichten mit "Nine" ihr neuntes Studioalbum, das gleichzeitig eine Reflexion der letzten Jahre als auch eine Neuerfindung des atmosphärischen Dread-Sounds für die Zukunft ist. Neben den bewährten Mitgliedern um Produzent, Gründer und Drummer Greg Dread und Bassmaster Leo Williams tragen prominente Gäste inhaltlich und klanglich zu den neuen Songs bei. Mit von der Partie sind LSK (Faithless), Cheshire Cat (Leftfield), Zoe Devlin (Alabama 3), Emma Gillespie und die Stimme des "Second Light" Albums (1995), Donna McKevitt, sowie die Legenden Don Letts und Tin Bran.

Dreadzone feierten letztes Jahr ihr 30-jähriges Bestehen und veröffentlichten mit "Nine" ihr neuntes Studioalbum, das gleichzeitig eine Reflexion der letzten Jahre als auch eine Neuerfindung des atmosphärischen Dread-Sounds für die Zukunft ist. Neben den bewährten Mitgliedern um Produzent, Gründer und Drummer Greg Dread und Bassmaster Leo Williams tragen prominente Gäste inhaltlich und klanglich zu den neuen Songs bei. Mit von der Partie sind LSK (Faithless), Cheshire Cat (Leftfield), Zoe Devlin (Alabama 3), Emma Gillespie und die Stimme des "Second Light" Albums (1995), Donna McKevitt, sowie die Legenden Don Letts und Tin Bran.

Ella Raphael ist mit einer erstaunlichen Stimme gesegnet, voller Wärme und Emotionen; sie ist einnehmend, wie ein alter Freund, der Geschichten erzählt und spinnt. Mad Sometimes ist ihr Debütalbum, das über Fire Records erschienen ist.Aufgewachsen in London, umgeben von Geräusch, hörte sie erst Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Etta James, während sie Queen, den Beatles und die Stones aus der Sammlung ihres Vaters begegnete. Ellas musikalische Reise setzte sich in Australien fort, wo sie viele andere Musiker traf und schließlich mit Möchtegern-Piraten segelte, die am Bug ihres Bootes sangen und beschlossen, dass Musik der richtige Weg für sie ist. Begeistert von der Musik, die sie auf weiteren Reisen durch die USA und Europa entdeckte, verfeinerte sie diese eklektische Mischung und fügte Love, Serge Gainsbourg, Karen Dalton, Vashti Bunyan, Catherine Riberio And Alpes, die ursprünglichen Meister des Tropicalia, exotische 50er-Jahre-Gitarren und die esoterischen Klänge der mittleren/späten Beatles hinzu. Sie hat einen Sound perfektioniert, der so vielfältig ist wie ihre Einflüsse und Erfahrungen, eine Musik, die so schön ist wie ihre Umgebung. Sie nutzt die Feinheiten und subtilen Nuancen des Klangs, um sowohl Licht als auch Dunkelheit in ihre Musik zu bringen. Auf ihrer ersten LP entsteht ein Klang aus einer stilvollen Mischung aus Lap Steel, Mandoline, Guiro, Congas, Synthesizern, einer Shruti-Box und Streichinstrumenten, die von Ella, Eyal Samson, Uzi Ramirez, Ron Ephrati, Guy Mintus und Amir Sadot gespielt werden. "A timeless, Tropicalia-tinged day-dream" Gorilla Vs BearGoldfarbenes Vinyl (mit DLC) oder Digi-Sleeve-CD!

Visionary art-pop duo Faux Real (a.k.a. Los Angeles-based Franco-American brothers Virgile and Elliott Arndt) release their debut album "Faux Ever" on City Slang.

Faux Real’s long-awaited debut album "Faux Ever" is a self-described “11-piece symphony for head-banging and longing,” the album sees the fraternal duo continuing to play on the outskirts of language and sound, exploring themes of heartbreak, labor, and the home with harmonies and humor, playful beats, and en franglais. Recorded between Paris, New York, London, Los Angeles, and Provence, "Faux Ever" thrusts Faux Real’s sultry, surreal, and unclassifiable sound towards a glossier pop horizon, an existential sonic pastiche with a glistening digital sheen. "Faux Ever" also includes such certified bangers as the bold, glitchy, and infectious “Rent Free” and the acclaimed “Faux Maux,” both available everywhere already alongside self-directed official music videos streaming now on YouTube. Known far and wide for their DIY, Iggy Pop-meets-Eurodance live performances.

Florence Besch legt eine musikalische Entwicklung in Meilenstiefeln hin. In ihrem zweiten Album „Gathering Hearts“ sublimiert sie ihre Fähigkeit, fragile Ehrlichkeit direkt aus der Mitte des Herzens in rohe Power zu transformieren. So schwappt einem ein aufbrausendes, dreamy Gitarrenmeer mit von ihr gewohnt starken, echten Lyrics entgegen. In einer einzigartigen Mischung aus 90s Shoegaze und Indie Rock, gespickt mit vielen zärtlichen Popmomenten, formt Besch ihr ureigenes Genre – Dream Grunge. Inspiration findet sie bei Legenden wie PJ Harvey, Courtney Loves Band „Hole“ und Nirvana.