Suche "the analog roland orchestra" 440 Artikel

Entwickelt über einen Zeitraum von zwei Jahren, in den auch die Veröffentlichung des 2019 erschienenen Albums ,Stray Fantasies" fiel, liefert das Ehepaar Hollie und Keith Kenniff mit ,In A Deep And Dreamless Sleep" nun ein deutlich schemenhafteres Kapitel ihres Technicolor-Pop-Projekts MINT JULEP ab. Wo das erste Album ein kristallines Gitterwerk definierter Pop-Strukturen trug, stumpft das zweite diese Schärfe ab und macht den Glanz weicher, indem es ein Gleichgewicht zwischen Songkunst und Hollies Solomaterial sowie Keiths Output als Goldmund herstellt. ,In A Deep And Dreamless Sleep" nimmt eine luftigere Form an und verströmt einen schweren Nebel von Shoegaze-Sensibilität, obwohl das ansteckende Pop-Know-How seines Vorgängers fest intakt bleibt. Im Gegensatz zu seinem Titel ist ,In A Deep And Dreamless Sleep" voll von Traumwelt-Neigungen, in denen Wachen und Schlafen, Lieben und Verlassen, Leben und Sterben austauschbar sind. Das Album ist durchdrungen von der sanften Betäubung der aufkommenden Liebe - oder vielleicht ist es die Trauer einer Liebe in ihrem Zwielicht. Oder es ist das Gefühl eines Ehepaares, das seine Liebe vor dem Hintergrund seines geschäftigen Lebens pflegt. ,In A Deep And Dreamless Sleep" ist ein Fenster in eine berauschend romantische Parallelwelt, die die Kenniffs aus analogen Synthesizern, meisterhaftem Sounddesign, nektargetränkten Hooks und luftigen Vocals, die weit in ein Meer von Texturen hinauswaten, erschaffen haben. Sie haben es geschafft, den Wert jahrelanger Rendezvous-Nächte in eine 46-minütige Sammlung von phosphoreszierendem Ambient-Pop zu verwandeln, der ein Gefühl von gekonnter Konsistenz vermittelt, das die beiläufige Entstehung des Albums widerlegt.

Das neue Owen Pallett Album wird jetzt endlich auch physisch veröffentlicht!

Island, das neueste Werk von Pallett, beginnt mit 13 düsteren Akkorden. Es ist der Klang des Erwachens - allein, an einem neuen Ufer. Was als nächstes kommt, ist schillernd und üppig: ein Orchesteralbum, das die ganze Bandbreite von Pallett's Diskographie ausbreitet, von Heartland's prächtigem Technicolour bis hin zur glitzernden, gezupften Gitarre, die Pallett's erste Alben mit Les Mouches kennzeichnete. Fast vollständig akustisch, setzt Island das großartigste Ensemble von Pallett's Solokarriere ein - das monumentale London Contemporary Orchestra, das live in den Abbey Road Studios aufgenommen wurde - und doch präsentiert Island den Musiker in seiner schönsten Form, oft schmucklos, nur die Worte, die er singt, und die Art, wie er sie singt.

Das Album entstand nach dem Aufkeimen einer langjährigen Freundschaft zwischen James Yorkston und Karl-Jonas Winqvist, dem schwedischen Musikproduzenten, Leiter und Dirigenten von The Second Hand Orchestra.

Das Album entstand nach dem Aufkeimen einer langjährigen Freundschaft zwischen James Yorkston und Karl-Jonas Winqvist, dem schwedischen Musikproduzenten, Leiter und Dirigenten von The Second Hand Orchestra und auch bekannt durch seine Blood Music . Das Album wurde in Schweden zusammen mit einer Auswahl von Musikern aufgenommen, die Winqvist zusammengebracht hatte. Unter ihnen Peter Morén (Peter, Bjorn & John) und Cecilia Österholm (eine der bekanntesten Schlüsselfidel-Spielerinnen Schwedens). "The Wide, Wide River" ist ein beruhigendes, warmes und erhabenes Hörerlebnis, das gleichzeitig Yorkstons Fähigkeiten als Songschreiber, Kollaborateur und musikalischer Dirigent hervorhebt.

"I first heard Lady In Satin in a mega-shopping mall somewhere in San Francisco. I was about 20 years old and didn't know much about Billie's records or her life or how her voice changed over the years. Anyway, the sound was coming from the other side of the mall and I remember mistaking her voice for a beautiful perfectly distorted electric guitar - some other-world thing floating there on this strange mournful ocean of strings and I was hooked for life. Ten years later in 2006 I recorded an electric guitar instrumental version of "I'm A Fool To Want You" for my album Post-War. In 2018 I performed a concert in LA. of all the songs from Lady In Satin as a quintet and began preparing guitar arrangements for the recordings compiled on this record - Think of Spring. The title comes from a poem written in 1924 by Jane Brown-Thompson that eventually became "I Get Along Without You Very Well" in 1938 - the first song here. The conceit of Think of Spring is to filter the songs and strings from Lady In Satin through a single acoustic guitar using various alternate tunings and a minimal amount of textures and studio manipulation. most of the songs were recorded on an analog Tascam four track. Think of Spring is inspired by Billie Holiday, Ray Ellis, J.J. Johnson, John Fahey and Robert Johnson. Proceeds from this record will benefit Inner-City Arts & Donors Choose via PLUS1 for Black Lives Fund." - M. Ward

Super Killer Debut Album Re-Issue from Switzerland's mostNotorious Psychedelic Punk Band, Strictly Home Recorded onSmokey Sundays and hangover Mondays between 1995 and 1996!12" LP Heavy Paper Jacket + Free Download CardAls Teenagers bewunderten sie Spacemen3 und derzeit produziert Deren Tony ,Doggen" Foster von Spiritualized ihr neues Album, aber was du hier in deinen Händen hältst, ist eine Wieder-Veröffentlichung ihres im Jahre 1996 erschienenen 10"-Album auf Voodoo Rhythm Records, also ein Jahr vor ihrem grossartigem Debütalbum (Forgotten Killionsellers). Roy and The DMC waren die erste Nicht-Beat-Man-Band auf VRR und veröffentlichen seitdem unermüdlich für das Label.Man muss hier festhalten dass 1996, als das Album heraus kam, der Höhepunkt von TECHNO / TRANCE MUSIC und MTV Mainstream war, mit anderen Worten, absolut kein Platz für solche schräge Musik. Wir denken aber, dass dieses Album heute viel besser in diese aktuell verwirrende Zeit passt. Es ist ein Album voller depressiver Aufbrüche, Stimmungen, Musiker die getrieben sind von der Kraft der 60's Garage- und 70's Punk Bewegung und sie vereinen mit den Klängen der Britischen Psychedelic Bands der späten 60'er. Das ganze Album ist eine Eigenproduktion/home recording, zuhaus aufgenommen, wo die drei Brüder gelebt haben, vom einem zum anderen Tape überspielt, dann wieder zurück und und und, klassische analoge Abläufe, dann am Schluss durch den Telefonhörer jagen und wieder aufnehmen und dann irgendwie aufblasen, dies ist nicht machbar mit einem computer auch wenn man es probieren würde...natürlich kann man jetzt natürlich kopieren...aber dies hier ist das Original, ich (Beat-Man) bitte darum, öffnet eure Ohren und euere Sinne und lasst diese Teuflischen Biker in euer Herz hinein.

Am 23.10 veröffentlicht Adrianne Lenker gleich zwei neue Album mit „songs“ und „instrumentals“ als Doppel-Vinyl sowie Doppel-CD via 4AD. „songs“ sind introvertierte Stücke, die in nahezu kompletter Isolation entstanden und so einen noch klareren Einblick in Lenkers Seele geben. „instrumentals“ ist eine Collage aus Jam-Sessions, die ebenfalls in der abgeschiedenen Bergwelt Massachusetts entstanden sind. Beide Alben sind miteinander verwoben und stehen dennoch für sich selbst.

Mit ihrer Band „Big Thief“ gelang Adrianne Lenker 2019 der große Durchbruch. Die Band veröffentlichte mit „U.F.O.F“ und „Two Hands“ binnen eines Jahres gleich zwei Alben, die es in nahezu alle Jahresbestenlisten schafften. Im Februar und März 2020 spielten Big Thief ihre bis dato größte Europa-Tour in restlos ausverkauften Hallen. Der Erfolg wurde nach der Show in Berlin jäh von der Corona-Pandemie unterbrochen und zwang die Band zur Absage der restlichen Termine. Zurück in den U.S.A. zog sich Adrianne Lenker in eine winzige und abgeschiedene Hütte in den Bergen im Westen von Massachusetts zurück. “I grew really connected to the space itself,” sagt Lenker. “The one room cabin felt like the inside of an acoustic guitar -- it was such a joy to hear the notes reverberate in the space.” Während Adrianne Lenker in der Hütte lebte und neue Songs schrieb, suchte Ihr Soundengineer Philip Weinrobe die Einöde nach alten Tape-Maschinen und ein paar XLR-Kabeln ab. Nach etwa 3 Wochen wurde aus der Hütte ein halbwegs funktionstüchtiges Studio, das jedoch ein kleines Problem hatte: das einzig wirklich heile Aufnahmegerät war der analoge und batteriebetriebene Sony Walkman von Phil. Die Idee, sämtliche Songs auf diesem Tape-Rekorder aufzunehmen, wurde schnell wieder verworfen, nachdem ein Freund eine Otari 8-Spur-Maschine in einer Garage aufspürte und den beiden zur Verfügung stellte. Sämtliche Aufnahmen auf „songs“ und „instrumentals“ sind 100% analog-analog-analog. Es wurden keinerlei digitale Recording-Prozesse genutzt.