Suche "hip hop" 316 Artikel

Auf ihrem dritten Album "Gelee Royal verstecken Jamhed so manche Überraschungen. Das etwas verstaubte Genre Psychedelic Rock bekommt bei der Band die sich 2007 gründete einen neuen Anstrich, Spielereien im Jazz sowie im Hip Hop lassen sich auf der Platte ebenso finden wie mehrere Instrumental Stücke die den Hörer regelrecht aufsaugen. Weniger Prog-Pop wie auf dem ebenfalls beachtlichen Vorgänger "Lollipop Giveaway in Wee-Wah-Wonderland" dafür mit allerlei Klang Explosionen die die Reichweite von Jamhed ausmachen. Hier sprechen vor allem die Instrumente die über mehrere Monate in Overdub Sessions aufwendig eingespielt wurden. Mit Gelee Royal gefüttert geben Jamhed den bisher ehrlichsten Einblick in ihr schaffen, durch das wachsende Selbstbewusstsein kommen sowohl mehr Gefühle als auch Zerbrechlichkeit zum Ausdruck.Aufgenommen und gemastert wurde das Album bei Stuttgarts Sound-Genius Ralv Milberg, overdubs und abmischen fand bei Sänger und Gitarrist Philip im heimischen Schlafzimmer statt.

Nachdem die Paarhufer auf ihrem letzten akustischen Wüterich "Milking In Blasphemy" (2017) vom Teufel besessen waren und mit Anleihen von eisigem Black Metal durch den Stall hetzten, steht die neueScheibe ganz unter dem Zeichen von East Goat West Goat, inspiriert vom US Hip Hop der 90er Jahre – aber natürlich nur rein konzeptionell. Somit ist die eine Hälfte des neuen "From Slum To Slam – The Udder Story" klar die Seite von Schlagzeuger und Frontgrunzer Goatleeb, während Gitarrist und Bassist Goatfreed die andere sein eigen nennt. Auf insgesamt 17 Tracks haben die brüderlichen Rivalen es gebracht und wie üblich bei MILKING THE GOAT MACHINE hat jeder Song sein eigenes Rezept – so mancher wie "Like An Everflowing Cream" schreddert mit scharrenden Hufen und rasantem Tempo in die Death Metal Richtung, "Now We Are Oldschool" lässt die Grindtypischen Pigsqueals nicht missen, doch auch Thrash- und Crust-Elemente tümmeln sich in dem wilden Gemisch aus dem Ziegenstall, während "Wolverized" gewaltig zu grooven versteht.

Mit ‘Everything Is Broke’ erscheint das erste offizielle Album des Komponisten, Multiinstrumentalisten und ‘Straßenguerilla’-Soundsystems MUITO KABALLA als Vinyl- LP auf dem Kölner Label SWITCHSTANCE RECORDINGS. MUITO KABALLA ist im wahrsten Sinne des Wortes ein Paradiesvogel der Kölner Szene. Während andere Musiker meist nur ein Instrument spielen und vielleicht noch dazu singen, beherrscht er nicht nur Keyboards und Percussions, sondern bei Bedarf auch Saxophon, Flöte und weitere Blas- und Tasteninstrumente. Beeinflusst von Stilen wie Afrobeat, Funk, Hip Hop und Soul begann er, mithilfe einer Loopstation Songs ganz alleine Schicht für Schicht aufzubauen und sich selbst dabei mit immer neuen Instrumenten zu begleiten oder zu singen. Sein komplettes Soundsystem hat er auf einem Fahrradanhänger montiert und startete damit das Projekt ‘Guerilla Soundbombing’, das heißt, er performt live unter freiem Himmel an verschiedensten Orten, so lange wie Polizei und Ordnungsamt wegschauen. Ohne eine Band und abseits der üblichen Business- Strukturen wie Musikclubs, Proberäumen, Bookern und Festivals entwickelte er durch seine Solo-Shows wunderbar farbenfrohe Songs voller Schwung und Lebensfreude, die sich mit ihren percussionreichen Beats, Keyboard- Akkorden, Melodielinien und gelegentlichem Gesang wie ein Clash aus westafrikanischen Achtzigern und lateinamerikanischen Einflüssen anhören - mit einer Dynamik und Spielfreude, die der einer kompletten Band in nichts nachsteht. Nicht anders als bei seinen Liveauftritten ging der Künstler bei den Aufnahmen zu den acht Songs seines ersten Albums vor - hier ist alles live gespielt. Es ist zu vermuten, dass er jetzt auch abseits der Straßen und Plätze ein buntgemischtes und wachsendes Publikum erreichen wird.

Die angesagte Combo Sorry aus Süd-London veröffentlicht auf Domino ihr bereits mit Spannung erwartetes Debütalbum!

Nach einer ganzen Armada von Singles, Stand-Alone-Tracks und Mixtapes veröffentlichen Asha Lorenz und Louis O’Bryen das Debütalbum ihrer Band Sorry das sie zusammen mit dem Koproduzenten James Dring (Gorillaz, Jamie T, Nilüfer Yanya) produzierte haben. „925“ erscheint am 27. März 2020. Die Größen der 90er Post Punk Ära sind ganz sicher die einflußreichsten Vorbilder der Band, es würde aber doch zu kurz greifen, sie als weitere Epigonen von Sonic Youth in eine Schublade zu stecken und zuzumachen. Sorry sind Kinder ihrer Zeit, geboren in den späten 90ern, aufgewachsen als Omnivore der Youtube-Ära, in der Hip Hop, Rock, Noise, Avantgarde, Folk und Elektronik ganz selbstverständlich nebeneinander stehen und sich auch an den Händen fassen.

Nach mehr als fünf Jahren sind Purity Ring zurückgekehrt, um ihr drittes Album anzukündigen. WOMB wurde vollständig vom Duo Megan James und Corin Roddick produziert und aufgenommen und wird am 3. April über 4AD veröffentlicht. Das neue Purity Ring-Album ist dabei eine Chronik der Suche nach Trost, der Suche nach einem Ruheplatz in einer Welt, in der so vieles außerhalb unserer Kontrolle liegt. Die auffallende Verletzlichkeit des Openers "rubyinsides" zeichnet einen Weg auf, der sowohl sehr persönlich als auch tief mit den uns nahestehenden Menschen verbunden ist - unseren Verwandten, ob sie nun von Natur aus oder aus dem Umfeld kommen. Während sich der Boden unter ihren Füßen verschiebt, helfen sich die Figuren auf dem Album gegenseitig, dem Tod, der Verzweiflung und anderen Veränderungen mit Widerstandskraft und Anmut zu begegnen. Die Suche gipfelt in "stardew", einer glitzernden, transzendenten Einladung, "einfach da zu sein, wo du bist" - die Art von kraftvollem Frieden zu erleben, die nur durch ein wirkliches Heimkommen gefunden werden kann. WOMB folgt auf das international gefeierte und höchst einflussreiche Debüt von Purity Ring im Jahr 2012 und Another Eternity im Jahr 2015. Damals lobte die New York Times die Songs als "nur wenige Schritte von den Radiohits von Sängerinnen wie Ariana Grande und Ellie Goulding entfernt", während Rolling Stone sie als "glänzenden Synthie-Pop plus kavernösem Hip-Hop" bezeichnete, und der New Yorker lobte das Duo für "kreativen ElektroPop, der ebenso warm und menschlich wie kalt und fremd ist, eine berauschende Kombination, die sich kühn futuristisch anfühlt".

Nach mehr als fünf Jahren sind Purity Ring zurückgekehrt, um ihr drittes Album anzukündigen. WOMB wurde vollständig vom Duo Megan James und Corin Roddick produziert und aufgenommen und wird am 3. April über 4AD veröffentlicht. Das neue Purity Ring-Album ist dabei eine Chronik der Suche nach Trost, der Suche nach einem Ruheplatz in einer Welt, in der so vieles außerhalb unserer Kontrolle liegt. Die auffallende Verletzlichkeit des Openers "rubyinsides" zeichnet einen Weg auf, der sowohl sehr persönlich als auch tief mit den uns nahestehenden Menschen verbunden ist - unseren Verwandten, ob sie nun von Natur aus oder aus dem Umfeld kommen. Während sich der Boden unter ihren Füßen verschiebt, helfen sich die Figuren auf dem Album gegenseitig, dem Tod, der Verzweiflung und anderen Veränderungen mit Widerstandskraft und Anmut zu begegnen. Die Suche gipfelt in "stardew", einer glitzernden, transzendenten Einladung, "einfach da zu sein, wo du bist" - die Art von kraftvollem Frieden zu erleben, die nur durch ein wirkliches Heimkommen gefunden werden kann. WOMB folgt auf das international gefeierte und höchst einflussreiche Debüt von Purity Ring im Jahr 2012 und Another Eternity im Jahr 2015. Damals lobte die New York Times die Songs als "nur wenige Schritte von den Radiohits von Sängerinnen wie Ariana Grande und Ellie Goulding entfernt", während Rolling Stone sie als "glänzenden Synthie-Pop plus kavernösem Hip-Hop" bezeichnete, und der New Yorker lobte das Duo für "kreativen ElektroPop, der ebenso warm und menschlich wie kalt und fremd ist, eine berauschende Kombination, die sich kühn futuristisch anfühlt".

Mit dem am 15. Mai erscheinenden "All That Glue" tischen Jason Williamson und Andrew Robert Lindsay Fearn ein wütendes Potpourri von Songs aus den letzten 7 Jahren ihres Schaffens auf - und halten damit wieder mal der gehobenen britischen Gesellschaft sowohl den Spiegel als auch den Mittelfinger entgegen. We call it: 22 Banger für ein Halleluja! Genauer: Langjährige Favoriten, B-Seiten, unveröffentlichte Tracks und Raritäten - alles natürlich handverlesen von der Band! Und um die Nummer noch geiler zu machen, kann jetzt jeder die beiden mit Fragen löchern! Um Jason und Andrew eine Frage zu stellen, kann man via WhatsApp eine (Voice-)Nachricht an 00447958180599 (nicht vergessen den eigenen Namen in der Nachricht zu nennen) schicken, eine Frage mit dem Hashtag #AskModsAnything posten oder die Frage unter den Ask Mods Anything-Postings auf dem Facebook oder Instagram-Profil der Band stellen. Drum: Willkommen zurück Jungs und wohl bekomm’s!

Mit dem am 15. Mai erscheinenden "All That Glue" tischen Jason Williamson und Andrew Robert Lindsay Fearn ein wütendes Potpourri von Songs aus den letzten 7 Jahren ihres Schaffens auf - und halten damit wieder mal der gehobenen britischen Gesellschaft sowohl den Spiegel als auch den Mittelfinger entgegen. We call it: 22 Banger für ein Halleluja! Genauer: Langjährige Favoriten, B-Seiten, unveröffentlichte Tracks und Raritäten - alles natürlich handverlesen von der Band! Und um die Nummer noch geiler zu machen, kann jetzt jeder die beiden mit Fragen löchern! Um Jason und Andrew eine Frage zu stellen, kann man via WhatsApp eine (Voice-)Nachricht an 00447958180599 (nicht vergessen den eigenen Namen in der Nachricht zu nennen) schicken, eine Frage mit dem Hashtag #AskModsAnything posten oder die Frage unter den Ask Mods Anything-Postings auf dem Facebook oder Instagram-Profil der Band stellen. Drum: Willkommen zurück Jungs und wohl bekomm’s!

Drab City, das neueste Signing von Bella Union, veröffentlichen am 12.06. ihr Debütalbum „Good Songs For Bad People“.

Das Berliner Duo Asia und Chris schaffen es die Songs mit einem Mix aus Dub-, Hip-Hop-, Dream-Pop- und jazzigen Soundtrack-Vibes, zu einem berauschenden Effekt verschmelzen zu lassen. Textlich sind Drab City auf soziale Entfremdung, Rache und romantische Liebe als Erlösung fixiert.

Khurangbin meets Francoise Hardy.

„Snooze // Puppe“ ist die 9. Single Veröffentlichung der neuen Musikgruppe Gewalt. Diese Singleveröffentlichung kam zustande in einem großen Akt von Solidarität. Besonders sind da zu nennen Markus Beck, Freddy, Chris Breuer, Fehmi Baumbach, Magnus Winter & Jana Gumprecht und die Videocrew, Philipp Welsing, Phillip Staffa, Olaf Opal, Agata Trofimiak und Kurt Trozas.
Wie so oft betreten wir (wie so oft unmerklich für den Hörer) neues Terrain. Auf den kranken Dub Reggea Groove von "Snooze" tritt erstmals die klare kalte Stimme von Helen Henfling in den Vordergrund. Neumitglied Jasmin Rilke macht sich bei ihrer ersten Gewaltaufnahme gleich unentbehrlich und zimmert auf Snooze ein 70ies Doom Bass Riff für die Ewigkeit.
„Puppe“ ist das was Gewalt am liebsten tut: Old School Hip Hop.
Am Ende ist es irgendwie immer Gewalt.

Cover-Art von der Berliner Künstlerin Fehmi Baumbach.