Reggae & Dancehall 126 Artikel

Big Crown Records ist stolz darauf, mit Zero Grace das zweite Album von Liam Bailey auf dem Label zu präsentieren. Nach dem Erfolg des Albums Ekundayo aus dem Jahr 2020 ist die bewährte Chemie zwischen Bailey und dem Produzenten Leon Michels (El Michels Affair) wieder in vollem Umfang zu hören, da sie den Sound, den sie etabliert haben, noch weiter ausbauen. Auf Zero Grace lehnen sie sich mehr an die Singer-Songwriter-Seite von Liam an. Das Ergebnis ist, ähnlich wie Bailey selbst, impulsiv und ehrlich. Geboren und aufgewachsen in Nottingham, England, als Sohn einer englischen Mutter und eines jamaikanisch-englischen Vaters der zweiten Generation, gibt Liam zu, dass seine frühe Kindheit ziemlich chaotisch und voller "all dem Klischee-Rassismus war, der passiert ist, als die Leute in den 80er Jahren in England anfingen, sich zu vermischen". Seine frühen Einflüsse erhielt Liam von der Plattensammlung seiner Mutter. Bob Marley und Dillinger, Stevie Wonder und die Supremes, die Beatles und Jimi Hendrix sollten den Singer/Songwriter formen, den wir heute kennen. Im Jahr 2005 trat Liam in London bei jeder Open-Mic- und Akustik-Nacht auf, die er besuchen konnte, in der Hoffnung, einen Plattenvertrag zu bekommen. In dieser Zeit traf Liam zum ersten Mal auf Michels, eine Koryphäe unter den Musikern und Produzenten und Mitbegründer von Big Crown Records in Brooklyn. Liam flog nach New York und bei den ersten gemeinsamen Sessions entstanden die Klassiker "When Will They Learn" und "I'm Gonna Miss You", die immer noch in Reggae-Lokalen auf der ganzen Welt gespielt werden und von Größen wie David Rodigan und Don Letts mitunterzeichnet wurden. Diese erste Reise nach New York brachte Liam viel Aufmerksamkeit in der Branche ein, unter anderem wurde die gerade berühmt gewordene Amy Winehouse auf ihn aufmerksam, die eine von Liams in der Wohnung gemachten Lo-Aufnahmen hörte und ihr gefiel, was sie hörte. Unabhängig von der Tonqualität schimmerte Liams besonderer Sound durch - ganz Gitarre, warm-rauh und echter Soul. Schließlich unterschrieb Liam bei Polydor und stieß dabei auf die typischen Hindernisse der Major-Label-Industrie. Sie hatten bereits eine Vorstellung von dem Liam, den sie machen und promoten wollten. Mit dem typischen großen Vorschussangebot tat Liam sein Bestes, um diesem Weg zu vertrauen. "Vielleicht kann ich es schaffen", denkt er, "aber man merkt schnell, dass das nicht geht. Zero Grace ist voller Freiheit und Liebe, denn die Zusammenarbeit mit Leon Michels und Big Crown Records hat Liam ermutigt, er selbst zu sein. Im Opener des Albums, "Holding On", spricht Bailey über seine Beobachtungen und Ängste, wenn er auf die Welt vor ihm blickt, aber auch über die Hingabe, die nötig war, um auf die andere Seite seiner persönlichen Prüfungen und Schwierigkeiten zu gelangen. "Dance With Me" ist ein mitreißender Two-Stepper, der an die unglaublichen Soul-Platten erinnert, die in den frühen Reggae-Tagen aus Jamaika kamen. Bailey tanzt in der Hoffnung, eine neue Liebe zu finden, und zieht uns alle mit auf die Tanzfläche. "Disorder Starts At Home" ist ein weiterer Song, der die Schwierigkeiten, mit denen er in seiner chaotischen Kindheit zu kämpfen hatte, und seine Fortschritte bei der Überwindung dieser Schwierigkeiten anspricht. "Mercy Tree" ist ein Kraftpaket der Reggae Rebel Music. Bailey spricht die rassistischen Spannungen an, die die Menschheit plagen, und ermutigt jeden, seinen Teil zur Förderung der Gleichberechtigung beizutragen. Was als Erklärung für die Ungerechtigkeit beginnt, wird zu einem Aufruf zum Handeln und zu einer Inspiration für die Hoffnung.

Limitierte Auflage von 300 Exemplaren auf goldenem Vinyl.

Power Struggle wird zum ersten Mal neu aufgelegt und ist einer der Grale für Tropical-Plattensammler. Unglaubliche Dancefloor-Disco, die einst von Roger Thornhill herausgegeben wurde und jetzt für fast 100 Dollar verkauft wird. Dies ist das erste Mal, dass das Originalarrangement von "Dancing" wiederveröffentlicht wurde. Keine Lückenfüller, ein großartiger Hörgenuss vom Anfang bis zum Ende, den man nicht oft in so gutem Zustand zu hören bekommt. Sehr empfehlenswert, großartig von Anfang bis Ende.

Endlich auf Albumlänge, Baja Frequencia! Darauf werden viele gewartet haben. Nach der EP Catzilla schaffen sie es auch über vier Seiten mit ihrer Mischung aus Dancehall, Hip Hop, Cumbia, Electronica und weiteren Stilen zu überzeugen. Anspieltipps: Colombia, Crisis.

Limitierte Auflage von 200 Exemplaren auf goldenem Vinyl.

Zum ersten Mal seit über 40 Jahren wiederveröffentlicht, ist Show the World ein relativ unbekanntes Soul/Reggae-Album aus der Karibik. Nachdem es kürzlich von Benny The Butcher gesampelt wurde, fangen Sammler und Produzenten an, diesem bisher übersehenen Juwel Aufmerksamkeit zu schenken. Die Bandbreite des Albums reicht von Sweet Soul, der so klingt, als hätte er in seiner Blütezeit auf Motown veröffentlicht werden können, über funkige Nummern, die in Clubs gespielt werden können, bis hin zu Reggae, der sich mit einigen der Studio One-Veröffentlichungen messen kann. No filler.

Emotional Rescue freut sich, zum ersten Mal den legendären Ernest Ranglin zusammen mit Noel Williams alias King Sporty auf diesem Treffen der Reggae-Gitarren-Legende und des Miami-Disco-Boogie-Dons aus dem Jahr 1983 wiederzuveröffentlichen, das zu dieser heiß begehrten 6-Track-Mini-LP führte.
Ranglin ist ein prägender Gitarrist und Komponist in der Entwicklung der jamaikanischen Musik und muss kaum vorgestellt werden. In seiner über 50-jährigen Karriere war er an der Entwicklung von Mento und Calypso zu Ska und Reggae beteiligt. Er wirkte an der bahnbrechenden Aufnahme von My Boy Lollipop mit, bevor er mit Musikern wie den Skatalies, Prince Buster, Jimmy Cliff und Bob Marley zusammenarbeitete. Ranglin, der 1932 in Manchester im Westen Jamaikas geboren wurde, bevor er nach Kingston zog, war ein Autodidakt, der Jazz, Mento und Reggae mit perkussiven Gitarrensoli mischte. Als er 1982 nach Florida zog, tat er sich mit dem Szene-König Williams zusammen, um "einen neuen Stil" zu präsentieren, der den basslastigen Boogie-Disco, für den der Produzent berühmt war, mit Ranglins einzigartigem Spiel mischte. Mit einem Who's Who der Szene von Miami, darunter Bobby Caldwell, Timmy Thomas, Betty Wright und Williams selbst, beginnt die neu arrangierte Reihenfolge mit Soft Touch. Eine Neuaufnahme von Thomas' TK Disco- und Cosmic)-Klassiker Africano, bevor ein tanzbares Remake des Williams-Standards Keep On Dancing und der Titelbomber Be What You Want Be das Spiel von Reggae und Vocal Disco krönen. Ebenfalls enthalten ist eine schöne Version des R&B-Klassikers In The Rain von Anthony Hester, während die Platte mit Papa Doo" und dem Jammer Why Not" schließt.