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Acht Titel des bedeutenden kubanischen Komponisten und Pianisten Ernesto Lecuona werden von Massimo Faraò (Klavier), Nicola Barbon (Bass) und Ernesttico (Perkussion) interpretiert. Die Aufnahmen fanden im Juni 2022 im Riverside Studio in Turin statt.

Für brasilianische und karibische Grooves der Spitzenklasse muss man nicht um die halbe Welt reisen, auch im sonnigen Italien entstanden Bossa-Nova-, Samba-, Mambo- und Calypso-Aufnahmen vom Feinsten, die auch heute perfekt zum Tanzen und Loungen taugen. Aus dem legendären italienischen Soundtrack-Archiv von CAM Sugar kommt jetzt eine Compilation, die es so noch nie gab: „Tropicale“, tropische Rhythmen und unwiderstehliche Ohrwürmer aus Filmen der goldenen italienischen Kinojahre, komponiert von Meistern wie Ennio Morricone, Piero Piccioni, Bruno Nicolai, Armando Trovajoli und vielen anderen. 26 remasterte Tracks, davon 8 bislang unveröffentlicht, 2LP im elegant designten Gatefold Sleeve.

, das ursprünglich 2019 veröffentlichte moderne brasilianische Pop-DIY-Meisterwerk von O Terno, wird endlich neu aufgelegt. Die erste limitierte Vinyl-Pressung des Albums, auf dem auch Devendra Banhart und Shintaro Sakamoto zu hören sind, war bei erscheinen sofort vergriffen, was diese essentielle Wiederveröffentlichung erforderlich macht und dem Label Psychic Hotline eine Gelegenheit bietet, O Terno ("The Suit") mit ihrem vierten und besten Album einem breiteren Publikum vorzustellen. Im Kern besteht die Band aus Tim Bernardes (Leadsänger, Songwriter, Gitarrist und Pianist), Guilherme "Peixe" D'Almeida (Bass) und Gabriel "Biel" Basile (Schlagzeug), wobei alle drei auch an der Produktion beteiligt sind. Bernardes ist für den Mix dieses Albums verantwortlich und hat auch die orchestralen Elemente von komponiert und arrangiert. unterscheidet sich deutlich von ihren früheren Alben - mehr Sixties-Pop und weniger Indie- und Psych-Rock - und ist das Ergebnis der Arbeit der Band in einem vertrauten Studio (risco), umgeben von einer kreativen Gemeinschaft. Dort folgten sie der Open-Source-Formel von The Beatles, The Kinks, Os Mutantes, Harry Nilson und anderen: einen guten Song schreiben (der schwierigste Teil), ein einfaches, aber elegantes Arrangement für Bass, Schlagzeug und Gitarre/Klavier erstellen, den Song mit ergänzenden Instrumenten und Melodien ausschmücken und ihn gut aufnehmen, wobei sie die Studiotechnik gezielt und absichtlich einsetzen. Das Ergebnis ist ein Album, das in seiner analogen Textur und minimalistischen Produktion sowohl retro klingt als auch zeitgemäß in Bernardes' Songwriting und Gesangsstil, der Robin Pecknold (Fleet Foxes) und Grizzly Bear ebenso viel verdankt wie Milton Nascimento, Caetano Veloso oder John Lennon.

Die afrokubanische Sängerin Daymé Arocena nahm ihr viertes Soloalbum mit dem legendären Produzenten Eduardo Cabra (Calle 13) in Puerto Rico auf. Auf 'Al-Kemi' erfindet sie ihren Sound als transformative Fusion aus Neo-Soul-Vocals, afro-karibischen Beats und cleverem New-Millennium-Pop, die die Definition von Latin-Pop revolutioniert, neu. Daymé, die mit afro-kubanischem Folk aufwuchs, Sade Adu zu ihren Inspirationen zählt und mit dem kubanisch-kanadischen Jazzkollektiv Maqueque für einen Grammy nominiert war, holt sich mit Reggaeton-Star Rafa Pabön und dem dominikanischen Sänger Vicente García zwei Featuregäste zur Unterstützung.