HHV Exclusives 528 Artikel

Limitiert auf 100 Stück ist diese Farbedition des neuen The Doctorella Albums.

Limitiert auf 100 blaue Scheiben, die es exklusiv bei HHV gibt.

Limitierte Auflage von 100 Stück auf 2Tape inklusive aller Instrumentals.

"Thesis" ist das neue Solo-Album von Godfather Don. komplett geschrieben und produziert von Don selbst. 16 neue Tracks mit dem speziellen Dontown, NYC Vibe.

Alle Scratches kommen von Debonair P, das Mixing wurde von Parental aus Paris übernommen, das Mastering stammt von Sven Friederichs und das Artwork wurde von Gordon Gieseking zubereitet.

Erhältlich in limitierten Auflagen als 4LP (inkl. aller Instrumentals), 2LP (nur Vocal Versionen), 2Tape (inkl. aller Instrumentals), 2CD (inkl. aller Instrumentals) sowie digital auf allen gängigen Plattformen.

Limitiert auf 100 Kopien, nur bei HHV!

HHV Exclusive Vinyl Edition auf rotem und schwarzem Splatter-Vinyl, limitiert auf 100 Exemplare.

Der erfolgreiche Produzent Stu Bangas ist zurück mit einer neuen Sammlung harter Kollaborationen auf Death Wish (Part II), der lang erwarteten Fortsetzung des Originals von 2021. Der Beatmaker aus Boston arbeitet mit einigen seiner Lieblingsemcees aller Zeiten zusammen, aber auch mit bekannten Namen, die auf seinen Instrumentals immer ihr Bestes zu geben scheinen. Für Stu ist es eine Ehre, mit Leuten wie Ras Kass und Psycho Les (von den Beatnuts) zu arbeiten. Er hat die Kontakte geknüpft, als er mit Eric Bobo (von Cypress Hill) die phänomenale Empires LP produzierte, und das führte zu den Knallern, die du auf Death Wish (Part II) hörst. Der Track mit Ras, "Sus", ist eine ebenso witzige wie knallharte Abrechnung mit willensschwachen Schwindlern, während Psycho Les sich mit Celph Titled zusammengetan hat, um "Y'all Clowns" zu schreiben, ein Gangster-Stück, das aber trotzdem Spaß macht. "Ich bin mit allen Beatnuts-Alben aufgewachsen, mein ganzer Freundeskreis liebte sie", sagt Stu. "Und Soul on Ice von Ras Kass? Das ist ein echter Klassiker für jeden Hip-Hop-Fan." Die anderen Tracks auf Death Wish (Part II) enthalten weitere herausragende Features, von den schulterklopfenden Raps von Ty Farris auf "Of Course It's Me" bis zum passend betitelten "Feeling Brolic" mit Recognize Ali & Mr. Lif. Und wenn du Lust auf mehr von Stu und seinem Team hast, dann halte Ausschau nach dem, was der Produzent als Nächstes vorhat. Neben Plänen für weitere gemeinsame Projekte und Instrumentalveröffentlichungen hat er bereits damit begonnen, Songs für einen dritten Teil zu bunkern.

Limitierte Auflage von 150 Stück, mit Hologramm-Aufkleber

Quantum Web ist das neue Album von Discovery Zone, dem experimentellen Pop-Projekt des Musikers und Multimedia-Künstlers JJ Weihl. Quantum Web ist die nächste Evolutionsstufe von Discovery Zone, denn es taucht in einen Pool musikalisch-stilistischer Tiefe ein und verwandelt Themen wie die Omnipräsenz der Werbung und die Sterilität der Unternehmenskultur in ästhetische Wegweiser für ihre omnivoren Kompositionen. Dabei ordnet es die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft im unendlichen, unsichtbaren Netz, das uns alle miteinander verbindet. Die Erstauflage des Vinyls enthält eine bedruckte Innenhülle mit den Albumtexten. Musik und Texte von JJ Weihl Produziert und arrangiert von JJ Weihl und E.T. Aufgenommen und gemischt von E.T. in den Phantom Studios, Berlin, Deutschland Zusätzliche Musik geschrieben und aufgenommen im The Loft, New York City, NY, zu Hause in Berlin, Deutschland und in den Trixx Studios, Berlin, Deutschland (Danke Tim!) Gemastert von Heba Kadry, New York City, NY Lacke geschnitten von Josh Bonati, Bonati Mastering, Brooklyn, NY

Veröffentlichungstermin ist der 8. März, der Internationale Frauentag.

HHV Exklusive auf transparentem blauen Vinyl, limitiert auf 100 Stück weltweit

Die erste Wiederveröffentlichung überhaupt!! Der heilige Gral des psychedelischen Latin-Funks aus Nicaragua, 1974! Poder del Alma ("Soul Power") war eine Supergruppe, die sich aus einigen der besten Musiker der nicaraguanischen Szene zusammensetzte. Diese neunköpfige All-Star-Band wurde zusammengestellt, um bei dem berühmten Gratiskonzert von Santana in Managua zu Gunsten des Erdbebens von 1972 zu spielen. Nach diesem erfolgreichen Auftritt als Support des Latin-Rock-Superstars wurde aus einem One-Night-Stand der beliebteste nicaraguanische Act der 70er Jahre. Alle Mitglieder hatten bereits in den 1960er Jahren eine wichtige Rolle in der Geschichte der nicaraguanischen Musik- und Hippie-Szene gespielt. Zu ihnen gehören Román Cerpas (früher bei Bwana), René "Chapo Domínguez (Los Rockets), Edgar "El Gato" Aguilar... Wenige Monate nach dem Managua-Konzert mit Santana reiste Poder del Alma nach Guatemala, um in nur einer Woche Aufnahmesessions ihr erstes Longplay für Dideca (Discos De Centroamérica, S.A.) aufzunehmen. Trotz des geringen Budgets und des prekären Aufnahme-Equipments schaffte es die Band, einen kraftvollen Psychedelic-/Afro-/Funk-Rock-Sound mit E-Gitarre, Schlagzeug, Percussion, Bläsern und spanischem Männer-/Frauengesang aufzunehmen... mit Titeln wie "El Valle del Ayatimbo", "Ia-Taa Yo", "Zúmbale"...

Limitiert auf 200 Stück.

Die Bacao Rhythm & Steel Band, die geheimnisvolle Steel Pan Band aus Hamburg, hat sich weltweit einen Kultstatus erspielt. Mit einer Reihe von 7"-Klassikern und drei von der Kritik hochgelobten Alben haben sie die Messlatte für sich selbst hoch gelegt, die sie mit ihrem neuen Werk noch höher legen wollen. Auf ihrem vierten Album "Brsb" sind Bacao wieder da, aber "mehr vom Gleichen" ist bei ihnen etwas ganz anderes. Sie covern Songs aus verschiedenen Genres, von Megahits bis hin zu Underground-Songs, und machen sie sich mit ihrer einzigartigen Herangehensweise an die traditionellen Steel Pans aus Trinidad und Tobago zu eigen. Ein Teil des Reizes eines neuen Bacao Rhythm & Steel Band-Albums besteht darin, herauszufinden, welche Covers sie spielen, aber genauso interessant ist es, zu sehen, welche originellen Stücke sie ausgeheckt haben. Der Opener des Albums, "In The Crosshairs", ist ein rauer und harter Midtempo-Kopfnicker, während "Grilled" und "Treasure Quest" das Tempo mit starken afrikanischen Funkeinflüssen anziehen. Bacao geht mit "Hazy Memories" in die Tiefe, einem basslastigen Slowburner, der sich zwischen Hypnose und Hype bewegt. All diese Eigenkompositionen zeigen, dass der Begriff "Coverband" nicht auf Bacao zutrifft. Aber in der Tradition der Steel Pan Musik gibt es eine Menge Covers. Dieses Mal gibt es einen großen West Coast Hip Hop Einfluss mit Covers von Game & 50 Cent's "How We Do", Dr Dre & Snoop Dogg's "Nuthin But A G Thang" und Tupac's "Got My Mind Made Up", die alle eine neue Energie bekommen und sich für die Brsb Steel Behandlung eignen. Mit ihrer Coverversion von Claudja Barrys Disco-Klassiker "Love For The Sake Of Love", die sie in eine synchronisierte Version umwandeln und sogar den Titel in "Love For The Sake Of Dub" ändern, können Bacao einen weiteren absoluten Tanzhit vorweisen. Aus dem Bereich der modernen Smash-Hits des Hop Hop Hop covern sie Drakes "Hotline Bling" und "Love$ick" von Mura Masa & A$ap Rocky. Mit "Stranger Things Theme" nehmen sie den Synthie-lastigen Titelsong der Serie und geben ihm einen hypnotisierenden Klang, der über dem des Originals liegt. Wenn Brsb fertig ist, hat Bacao den Hörer auf eine Reise mitgenommen, die eine Vielzahl von Energien, Tempi und Stimmungen umfasst und dabei alles unter einem Dach hält. Trotzdem sind diese Songs lebendig und werden noch viele Jahre lang in die DJ-Sets rund um den Globus einfließen, wenn sie aus dem Kontext dieses Albums herausgenommen werden. Die Bacao Rhythm & Steel Band baut ihr Vermächtnis weiter aus und treibt die Grenzen der Steel Pan Musik mit einem weiteren soliden musikalischen Angebot weiter voran. Viel Spaß!

Auf 300 Stück limitierte, rote Edition der 2LP-Version mit 24 neuen Liedern

Andreas Dorau wird am 19. Januar 2024 zum ersten Mal sechzig. Anlässlich dessen legt er sein neues Album »Im Gebüsch« vor. Darin lauern 13 Stücke, auf denen kaleidoskopartig verschiedene Pop-Realitäten aufblitzen, erstmals auch auf Englisch: »Touristen-Englisch«, wie es Dorau selbst bezeichnet, die Platte als eine Sightseeing-Tour des Pop. Dabei begibt sich Dorau auf einen Streifzug durch diverse Spielarten elektronischer Musik, wobei eine fröhliche Traurigkeit seine treue Begleitung ist. Außerdem wurden für dieses Album u. a. Gäste wie die Musikerinnen Güner Künier und JJ Weihl (Discovery Zone, Fenster) sowie Brezel Göring (Stereo Total) rekrutiert. »Im Gebüsch« ist modern, retro und postmodern gleichzeitig. Das kann nur einer, das kann nur Andreas Dorau!

Limitierte Edition, 100 Stück, exklusiv bei HHV

Kommt mit Songbook, Chronicles, Foto, alles in Handarbeit beigepackt. Kommt mit Songbook, Chronicles, Foto, alles in Handarbeit beigepackt.

Ende 2008 veröffentliche die Kölner Band Locas In Love ihr drittes Album „Winter“ als Follow-up zum Überraschungserfolg "Saurus" (2007). Geschrieben und aufgenommen wurde es innerhalb von zwei Monaten im Sommer 2008, es sollte unkompliziert, schnell und unmittelbar passieren und konsequenterweise wurde "Winter" als erstes komplett selbstproduziertes Album der Band in Wohnzimmern zwischen dem Kölner Gereonsviertel und Brooklyn, NY produziert. Durch das titelgebende Thema ist es nach wie vor das geschlossenste ihrer Alben, und es ist das Dokument einer Freundschaft. Anlass für das Vinyl-Reissue ist nur in zweiter Linie das 15jährige Release-Jubiläum oder die Tatsache, dass das Album lange vergriffen war, sondern vorrangig der unerwartete Tod von LD Beghtol im Jahre 2020. Den New Yorker Ausnahmekünstler lernten Locas In Love als Fan seiner Musik (u.a. als Mitwirkender und Sänger der Magnetic Fields auf "69 Love Songs") kennen. Auf „Winter“ trat er als Quasi-Mitglied und Co-Producer in Erscheinung und kann so auch zukünftig von neuen Musikfans u.a. mit seiner meisterhaften Song-Miniatur "Packice" entdeckt werden, dieser herzzerreißenden Mischung aus Winter-Blues und Kryogenik-Science-Fiction. Und so erscheint nun beim Berliner Label Staatsakt (das soeben sein eigenes 20jähriges Bestehen ausgiebig feierte) das luxuriös ausgestattete Reissue. Die handnummerierte Limited Edition samt neuem Artwork von Stefanie Schrank enthält das von LD Beghtol gestaltete Scrapbook, das auch der Erstpressung beilag, ein 8-seitiges Songbook mit Texten und Akkorden, sowie die 68-seitigen Locas In Love Winter Chronicles, in denen Tourtagebücher und andere Texte aus der Zeit mit einem aktuellen Selbstinterview der Band zusammengefasst sind. Im umfangreichen Bonusmaterial geht es weniger um Mythen oder kleinteilige Schreib- und Aufnahmeprozesse, sondern darum, was es heißt, eine Band zu sein, miteinander und der eigenen Musik zu leben – und zu altern.

Musikalisch ist "Winter" das Locas In Love-Album, das sich am wenigsten einer bestimmten Zeit oder Gattung zurechnen lässt – es könnte ein vergessener Private Press Release aus den 1970ern sein ebenso wie ein Neo-Lo-Fi-Werk der TikTok-Ära. Wenn es überhaupt in einer Zeit verortbar ist, dann der namensgebenden Jahreszeit. Oder, wie Stefanie Schrank es im Selbstinterview beschreibt: „Winter das Album ist wie Winter die Jahreszeit, gehört dazu und kommt immer wieder.“

Das Album steht in nichts nach und erinnert daran, wie Dizzee seinen legendären Status erlangt hat. Es zeigt ihn in Höchstform, während er mühelos und mit unübertroffener Leichtigkeit durch eine Reihe von typisch britischen Genres fließt.

Dizzees neuestes Werk ist eine weitere Siegesrunde auf dem Weg zu einem der bedeutendsten Vermächtnisse der Rap-Musik. Und wenn es weiter Bars regnet, denk daran: Es ist nichts Persönliches.

Limitiert auf 200 Stück, nur bei HHV erhältlich.

Dass Kabul Fire Records ihre Lo-Fi Releases als eigene künstlerische Disziplin des Beatmakings versteht, beweist das zweite Album des Produzenten Wacho. „Off Grid“ klingt wir eine endlose Jam Session im Weltall. Denn da, wo die Zeit ohne Schwerkraft anders verläuft, lassen sich zeitlose hiphop instrumentals mit bouncenden Drums und raffinierten Vocal Samples am besten hören.

Limitiert auf 100 Stück auf Splatter-Vinyl. Nur bei HHV.

Wir bringen die zweite Ausgabe von Fraudulent von Homeliss Derilex zum ersten Mal auf Doppelvinyl heraus. Genau wie der erste Band, der 2004 veröffentlicht wurde, präsentiert dir diese Compilation Tracks, die ursprünglich nur auf Demos, Tape Promos und Vinyl-Singles erschienen sind. Die Musik reicht von 1991 bis 2004 und als Extra bekommst du Cash Money (Mike B Remix) und 2 ihrer frühesten Aufnahmen, die von alten 4-Spur-Bändern aus dem Jahr 1991 stammen. Wie immer wurden alle Tracks neu gemastert und das Albumcover ist eine Ode an ihre erste Kassettenveröffentlichung von 1993, mit der alles begann.

Limitiert auf 100, signiert und nummeriert. Exklusiv bei HHV zu bekommen.
Thomas Wenzel ist auf mehr Alben zu hören als Michael Jackson. Als Musiker bei Die Goldenen Zitronen, Die Sterne, Alte Sau, Kommando Sonne-nmilch und vielen anderen Bands mit Jens Rachut, als Produzent diverser Alben von Jetzt, Schorsch Kamerun und anderen. Wahrscheinlich ist kein Mensch mehr auf dem Cover deutscher Indie-Musikzeitschriften der 90er und 00er Jahre zu sehen gewesen, denn wenn mit der einen Band gerade pausiert wurde, brachte die andere ein Album raus. Soundtrack- und Theatermusik macht er auch noch nebenbei. Nach 30 Jahren im Hintergrund kommt nun sein erstes Soloalbum und dafür haben sich die Labels Major Label und Mistitunes / Hanseplatte zu Amigoo Wirtschaft zusammengetan, weil sie das beide so toll fanden. Die Texte stammen von Jens Rachut, Thomas, dessen Credits bei Discogs unter seinem alias Julius Block gefunden werden können, nahm sie und arbeitete diese Stücke aus. Für KennerInnen und für solche, die es werden wollen. Auf jeden Fall bei HHV als auf 100 Stück limitierte, signierte Edition.

Exklusive HHV-Vinyl-Edition auf Splatter-Vinyl limitiert auf 100 Exemplare.

Der lang erwartete zweite Teil, "Integrity 2", von Body Bag Ben aus Oxnard und Eto aus Rochester, ist da! Nachdem sie sich 2018 erstmals für die "Integrity"-EP zusammengetan hatten, taten sie sich 2023 für "Integrity 2" erneut zusammen. Das Duo präsentiert den klassischen Hardcore-Hip-Hop-Sound mit unerbittlichen Reimen und einer meisterhaften Produktion. "Integrity 2" ist eine Boom-Bap-Meisterklasse für Hörer, die einen lyrischen Amoklauf mit halsbrecherischen Beats hören wollen! "Wir haben das Format beibehalten, es ist immer noch Ben & Eto, aber wir haben es aufgepeppt", erklärt Ben, der damit dem verstorbenen Guru (Gangstarr) huldigt. Für diejenigen, die die beiden schon seit Jahren verfolgen, ist "Integrity 2" genau das, was man von der tödlichen Kombination erwartet, denn sie machen dieses Album zu einem Statement für die Kultur.

Limitiert auf 200 Kopien, nur bei HHV erhältlich!

Ninja Kidsoul aka. Ahmad Mateen veröffentlicht mit Never Really Gone seine erste EP via Kabul Fire Records. Der Neo-Soul Artist aus Schweinfurt spielte 2016 eines der ersten COLORS Session überhaupt und wurde von ARTE Tracks neben Serious Klein und Labelkollegen agajon als eines der Pioniere des deutschen Neo-Souls vorgestellt. Von agajon wurde Ninja Kidsoul’s erstes Projekt auch ganzheitlich produziert. Never Really Gone ist das Ergebnis des musikalischen Spielplatzes zwischen Hip-Hop, Soul und Jazz, in dem sich Ninja Kidsoul und agajon ausprobieren.

Limitierte Auflage von 300 Exemplaren auf 2LP von "And Then There Were None", dem zweiten Album von Odd Holiday. Das Duo, bestehend aus Mattic und Daylight Robbery!, serviert erneut hypnotisches Storytelling auf Jazz-infizierten Beats, die in insgesamt 14 Tracks gipfeln. Außerdem sind hier alle Instrumentalversionen enthalten.

Exklusive HHV-Vinyl-Edition auf farbigem Vinyl limitiert auf 100 Stück.

Otis Jackson Jr. alias Madlib ist einer der inspirierendsten Produzenten des Hip-Hops. Mit selbstproduzierten Klassikern wie Quasimoto, Madvillain (mit MF Doom), Piñata (mit Freddie Gibbs), Jaylib (mit dem großen J Dilla) und Bad Neighbor (mit Blu und MED) hat er bewiesen, dass er seinen eigenen Weg geht und der Beste im Loop-Digging ist. Madlib enttäuscht nicht und liefert auf seiner neuen Veröffentlichung Flying High Instrumentals starke Banger ab. LMD (LMNO, MED, DECLAIME) lieferte eine solide Performance auf der Vocal-Version von Flying High, mit hervorragenden Bars auf dem ganzen Album. Deshalb ist es nur richtig, dass BYH dir die Beats von Sensei selbst zur Verfügung stellt.... Madlib the Bad Kid.

Limitierte Auflage von 200 Stück, nur bei HHV!

»Subversiver Untergrund«, Tis L’s Debütalbum, ist das Ergebnis seiner
akribischen Arbeit in den letzten Jahren, sein Meisterstück. Es erscheint am
1. September 2023 im Paket mit der bislang lediglich digital
veröffentlichten »Seitenhieb EP« beim Hamburger Independent-Label
Audiolith. »Subversiver Untergrund« bündelt Tis L’s Stärken und Vorlieben,
wiegt tonnenschwer und federleicht, ist ein Cocktail aus lyrischem
Schellenhagel, ungeniertem Seelenstriptease und treffsicherer
Gesellschaftskritik auf dreckig-drückenden Beats. Tis legt den Mittelfinger
in Wunden — nicht oberlehrerhaft, vielmehr reflektiert aufsässig. Mit
unbändiger Lockerheit, spitzbübischem Augenzwinkern und feinstem
Zynismus à la »meine Beats gefragt wie der deutsche Pass« formuliert er
doppelbödig-politische Punchline um doppelbödig-politische Punchline —
gegen die Staatsmacht, deine ‚QAnon-Tante‘, die Springer-Presse und,
natürlich, deine Crew. Quasi jede Zeile ist eine Antithese zum von
Neoliberalismus und Sexismus geprägten Grundrauschen in der Deutschen
HipHop-Landschaft und den klaffenden Systemfehlern im großen Ganzen.
Politisch motivierte Wortgewalt im Battlerap-Format: unterhaltsam, rotzig,
niemals agitatorisch.

Limitierte blaue Vinyl-Edition - für die DACH-Region nur bei HHV erhältlich.

Angels & Queens - Part I" wurde im September 2022 veröffentlicht und erntete weltweit großen Beifall. Die Veröffentlichung wurde von dem Wunsch der Band bestimmt, die Veröffentlichung neuer Aufnahmen in diesem Jahr zu forcieren und das Album in zwei verschiedenen Kapiteln zu veröffentlichen. Das Album enthält eine neue Aufnahme der bahnbrechenden Debütsingle "Love and Hate in a Different Time" und Songs, die bereits zu festen Bestandteilen des Live-Sets der Band geworden sind: "Offering", "Glory" und "Great Wind".

Limitierte Auflage von 300 Exemplaren für unseren 2023er Summer of Jazz, der sich auf den südafrikanischen Jazz konzentriert.
Nur bei HHV erhältlich.

Das fünfzehnköpfige, kaleidoskopische Ensemble IzangoMa veröffentlicht zwar erst im kommenden Frühjahr sein Debüt auf dem angesehenen britischen Label Brownswood Recording, aber die Wurzeln des Kollektivs reichen zurück bis zum Zusammentreffen von Sibusile Xaba (Gesang/Keyboards) und Ashley Kgabo (Synthesizer/Snare Drum/Drum Machine) im Jahr 2016. Das Album ist der logische nächste Schritt auf einer Reise. Sibusile Xaba zeigt eine neue Seite seines virtuosen Talents bei Kardinal Oppositions mit dem vertrauten Folk-Sound, für den ihn die Largesse kennt. Auf dem Album-Opener "Agenda Re-member" lachen die Könige, während die Musik unbeschwert über Frequenzen kaskadiert, die Freude und positives Leben ausdrücken. In dieser Welt, der Welt von IzangoMa, singt der Mond süße Melodien und die Kinder freuen sich über ihr Lachen. Sorgen sind nur eine Ablenkung, und Freude ist das höchste Ziel. Sie ist eine Erklärung der Liebe in ihrer höchsten, klarsten und ungehemmtesten Form.

Limitierte Auflage von 300 Stück auf Vinyl des 7. Soloalbums von Kalhex-Mitglied Lex. "When We Will Return" ist der nächste Schritt in der künstlerischen Entwicklung von Alex Besikian, der seine verträumten Melodien mit jazzigen Rhythmen zu einer eklektischen Szenerie aus überwiegend instrumentalem Hip-Hop verbindet. Insgesamt 10 Tracks, darunter ein Feature des legendären Substantial am Mikrofon.

Limitierte Auflage von 100 Exemplaren für unseren Summer of Jazz 2023, der sich auf den südafrikanischen Jazz konzentriert. Nur bei HHV erhältlich.

Der Saxophonist Sello Mmutung, der mit einem Fuß im Jazz und mit dem anderen im Township-Groove von Mbaqanga stand, war eine wichtige Grenzgängerfigur in der Geschichte der südafrikanischen Popmusik. Unter dem Künstlernamen Bra Sello, der "Bruder" bedeutet und in der Jazz-Community als Ausdruck der Zuneigung und des Respekts verwendet wird, wurde er in der Ära der Schellack-78er zu einem Vertreter des Sax-Jive-Sounds der 1960er Jahre, der den swingenden Kwela-Rhythmus in die Domäne des südafrikanischen Jazz brachte. Trotz des Einzugs des amerikanischen Rhythmus und Blues in den südafrikanischen Pop in den späten 1960er Jahren wurden Bra Sellos erste Veröffentlichungen auf Vinyl auf dem
CBS-Label, wo er von der Gruppe Abafana Bentuthuko unterstützt wurde und einen unverfälschten Township-Sound beibehielt.
Mitte der 1970er Jahre wechselte Bra Sello zu dem unabhängigen Soweto-Label unter der Leitung des Produzenten Cambridge Matiwane und nahm zwei Platten im Bump-Jive-Stil auf, der von dem ernsthaften Jazzmusiker Dollar Brand populär gemacht wurde, sowie die produktive Studiogruppe The Movers, die im Funk- und Soulbereich tätig war. Butterfly (1975) und The Battle of Disco (1977) mischen moderne amerikanische und traditionelle afrikanische Elemente zu fröhlichen, hüftschwingenden Rhythmen und spiegeln die Lebendigkeit des urbanen Lebens in Südafrika wider und dokumentieren eine Ära, in der Tanzmusik von Bands als ausgedehnte Jams mit atemberaubenden Soli gespielt wurde. Da sich die Musiktrends in den späten 1970er Jahren dramatisch veränderten, war der Titel von The Battle of Disco ein ironischer Aufruf zu den Waffen als Antwort auf das Territorium, das Gruppenmusiker an Synthesizer und DJs abzutreten begannen.
Für Liebhaber afrikanischer Musik aus den 1970er Jahren ist eine umfassende Würdigung des Schaffens des Kontinents unvollständig, wenn man nicht den Pop-Jazz-Sound Südafrikas als regionalen Kontrapunkt zu den Funk-Experimenten Westafrikas kennt. Zum ersten Mal neu aufgelegt, kehrt Bra Sello 2023 mit limitierten Replika-Editionen von Afrodelic zurück, die die Masterbänder der As Shams / The Sun Kollektion verwenden. Afrodelic's einzigartige Ausgabe von Butterfly enthält einen bisher unveröffentlichten Track auf Seite B.

HHV-Exclusive auf transparentem Vinyl, limitiert auf 100 Exemplare

Aufgenommen im September 1975 im Columbia Studio, ist "Story Of Wind Behind Left" ein symphonisches Gedicht in Form einer Suite. Auf dem Album nutzt Masahiko Togashi die Musik, um die gleichen Gefühle zu vermitteln, die die Natur hervorruft. Der Schlagzeuger beweist einzigartige Kompositions- und Performance-Fähigkeiten, indem er die Klänge der Natur imitiert oder sich von der Natur selbst inspirieren lässt, um Musik zu machen. Mit "Story Of Wind Behind Left" hat Masahiko Togashi die japanische Jazzszene revolutioniert. Die Platte enthält eine Beilage mit den ins Englische übersetzten Original-Liner Notes.