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Limitiert auf 300 Stück für den europäischen Markt. Nur bei HHV,

Lonnie Rashid Lynn, besser bekannt als Common, ist Rap-Ikone, Hollywood-Schauspieler ("Terminator", "John Wick") und Bestsellerautor. Sein zwölftes Studioalbum "Let Love" (VÖ: 30.08.) wurde von seinen Memoiren "Let Love Have The Last Word" inspiriert. Rauer, persönlicher und spiritueller als auf allen vorherigen Alben, spricht Common Themen in einer Offenheit an, wie es ihm zuvor nicht möglich war.

"Beim Aufnehmen des Albums habe ich etwas gespürt, das ich seit langem nicht mehr empfunden habe", sagt Common über "Let Love", das er als eine Art Wiedergeburt beschreibt: "Ich habe mich komplett geöffnet und musste dafür musikalisch neue Wege beschreiten, die extrem persönlich und spirituell sind. Die Produktion dafür musste Tiefe, Seele und eine Dimension haben. Ich wollte den Spirit von Live-Musik einfließen lassen, und doch sollte es raw und fundamental klingen."



Im Laufe seiner Karriere, die in den frühen Neunzigerjahren begann, veröffentlichte der mittlerweile 47-Jährige gut ein Dutzend Soloalben. Er gewann zahlreiche Grammy-Awards und einen Emmy- und Academy-Award für den Song "Glory", den er zusammen mit John Legend schrieb. Er spielte in Filmen wie "American Gangster", "Terminator Salvation" und "John Wick: Chapter 2" mit und stand mit Hollywoodstars wie Angelina Jolie, Morgan Freeman und Keanu Reeves vor der Kamera.

Derzeit hat Common einen bemerkenswerten Lauf. Mit seinen Memoiren "Let Love Have The Last Word" gelang ihm ein New York Times Bestseller. Seit 9. August ist er als FBI-Agent Gary Silvers im Krimidrama "The Kitchen" zu sehen. Nächste Woche eröffnet er eine kunstbasierte Charterschule im Süden Chicagos. Privat ist er mit der CNN-Politanalystin Angela Rye liiert. Ende August erscheint sein neues Album "Let Love".

Auf der ersten Single "HER Love" feiert er den Siegeszug von Rapmusik als erfolgreichstes Genre der Neuzeit und als empowerndes Sprachrohr der afroamerikanischen Community. Für das kunstvolle Hochglanzvideo zu "HER Love", zeichnet sich die ehemalige Olympionikin Savannah Leaf verantwortlich, die darin ihre Perspektive von Black Exellence präsentiert.

Die zweite Single "Hercules" wird gleich von zwei Videos flankiert. Im ersten Video beobachtet Common einen Raubüberfall im Supermarkt und schaltet sich ein. Die Aufnahmen für den Clip stammen aus den Überwachungskameras des Geschäfts. Als Kassierer taucht Vince Staples in einer Gastrolle auf. Die Hauptrolle im zweiten Video übernimmt Rapper Marcato, seines Zeichens Laufstegmodel für Louis Vuittons Chefdesigner Virgil Abloh und Sohn von Feature-Gast Swizz Beatz, dem Ehemann von Alicia Keys.

Commons zwölftes Studioalbum "Let Love" erscheint am 30. August über Loma Vista Recordings / Concord Music Group / Universal Music.

Limitierte Auflage von 500 Stück des Gemeinschaftsalbums "Stop Signs" von Confucius MC und Pitch 92, mit Gastauftritten von Jehst, King Kashmere und Renelle 893. Die Vinyl-Edition enthält alle 12 Vocal-Tracks und die dazugehörigen Instrumentals, insgesamt also 24 Tracks. Spiel es laut!

Limitiert auf 1000 Exemplare, nur bei HHV erhältlich!

Curtis Harding einfach einen Soul Man zu nennen, wäre zu kurz gegriffen. Hardings Stimme vermittelt Schmerz, Freude, Sehnsucht, Zärtlichkeit, Traurigkeit und Stärke - die ganze Bandbreite der Gefühle. Heute bekommt seine Stimme mit seinem neuen Album "If Words Were Flowers" einen optimistischen Anstrich. "If Words Were Flowers" ist Hardings erste neue Musik seit 2018, ein Nachfolger seines von der Kritik hochgelobten Albums "Face Your Fears". Es enthält Songs wie "Hopeful", wo Harding mit Hingabe über einen klassischen Soul-Groove singt, der mit ansteckendem Bläserspiel, Background-Sängern und modernen psychedelischen Schnörkeln strukturiert ist. Harding speist seinen psychedelischen Sound mit der Essenz des Soul, ist aber nicht an diesen gebunden. Stattdessen vermitteln seine Songs eine eklektische Mischung aus verschiedenen Genres, die aus den vielen musikalischen Leben stammen, die er gelebt hat, von der Begleitung seiner evangelischen, Gospel singenden Mutter auf Tour durch das Land als Kind bis zum Rappen in Atlanta, der Gründung einer Garagenband mit Cole Alexander von The Black Lips und dem Singen als Backgroundsänger für Cee Lo Green. Durch diese Erfahrungen lässt er sich voll und ganz auf die dunkelsten Verwicklungen des Lebens ein und zaubert dynamische, süchtig machende Melodien.

Limitiert auf 300 Stück. Am 16. Oktober wird die legendäre britische Band Cymande ihre musikalische Rückkehr mit ihrem ersten Studioalbum seit vielen Jahren, Renascence, ankündigen, das am 31. Januar 2025 erscheinen soll. Die Band wird außerdem eine US-Headliner-Tournee ankündigen, die im Februar 2025 große Märkte wie New York und Los Angeles erreichen wird. Der Kartenverkauf für alle Shows beginnt am Freitag, den 18. Oktober. Weitere Shows werden 2025 weltweit folgen.

Renascence ist eine echte Rückkehr zur Form und das Kronjuwel ihrer legendären Diskographie. Es setzt dort an, wo ihr Album Promised Heights aus dem Jahr 1974 aufgehört hat – ein spiritueller und klanglicher Nachfolger, der ihrem legendären Sound, der für die frühen Hip-Hop- und Funkszenen in den USA und Großbritannien grundlegend bleibt, eine frische, moderne Note verleiht. Renascence erzählt die Geschichte einer Band, die damals nie ganz die Anerkennung bekam, die ihr gebührt; die aber zurück ist, um die Krone zu erobern, indem sie sich selbst treu bleibt – politisch bewusst und spirituell positiv mit ansteckenden Grooves.

„Chasing An Empty Dream“ ist die erste Single, die von Renascence veröffentlicht wird, und wird erstmals von Chris Hawkins auf 6 Music gespielt. Sie lockt Sie zurück in die Welt von Cymande mit einem unvergesslichen Grizzly-Bassline-Hook – ganz in ihrer Art –, süchtig machenden Perkussionsinstrumenten, globalen Rhythmen, die von ihren diasporischen Ursprüngen inspiriert sind, vielschichtigen Bläsern und einer kraftvollen Botschaft für die Welt.

Die Band machte eine fantastische Show bei Later…With Jools Holland und spielte die Titel „Chasing An Empty Dream“ und „Bra“. Sie traten zusammen mit Nia Smith, Manic Street Preachers, Jerron Patxon und MØ auf. Sie können die Show sehen, wenn sie am Samstag, den 26. Oktober, auf BBC 2 ausgestrahlt wird. Dies wird ihr allererster Auftritt im britischen Fernsehen sein!

Anfang des Jahres wurde Cymandes einzigartige Geschichte erstmals auf der großen Leinwand in Großbritannien (via BFI) und in Kinos auf der ganzen Welt mit „Getting It Back: The Story Of Cymande“ (Regie des preisgekrönten Regisseurs Tim Mackenzie-Smith) erzählt. Es enthält Interviews mit Mark Ronson, Laura Lee und Mark Speer (Khruangbin), DJ Maseo (De La Soul), Jazzie B (Soul II Soul), Loyle Carner und vielen mehr. Die Dokumentation unterstreicht auch die Bedeutung der Band bei der Geburt des Hip Hop, wo viele ihrer Tracks von Leuten wie Fugees, Wu-Tang Clan, De La Soul, MC Solaar und Queen Latifah gesampelt wurden.

Limitiert auf 400 Stück, die in Deutschland nur bei HHV zu haben sind.

Die Hip-Hop-Supergroup Czarface veröffentlicht ihre neueste, actiongeladene Odyssee "Czartificial Intelligence". Diese Platte verwebt die ungefilterte Essenz von OG-Braggadocio, introspektivem Storytelling und hochfliegenden Superhelden. Wu-Tang-Clan-Mitglied Inspectah Deck und Underground-Hip-Hop-Duo Esoteric & 7L schaffen auf dem Album, das mit hochkarätigen Gästen wie Logic, Nems und Kool Keith glänzt, eine dynamische Synergie. Mit komplexen Versen und einer fesselnden Produktion lädt Czarface ein, mit ihnen auf eine Reise zu gehen und die Mischung aus kosmischem Hip-Hop und Comic-Book-Kultur zu erkunden.

Limitierte Auflage von 500 Exemplaren auf schwarzem Vinyl inkl. Bonus 7" ("I'll Make U Famous" b/w "Everyman 4 Theyself").

"I'll Make U Famous" ist das vierte Album der Da Youngsta's aus Philadelphia. Ursprünglich 1995 auf dem von Goodman betriebenen Label Pop Art Records veröffentlicht, ist das Album immer noch ein Klassiker mit Hits wie dem Titeltrack "I'll Make U Famous", "Everyman 4 Theyself" oder "Bloodshed And War" mit dem berüchtigten Mobb Deep.

Erhältlich in einer limitierten Auflage auf schwarzem Vinyl 2LP+7", CD im Digipak sowie als Jewel Case und Kassette sowie digital auf allen wichtigen Plattformen.

Nach Releases mit namhaften Künstlern wie Blockhead und Stro Elliot kehrt die Def Pressé Editions x KPM Reihe zu dem Artist zurück, der sie 2021 ins Leben rief: Damu The Fudgemunk aus Washington D.C. Angekündigt bereits in den Linernotes des Vorgängers "Conversation Peace" hielt Damu Wort. "Peace Of Action" enthält 9 brandneue Instrumentals und ist damit sein erstes offizielles Instrumentalprojekt seit über 7 Jahren. In der Zwischenzeit produzierte er für MC's wie Raw Poetic oder Blu und arbeitete an aufregenden Jazz-Projekten wie dem gemeinsamen Album mit Archie Shepp, "Ocean Bridges" (2021), das Gilles Peterson bis heute abfeiert.

"Es ist mir eine Freude, Peace of Action vorzustellen. Es war so aufregend, mit KPM zusammenzuarbeiten und Teil ihrer Geschichte zu werden. Wenn ich mir das fertige Album anhöre, höre ich all die Aufregung und Leidenschaft, die ich für die Musik hatte. Das Entdecken von Dingen in ihrem Archiv hat mir geholfen, Dinge über mich selbst zu entdecken und wiederzuentdecken, die ich in früheren Arbeiten normalerweise einschränke. Es hat Spaß gemacht, einige Regeln zu brechen und dennoch einige Einschränkungen aufrechtzuerhalten, insbesondere nach über 20 Jahren des Musikmachens. Da ich mit dem künstlerischen und kommerziellen Erfolg meines ersten Def Pressé x KPM-Albums im Jahr 2021 sehr zufrieden bin, bin ich stolz darauf, die Handlung 2024 mit dieser besonderen Energie und diesen Themen zu erweitern." Earl Davis (Damu The Fudgemunk)

Limitiert auf 200 Kopien, die es exklusiv für Deutschland, Schweiz und Österreich nur bei HHV gibt.
Der kanadische Sänger, Songwriter, Multiinstrumentalist & Producer Daniel Caesar zählt zu den Top 10 most streamed kanadischen Artists auf Spotify. Er veröffentlichte bisher 2 EPs und 2 Alben. Jetzt kehrt er mit seinem neuen Album „Never Enough“ zurück. Dieses wird in physischer Form gleichzeitig auf CD als auch auf Vinyl erhältlich sein. Seine bisher erfolgreichsten Songs sind „Best Part“ (ft. H.E.R.), der schon über 1 Mrd. Streams aufweisen kann, und sein Feature auf ,,Peaches‘‘ von Justin Bieber zusammen mit Giveon. Daniel Caesar durfte sich außerdem schon über einen Grammy-Awards freuen. Er gewann in der Kategorie ,,Best R&B Performance‘‘ für den Song ,,Best Part‘‘ (feat. H.E.R) und gewann einen MTV Award in der Kategorie „Best Pop“ mit ,,Peaches“.

Limitierte Auflage von 300 Stück der "Yummy EP" vom Kate Schellenbach Experiment, dem Produzenten-Duo Torsten Scholz und Tom Körbler aus Berlin/Augsburg.

Torsten ist Bassist der Berliner Band Beatsteaks. Tom ist unabhängiger Produzent, Engineer und Musiker und arbeitet ebenfalls u.a. für die Beatsteaks. Als kollaboratives Künstler*innen Projekt veröffentlicht DKSBE! in regelmäßigen Abständen Singles, in Zusammenarbeit mit bekannten oder unbekannten Musiker*innen.

Die hier vorgestellte "Yummy EP" kommt im klassischen Single Format, was allerdings für eine Rap EP eher ungewöhnlich ist. Wenn jetzt noch klar wird, dass die 5 Songs maximal eine Länge von ca 1:30 min haben, fühlt man sich eher an Punk bzw. Hardcore Releases der 80iger bzw. 90iger Jahre erinnert. Das war auch Sinn und Zweck dieser Veröffentlichung aus dem Hause DKSBE!

Logo, dass der Sound nicht so hängengeblieben daher kommt. Knallt schon! Kurze knackige Rapsongs mit Punkattitüde, wenn man eine Beschreibung bräuchte, dann wohl diese hier.

Limitiert auf 150 Exemplare in Grün, nur bei HHV Records.

So unbestritten die wunderbar kreative Kraft der Destruktion im Fall von z.B. Keith Moons Sprengsatzlegungen, Niki de Saint Phalles Schießbildern oder Pogo in der Straßenbahn ist, so unbesonnen wird leider auch schnell dahergeplappert, dass jede Zerstörung immer auch ein Anfang ist. DIE Offenbacher Küchenzerstörung zumindest ist einer, nämlich der Opening Track des neuen LUNSENTRIO-Albums 69 Arten DEN Pubrock Zu Spielen und somit auch der Startschuss beim neuen Label (tapete).

Das Lunsentrio sind: An Klavier und Synthesizern Nick McCarthy (bis vor kurzem Gitarist und Keyboarder bei den Rockbands Franz Ferdinand und Ffs) und am Schlagzeug Sebastian „Seb-I“ Kellig (Dub-Produzent in London im East Londoner Sausage Studio, das er gemeinsam mit Nick betreibt), sowie drittens der in Berlin lebende Künstler und Lyriker Hank Schmidt in der Beek, aus dessen Feder die Texte kommen. Viertens spielt Martin Tagar (Friends of Gas, Das Weiße Pferd) die Lunsengitarre und schließlich am Bass Albert Pöschl (Suzie Trio, Das Weiße Pferd, Murena Murena, Grexits, The Sound of Money, King of Japan, Jason Arigato, u.v.a.), in dessen Münchner Echokammer alles vom aktuellen Album aufgenommen wurde, was nicht in Nicks Sausage-Studio-Dependance auf dem bayrischen Land aufgenommen wurde.

Limitiert auf 200 Stück, die es nur für HHV Kunden gibt. Der äußerst sympathische Declaime, auch bekannt als Dudley Perkins, wird sein Debütalbum Illmindmuzik zum ersten Mal seit 1999 wieder auf Vinyl veröffentlichen.

Das Duo aus Oxnard, das komplett von seinem langjährigen Kumpel Madlib produziert wurde, hat ein echtes Funky-Hörerlebnis geschaffen, das Declaimes herrlich verrückte Verse, die sich um Crate-Digging und Mind-Expanding drehen, mit den stumpfen Instrumentals von Beat Konducta kombiniert.

Illmindmuzik ist ein Muss für Fans des kalifornischen Underground-Hip-Hop und enthält Gastauftritte von Künstlern wie Lootpack, Evidence und anderen sowie die herausragenden Singles "Let It Be Known" und "Roll 'Em Right".

Deichkind und HHV gehen in die nächste Runde und bieten Euch auch dieses Album in einer auf 2000 Stück limitierten Sonderauflage in müritzblau. Deichkinds neue Single „In Der Natur“ ist der erste Vorbote des im Frühjahr 2023 erscheinenden achten Albums mit dem Namen „Neues vom Dauerzustand".

Die Band um Sebastian Dürre aka Porky, Henning Besser aka La Perla sowie Philipp Grütering aka Kryptik Joe hatte während der Pandemie mit der Arbeit an dem neuen Album begonnen und die allgemeine Stimmung und Atmosphäre jener frühen Pandemiephase hat sich ganz automatisch in Texte und Musik der neuen Songs eingeschrieben. Deichkind sind also wieder da – genau zur richtigen Zeit.

Die erste Singleauskopplung aus dem Album, der doppelbödige Song „In Der Natur“, verbindet hintersinnige Jodelkunst mit abstrakter Zivilisationskritik und zeigt: Die Gesellschaftskritik von Deichkind funktioniert so gut, weil sie nicht von der Tribüne kommt und schon gar nicht aus dem Elfenbeinturm. Deichkind meinen immer auch sich selbst, wenn sie über die Zumutungen der Gegenwart spotten – und dabei wie im Vorbeigehen noch die vermeintlich sperrigsten Themen in potenzielle Hits kleiden, die man auf Anhieb mitsingen möchte.

Deichkind werden dabei immer besser, präziser, bissiger. Gut also, dass es endlich wieder losgeht. Mit dem achten Deichkind-Album und einer Tour im Sommer 2023.

Limitierte Auflage von 500 Stück in fetzigem Textilcover mit Chrischuzz Portrait und bedruckter Innenhülle.

Delicious Chrischuzz lässt seinen Hildesheimer Keats strahlen auf 18 Beats. Jazzige Loops, staubtrockene Drums und jede Menge Kopfnickendes dazwischen!

Lagerfund!

Limitierte Pressung auf weißem Vinyl, 180g, exklusiv bei HHV! Mit Eins Zwo, „Die Pfütze des Eisbergs“ und seinen Auftritten im „Neo Magazin Royale“ hat er Rap-Geschichte geschrieben. Nun erscheint das dritte Dendemann-Soloalbum: Auf „da nich für!“ führt der Rapper Dendemann alle Stränge seiner Karriere konsequent zusammen. Dendemann ist so politisch, wach und auf den Punkt wie noch nie.

Einmal Drama-Trommelwirbel mit Tusch bitte, es ist vollbracht: das Album heißt: „da nich für!“ – DAS NEUE STUDIOALBUM DES VIELLEICHT BESTEN DEUTSCHEN RAPPERS DENDEMANN–, darf als ein kleines Wunder bezeichnet werden. Ein wunderschönes Wunder.

Namhafte Produzenten wie The Krauts, KitschKrieg, I.L.L.Will, Dexter, Reaf & Torky Tork sowie hochkarätige Featuregäste wie Trettmann, Casper, Beginner und Beatsteaks Frontmann Teutilla machen „ da nich für!“ zu einem Fest für wahre Hip Hop Fans und zum wichtigsten Rap-Album 2019.

Die Doppelvinyl kommt im Klappcover mit MP3-Downloadcode.

Limitierte Auflage von 300 Stück inklusive aller Instrumentals. Dennis Da Menace ist zurück mit einem neuen Album auf Beats von FloFilz, Dexter, Figub Brazlevic, Hulk Hodn, Brous One, Brenk Sinatra und anderen. Zwei Features kommen von Maniac und Psycho Dad. Tipp!

Limitierte Auflage von 300 Stück auf schwarzem Vinyl von "Quintessenz". Features und Produktionen kommen von Dexter, Beatvadda, V.Raeter, Niko Soprano, Suff Daddy, Waldo The Funk, Plastic Surgeon, Jaques Shure und anderen. Tip!

Limitierte Auflage von 500 Stück vom ersten 12 Drunkies Tape von 2011 auf schwarzem Gold. Dennis Real am M.I.C. mit Produktionen von Adlib Swayze (Dash Uno) und Meidi Moe. One whut? One luv!

Limitierte Auflage von 300 Stück auf Farbvinyl. Kommt als 2LP mit allen Instrumentals.

10 Tracks von Dennis und Diggy mit Features von AzudemSK, Galv, Mosie Mos, Der Benman und HRA. Bis auf einen Track von Raz-One komplett produziert von Diggy Mac Dirt. Die Cuts stammen von DJ Rookie und das Artwork von Emesa. Zulu!

Limitierte Auflage von 300 Stück auf goldenem Vinyl in Gatefold-Cover, inklusive aller Instrumentals.

Dennis Real teamed up mit Produzent Fred Red für das neue Solo Album "Pelican Valley". 12 Tracks mit Features von Lord Folter, Slowy, Maura & 12Vince, AzudemSK steuert das Gatefold-Piece bei. 12 Drunkies Funk to the fullest: One What? One Love!

Limitiert auf 300 Stück, die es in Deutschland exklusiv bei HHV gibt. Mit King Of The Mischievous South Vol. 2 präsentiert Denzel Curry eine Fortsetzung des Projekts und bringt den Sound zurück, der seine Karriere begründete. Während der erste Teil von King Of The Mischievous South aus der Perspektive seiner Raven Miyagi-Persönlichkeit entstand, einem Namen, den ihm der Gründer des Raider Klan, SpaceGhostPurrp, gegeben hat, ist Curry in Volume 2 in seiner Big Ultra-Persönlichkeit zu hören - eine erweiterte Version von Raven Miyagi, die prahlerisch ist und in dem Erfolg schwelgt, den Curry in den letzten zehn Jahren seiner Karriere hatte. King Of The Mischievous South Vol. 2 zu machen, war schon seit einiger Zeit ein Ziel von Curry, obwohl seine ersten Versuche, dies zu tun, letztendlich in andere Projekte übergingen, nämlich sein Album Imperial von 2016 und 13lood 1N + 13lood OUT von 2020. Erst als er aufhörte, sich zu sehr um Volume 2 zu bemühen, entstanden die Songs von selbst.



Der Sound des Projekts ist eine Hommage an das große musikalische Erbe des Südens - von Memphis über Houston bis hin zu Currys Heimat Südflorida - und enthält alte und neue Größen der Region sowie andere, deren Stil dem musikalischen Erbe des Südens verpflichtet ist. Dazu gehören Key Nyata, ein ehemaliges Mitglied des Raider Klan, Juicy J und Project Pat aus Memphis, Maxo Kream, That Mexican OT und Mike Dimes aus Texas, TiaCorine aus North Carolina, 2 Chainz und Kenny Mason aus Atlanta, Ski Mask The Slump God und PlayThatBoiZay aus Südflorida sowie Asap Ferg und Asap Rocky, um nur einige zu nennen. Das Projekt und die bewusste Einbeziehung von Rocky und Ferg sind Currys Versuch zu zeigen, was hätte sein können, wenn sich die Beziehungen zu SpaceGhostPurrp nicht verschlechtert hätten, und das Versprechen zu erfüllen, das zu Beginn ihrer jeweiligen Karrieren in den frühen 2010er Jahren bestand.



Nach all den weltfremden Abenteuern, auf die Denzel die Hörer/innen im Laufe seiner letzten konzeptionellen Alben mitgenommen hat, dient dieses Projekt als Schaufenster für den Spaß, die Spontaneität und die technische Meisterschaft, die ihn im Laufe des letzten Jahrzehnts zu einem der gefragtesten Talente im Rap gemacht haben.

Auf 300 Stück limitierte Nachpressung!

OFDM connection straight outta Magdeburg via Berlin im Haus mit Dextar, Pierre Sonality, doZ9 (Schaufel und Spaten) & Fresh Face! Beats von Oddjob, Jay Spaten, Marcus B … Straßen-Boom-Bap vom Feinsten!

Limitierte Auflage von 500 Stück in fetzigem Textilcover mit Ralle Portrait und bedruckter Innenhülle.

KEATS ist zurück in neuem Outfit, aber gewohntem Flavor. Der Ralle macht es auf KEATS 11 cineastisch und lässt seinen Jazz in bester Beat-Tape-Manier durch die Rille blitzen!

Streng limitierte Auflage von 1000 Stück auf weißem Vinyl vom Debut Album "Genie Und Wahnsinn Liegen Dicht Beieinander" von Der Tobi & Das Bo.

Reguläre Pressung auf schwarzem Vinyl vom Debut Album "Genie Und Wahnsinn Liegen Dicht Beieinander" von Der Tobi & Das Bo.

Limitiert auf 500 handnummerierte Exemplare.

Devin The Dude ist der Lieblingsrapper deines Lieblingsrappers. Devin veröffentlichte sein 6. Studioalbum Suite 420 am inoffiziellen Feiertag der Weed-Raucher, dem 4/20, im Jahr 2010. Voller entspannter Grooves und Features von Devins OG-Crew Da Odd Squad aka den Coughee Brothaz (Jugg Mugg und Rob Quest) und anderen Mitgliedern aus Houston, ist Suite 420 purer Southern Comfort Hip-Hop.

Vielen Dank an Get On Down, die uns dieses exklusive Album für unsere europäischen Fans zur Verfügung gestellt haben.

Limitierte Auflage von 500 Stück von Dexys "Pandemie & Freunde" auf Vinyl. Zu Gast sind Doz9, Wun Two, Quelle Chris, Ahzumjot, Juicy Gay, Alejo, Liquid & Maniac. Check!

Reguläre Version auf schwarzem Vinyl in Gatefold Sleeve.

Der Einstieg: eine Straßenecke im dicht besiedelten Stuttgarter Westen. Ein großgewachsener Blondschopf parkt den Familienkombi am Randstein, den Maxi-Cosi noch auf dem Rücksitz. Er steigt aus, macht sich ein Getränk auf und die Anlage an.

Wenn Dexter, der Rapper und Produzent, zurück an der „Corner“ ist, hat das nicht viel mit Kleinkriminellen-Klischees und Gucci-Gehabe zu tun. Vielmehr mit der Rückbesinnung auf die Kunst, die ihn schon seit frühester Jugend begleitet, und mit einer Rückkehr ins gute Leben, das er jetzt, nach ein paar einschneidenden Veränderungen, mit voller Absicht in den Mittelpunkt stellt. „Yung Boomer“ ist das Album zu diesem Leben.

Aber, man ahnt es schon: All das kommt nicht aus dem Nichts. Dexter war in den letzten 10 Jahren als Produzent an Platin-Alben von Cro und Casper beteiligt, er verantwortete zwei erfolgreiche Fatoni-Alben ebenso wie zahllose Kollabos und Untergrund-Projekte. Solo und mit der Producer-Supergroup Betty Ford Boys war er wegweisend für das neue Selbstbewusstsein einer ganzen Generation hiesiger HipHop-Beatmaker – weniger Dienstleister, mehr Aufmerksamkeit. Dass er selbst einmal als Rapper angefangen hatte, geriet dabei oft in Vergessenheit. Erst „Haare nice, Socken fly“ (2017) war sein erstes echtes Rap-Soloalbum.

Für Dexter war Musik nie alternativlos. Nach abgeschlossenem Medizinstudium arbeitete er als Kinderarzt in einer Stuttgarter Klinik und schob endlose Nachtschichten zwischen Schlafentzug und Notkaiserschnitt, um sich Freizeit für eigene Shows und Touren zu sichern. Außerdem wurde er Familienvater – sein erster Nachwuchs eröffnete schon „Haare nice ...“ offensiv mit der Ansage: „Papa ist der beste Rapper.“ Daher also der VW Caddy am Straßenrand.

2019, mit Mitte dreißig, traf Dexter schließlich den Entschluss, den andere Rapper in diesem Alter längst wieder in Frage stellen, und drückte die Pausetaste für den Arztberuf. Weil er es dann doch ganz genau wissen wollte: Was passiert, wenn er sich auf die Musik als Hauptberuf konzentriert und jeden Tag in sein Studio geht, sobald die Kids in der Kita sind?

Grown-Man-Rap ist ein schwieriger Begriff. Gerade wenn man so ein inhärent junges Mindset transportiert wie Dexter und einen so progressiven Soundentwurf verfolgt wie auf „Yung Boomer“. Die Gelassenheit, die aus jeder Strophe spricht, ist jedenfalls unmissverständlich und zeugt von einer gesunden Distanz zur Szene – ebenso aber von einer intimen Kenntnis der Materie Rap, mit allen Höhen und Tiefen. Wenn Dexter plakativ „Ich geh nicht in den Club“ wiederholt („Luft“), trifft das auf mehreren Ebenen zu. Es geht um die Unlust auf stumpfe Feier-Rituale des Nachtlebens, um die Erinnerung an distanzlosen Smalltalk mit Kräuterlikör-Fahne im Gedränge. Aber es geht auch um den überaus erfolgreichen Deutschrap mit seinem Testosteronüberschuss und Koksproblem. Dexter
sucht also lieber das Weite und findet es ganz nah bei sich: Grauburgunder und Jogginghose, Studio und Familie. Das gute Leben eben.

Dexter verzichtet liebend gern auf das Dazugehören, weil er seine Mitte schon gefunden hat. Dass das bisweilen bürgerlich anmuten kann – Hashtag Boomer –, nimmt er gern in Kauf, denn nur in diesem Leben konnte er gemeinsam mit Rap erwachsen werden. Dexter sagt sich von einer oft toxischen Beziehung zur Szene los und verschreibt sich der stetigen Entwicklung, persönlich wie musikalisch. Auf „Yung Boomer“ treffen Synth-Flächen und detailreiche Trap-Beats immer wieder auf ausgefuchste Chord-Strukturen, die näher an Jazz sind als an Playlisten-Massenware. Alles dient dem Zweck, für sich selbst das spannendste Album zu konstruieren. Die Auswahl seiner Gäste untermauert das: Hier die Hype-Helden Lugatti & 9ine („Kombi nicht normal“), da Fatoni und der junge Yrrre mit einer Hymne auf Deutschrap-Hassliebe und Release-Radar („Freitag“) und dort die Battlerap-Kings zweier Generationen, Lakmann und Döll („Kontrolle“).

Realness, das ist noch so ein schwieriger Begriff im Rap. Dexter gelingt es, ihn für sich positiv umzudeuten und eigene Regeln aufzustellen. Als Familienvater und Musiker, als erwachsener Fan und Protagonist einer ewigen Jugendkultur und als ein Junge aus Süddeutschland, in dessen Sozialisation „Bierbong“-Unfug ebenso präsent war wie „Menace II Society“. Mit dem entwaffnend offenen letzten Song des Albums geht Dexter diesen Weg konsequent weiter: Auf „Apoplex“ spricht er zum ersten Mal über einen Schlaganfall, den er während eines DJ-Gigs erlitt und der ihn für einige Zeit aus dem Verkehr zog. Seitdem ist vieles anders, bewusster und klarer. Prioritäten lenken Leben.

„Yung Boomer“ ist Dexter vom ersten Ton bis zur letzten Silbe, ein Goldjunge mit Stilbewusstsein, Lebenserfahrung und neuem Fokus. Es ist schön zu erleben, dass deutscher Rap das jetzt kann. Dieser Boomer ist okay.

Limitiert auf 300 Stück, 200 davon bei HHV und 100 für die Band.

Der Durchbruch nach dem Durchbruch. "In echt" ist das zweite Die Sterne-Album und erschien 1994 auf dem legendären Hamburger L"Age D"Or Label. Locker aus dem Handgelenk geschüttelter Indie Pop, aber funky. Eher Sly Stone, Remo Four und Peter Thomas. Tanzbar! Dazu noch Frank Spilkers Sprechsingtexte über Pop, Politik, Privates und das prekäre Leben. Das hat Flow, das war neu und ist es auf seine Art immer noch. In echt. Inklusive dem Überhit "Universal Tellerwäscher".