Film | TV Vinyl 235 Artikel

Mutant präsentiert den OST zur US-Horrorkomödie Lisa Frankenstein (2024). Zelda Williams' Filmdebüt kitschig und bissig und zelebriert auf gewagte Weise eine Vintage-Attitüde, unterlegt mit einer einzigartigen Playlist aus Post-Punk-/Alternative-Highlights (Pixies, Galaxie 500), modernen Coverversionen von Klassikern ("I Can See Cleary Now", "Can't Fight That Feeling") und einem unglaublichen Score von Isabella Summers (Florence & The Machine), die mit inspirierten Synths, Streichern und Keyboards sowohl das Monströse als auch das Wunderbare feiert. Rotes Vinyl mit exklusiven Linernotes von Drehbuchautor und Oscar-Gewinner Diablo Cody.

Mutant präsentiert den OST zur Roadmovie-Komödie Drive-away Dolls (2024), Ethan Coens erstem "Solo"-Film (ohne seinen Bruder). Mit einem exzellenten Score des EMMY-preisgekrönten Komponisten Carter Burwell und Songs von Le Tigre über Linda Ronstadt bis Lizzie Mercier Descloux passt er sehr gut in das beeindruckende Erbe der jahrzehntelangen Zusammenarbeit Burwells mit den Coen-Brüdern. Es ist das perfekte Mixtape für diesen Roadtrip, ein bisschen Country, ein bisschen Rock'n'Roll, ein bisschen Disco und ein bisschen Queer. Carter Burwell ergänzt: "Wenn Sie die übliche lesbische Roadtrip-Krimi-Sex-Comedy-Musik erwarten, werden Sie nicht enttäuscht sein."

Amy Winehouse gilt als eine der größten Künstlerinnen der jüngeren Vergangenheit, deren Einfluss auf die Musikgeschichte unbestritten ist. Ihr hochgelobtes, selbst produziertes Album "Back to Black" aus dem Jahr 2006 verhalf ihr zu Weltruhm und brachte ihr (damals) rekordverdächtige fünf Grammy Awards ein.

Der gleichnamige Film über ihre Lebensgeschichte konzentriert sich auf Amys außergewöhnliche Genialität, Kreativität und Ehrlichkeit, die alles, was sie tat, durchdrang.

Eine Reise, die sie von der Verrücktheit und Farbenpracht der Camden High Street der 90er Jahre zu weltweiter Bewunderung führte - und wieder zurück.

Der begleitende Soundtrack in den Formaten 1LP Black und 1CD enthält eine Auswahl von 6 Originalaufnahmen von Amy und 6 Tracks von anderen Künstlern wie The Shangri-Las und Dinah Washington, die im Film zu hören sind.

Die 2LP, 2CD werden 27 Tracks enthalten, die in der Reihenfolge ihres Erscheinens den größten Teil des im Film verwendeten Soundtracks ausmachen.

Verfügbar ab dem 17.05.2024

Amy Winehouse gilt als eine der größten Künstlerinnen der jüngeren Vergangenheit, deren Einfluss auf die Musikgeschichte unbestritten ist. Ihr hochgelobtes, selbst produziertes Album "Back to Black" aus dem Jahr 2006 verhalf ihr zu Weltruhm und brachte ihr (damals) rekordverdächtige fünf Grammy Awards ein.

Der gleichnamige Film über ihre Lebensgeschichte konzentriert sich auf Amys außergewöhnliche Genialität, Kreativität und Ehrlichkeit, die alles, was sie tat, durchdrang.

Eine Reise, die sie von der Verrücktheit und Farbenpracht der Camden High Street der 90er Jahre zu weltweiter Bewunderung führte - und wieder zurück.

Der begleitende Soundtrack in den Formaten 1LP Black und 1CD enthält eine Auswahl von 6 Originalaufnahmen von Amy und 6 Tracks von anderen Künstlern wie The Shangri-Las und Dinah Washington, die im Film zu hören sind.

Die 2LP, 2CD werden 27 Tracks enthalten, die in der Reihenfolge ihres Erscheinens den größten Teil des im Film verwendeten Soundtracks ausmachen.

Verfügbar ab dem 17.05.2024

Als der französische Regisseur Roger Vadim 1959 seinen Skandalfilm “Les Liaisons Dangereuses” drehte, leistete er sich den außergewöhnlichen Luxus, die Filmmusik von zwei Jazzlegenden einspielen zu lassen: Thelonious Monk und Art Blakey. Während die Aufnahmen von Monk erst 2017 auf einem Doppelalbum veröffentlicht wurden, erschienen jene von Blakey schon 1960 auf dem gleichnamigen Soundtrack-Album. Zu hören ist Blakey hier mit drei unterschiedlichen, aber gleichermaßen aufregenden Ensembles - seinen Jazz Messengers, den Afrocuban Boys und dem Barney Wilen Quartet - und lebhaften Hardbop-Orginalen und einer Latin-Nummer aus der Feder des Pianisten Duke Jordan.

Nach seinem bahnbrechenden elektroakustischen Soundtrack für 'Candyman' und seiner Musik für den stimmungsvollen Spielfilm 'Master' kommt nun ein neuer Soundtrack des stets unberechenbaren Komponisten Robert Aiki Aubrey Lowe.

'Grasshopper Republic', der über drei Jahre hinweg gedreht wurde, folgt einem lokalen Grashüpfer-Fangteam im Verité-Stil, das in abgelegene Wälder vordringt, um durch den Fang dieser schwer fassbaren Beute sein Glück zu machen.

Lowes elektronische Musik untermalt sowohl die sichtbaren als auch die unsichtbaren Momente, aus denen die ganzheitliche Abstraktion der sich überschneidenden Welten von Insekten, Menschen und Wirtschaft entsteht.

Die britische Band Archive veröffentlicht ihren Soundtrack zum neuen französischen Film 'Vouleuses' (engl. 'Wingwomen', dt. 'Diebinnen') der Regisseurin Mélanie Laurent, der ab November 2023 bei Netflix läuft. Archives Filmmusik ist eine fesselnde Mischung aus Elektronik, Avantgarde, Post-Rock und Progressive Rock. Die Londoner Band hat eine Fülle musikalischer Elemente gekonnt integriert, um ein immersives Hörpanorama zu schaffen. Die Musik spiegelt die Geschichte der beiden Protagonistinnen Carole und Alex wider, zwei geschickte Diebinnen, die für die Freiheit kämpfen.

Anna Calvis fesselnde und atmosphärische Kompositionen für der 5. und 6. Staffel von Peaky Blinders, der rekordverdächtigen BBC-Fernsehserie, werden über Domino Soundtracks veröffentlicht. Der Original Score umfasst 37 Tracks, die verschiedene Mitglieder der Shelby Company Limited sowie neuere Charaktere wie Oswald Mosley einbeziehen. Das Album enthält auch die zuvor veröffentlichten Originalsongs "You're Not God" und das schwungvolle "Ain't No Grave" sowie Calvis Cover von "Red Right Hand", dem Peaky Blinders-Titelsong von Nick Cave & The Bad Seeds.

Top-Zusammenstellung von Tracks aus den Original-Soundtracks aller vier Staffeln der Netflix-Serie 'Sex Education', komponiert vom preisgekrönten RTS-Komponisten Oli Julian.

Der fantastische Soundtrack von Kenji Fujisawa zur 2018 gestarteten Netflix-Animeserie Baki nach einem Manga von Keisuke Itagaki. Mit 60 komplett remasterten Tracks mit einer Laufzeit von 98 min auf rot-transparentem Triple-Vinyl in individuell designten Innentaschen im Gatefold.

Tom Saltas (Deathloop, PUBG, Halo) zutiefst beunruhigender Soundtrack zum Horror-Survival-Spiel 'The Outlast Trials' (Red Barrels Games, 2023) wurde komplett (35 Tracks) für 180g Heavyweight-Doppelvinyl gemastert und erscheint samt Linernotes-Einlage. 'The Outlast Trials' bietet einen abwechslungsreichen Horror-OST mit gruseliger Audioproduktion und ungewöhnlichen Orchester- und Musique-Concrète-Techniken, ergänzt durch einen nervtötenden falschen Mid-Century-Jingle, jazzige Fahrstuhlmusik und Honky-Tonk-Klavier. Salta nutzt geschickt die Sprache der Musik, um die Menschen in eine alptraumhafte emotionale Dimension eintauchen zu lassen und die grausamen Erlebnisse zu unterstützen, denen die Spieler begegnen werden.

Final Symphony II' erkundet weitere beliebte Musik aus der Final Fantasy-Reihe, aufgenommen vom dem Royal Stockholm Philharmonic Orchestra. Reichhaltige, geschickte Arrangements von Nobuo Uematsus Werken, erstellt von Roger Wanamo und Jonne Valtonen, eine Suite des Co-Komponisten Masashi Hamauzu, basierend auf seiner gewaltigen Originalmusik für Final Fantasy Xiii, oder das stimmungsvolle Eröffnungsstück 'In A Roundabout Way – Fanfare'. Der Pianist Mischa Cheung steht im Mittelpunkt der Final Fantasy IX-Suite 'For The People Of Gaia' und des Solo-Arrangements 'You Are Not Alone'.

Die atemberaubende Orchestermusik der Final Symphony-Konzertprogramme erscheint auf Vinyl. Vol. 1 beinhaltet prächtige Arrangements, symphonische Dichtungen, eine komplette Symphonie und ein stürmische Klavierkonzert, basierend auf unvergesslichen Partituren des Hauptkomponisten Nobuo Uematsu aus der beliebten Videospielserie Final Fantasy, die 1987 begann und bis heute 16 Teile veröffentlichte. Die Aufnahmen erfolgten 2014 in den Abbey Road Studios mit dem London Symphony Orchestra und der Pianistin Katharina Treutler.