Deutschrap Vinyl 559 Artikel

Gerda geht, limitiert auf 1000 Stück, in die zweite Runde , nachdem die erste blitzschnell gelaufen war.

Gerda versteht ihr Handwerk. In einem Schloss in Brandenburg sitzt sie an einem Tisch und schwebt. Die Luft ist schwer und dumpf, wie die Beats von The Alchemist und Conductor Williams. Auf dem Tisch stehen mehrere Synthesizer, eine alte MPC und zwei Platt enspieler. Ihre Posaune liegt auch herum. Es wurde viel geraucht in diesem Schloss. Das Zimmer selbst hat etwas Magisches. Hier entstehen die Beats von Gerda, die allesamt so klingen, als wären sie aus einem Guss und als könnten sie ganze Playlisten füllen . Beats, die durch ihre hypnotische Kraft eine Stimmung entstehen lassen, in die man sich eingraben und versenken möchte. Beats mit einem ganz speziellen Sound. Dem Sound von Gerda. Beats, die innerhalb von nur wenigen Tagen entstanden sind, aber so brilli ant und düster, so geheimnisvoll und mystisch funkeln, dass der Gedanke nahelag, die besten MCs der Republik einzuladen, um darauf ihre Zeilen zu spitten – das war zumindest die Idee. Und hier beginnt der interessante Teil des Projekts Gerda. War der Soun dfindungsprozess wahrhaftig innerhalb von nur einer Woche abgeschlossen, so dauerte die Suche nach den diversen Rapperinnen und Rappern, die Aufnahme, die Feinabstimmung, die Veredelung und die Absprachen Tage, Wochen, Monate und am Ende geschlagene zwei J ahre. Bevor tatsächlich die ersten Strophen eintrudelten, wurden Beats verschickt und Leute angefragt. Dann wurden Absagen und halbe Zusagen eingesammelt. Manche der angesprochenen Künstlerinnen und Künstler reagierten geradezu euphorisch auf das Projekt , wollten am Entstehungsprozess beteiligt sein und lieferten ihre Beiträge relativ schnell ab, während andere sich ewig lang bitten ließen, zwischendurch von der Bildfläche verschwanden, nur um dann doch noch überraschend und kurz vor Schluss ihre Lyrics e inzuschicken. Einige wollten noch an den Beats herumbasteln und brachten so ihre ganz eigene Genialität mit ein, während andere auf ihrer einsamen Insel oder hinter unzugänglichen Mauern in ihrem Elfenbeinturm saßen und ihre mitternächtlich aufgenommenen V erse per e - mail verschickten. Gerda war das alles gleich willkommen. Sie arbeitete ohne Unterbrechung an ihrem Sound und feilte unablässig an ihren Tracks. Immer tiefer stieg sie in die Soundstrukturen und Ebenen der Songs ein und ließ sich auch durch gel egentliche Rückschläge und Verzögerungen nicht von ihrem Weg abbringen. Sie wollte ihre Lieblingsrapper auf ihren Lieblingsbeats hören und herausgekommen ist genau das. Die Creme de la Creme der deutschen Rap - Elite auf Elite - Beats, die als einheitliches Soundgerüst, die unterschiedlichen Charaktere der MCs spielend und leicht miteinander verbinden. Ein Album, das von der Leichtigkeit einer Jam - Session getragen wird, in der Gerda ihr ganzes musikalisches Genie auslebt und wie aus dem Handgelenk ein paar Be ats in die Welt schüttelt, auf die dann - als Sahnehäubchen - ein paar der besten MCs des Landes ihre Parts droppen. Ein Album, wie man es sich früher immer gewünscht hat und das nun endlich da ist. Insofern ist Believe IN Gerda schon jetzt eines der inno vativsten musikalischen Projekte des noch jungen Jahres 2024.

Limitiert auf 1000 Kopien, nur bei HHV erhältlich.

Spätestens seit Stefan Raab’s Bundesvision Song Contest 2005, an dem Clueso mit „Kein
Bock zu gehen“ erfolgreich teilgenommen hat, kennt ihn fast jeder – auch außerhalb von
Thüringen. Auf seinem dritten Album „Weit weg“, das im Mai 2006 erschien,
singt Clueso von Geschichten, die das Leben schreibt. Entstanden ist wieder ein bunter
Stilmix aus verschiedenen Musikgenres; der typische „Clueso Sound“ wird immer deutlicher
und seine unverkennbare Stimme und der charakteristische Band-Sound ziehen sich durch
seine Werke wie ein roter Faden. Spätestens auf diesem Album hat Clueso seine
Songwriterqualitäten erkannt und entführt den Zuhörer damit in eine Welt voller
spannender Perspektiven und verträumter Details.
Mal ist er „Out Of Space“, liegt am Boden („Viel gesehen“), oder wartet auf den Flughäfen
dieser Welt („Mach’s Gut“). Allein die Titel des neuen Albums sind (all)tägliche Schlagwörter
für Trennung und Zusammenkommen, Reise und Zuhause-sein.
Mit dem reggaelastigen „Bleib Einfach Hier“ umreißt Clueso die Thematik der Jugendabwanderung aus Thüringen, seiner Heimat.
Auch ohne „Weit weg“ gehört zu haben, kam man an dem Überhit „Chicago“, der ersten
Single des Albums und bis heute einer der erfolgreichsten Clueso Songs überhaupt, nicht
vorbei.
Mit dem damaligen FourMusic Labelkollegen Max Herre holte sich Clueso auf „Da wohnt
so’n Typ“ einen ebenbürtigen musikalischen Partner ins Studio, als weitere Feature Gäste
sind Flowin’ Immo, New Telepathics oder Razkajam zu hören.
Wie davor schon „Gute Musik“ wurde auch „Weit weg“ von Ralf C. Mayer, der u.a. Die
Fantastischen Vier gemischt hat, co-produziert – so gelang es Cluesos Entwicklung als
Songwriter aufzugreifen und zusammen einen Sound zu kreieren, der feinsinnig und gewaltig
zugleich wirkt. Das Album wurde mit Gold ausgezeichnet.

Moses Pelham, Samy Deluxe, Kaas (Die Orsons), Herbert Grönemeyer, CÄTHE, Nicolas Müller (Jupiter Jones), Maxim, Chefket, Alin Coen, Afrob und die Haudegen sind dabei!

Eigentlich hat Thomas D schon alles erreicht. Eine ausverkaufte Stadiontournee mit seiner Band Die Fantastischen Vier steht 2020 an. Die Band hat mittlerweile eine Dekaden lange Geschichte und begeistert unzählige Fans. Doch Intimität geht auf derart großen Bühnen oft verloren.

Thomas D hat schon früh erkannt, dass er den Rummel des Popstar-Daseins am besten ausgleichen kann durch echte Handarbeit. Die praktiziert er seit über 20 Jahren auf dem seinem Hof in der Vulkaneifel, MARS genannt, nicht nur im Garten und im Haus, sondern auch im hauseigenen Musikstudio. Ein magischer Ort am Fuße eines erloschenen Vulkans, wo die Kreativität wie Lava fließt.

Eines Tages im Sommer 2019 gerät er durch einen großen Zufall an eine Schallplatte der Hamburger Band The KBCS. Thomas D hört gespannt die ersten Minuten und fragt sich, wann endlich Gesang einsetzt. Doch nach einigen Songs wird ihm klar: Das ist eine instrumentale Platte! Begeistert von dem warmen meditativen Vintage-Sound der KBCS, der einen in den Bann zieht mit seinen trockenen Drums, erdigen Basslines, spacigen Keyboard Sounds und filigranen minimalistisch-souligen Gitarren, streicht Thomas D seinen Torbogen – und beim Hören taucht er ein in die musikalische Welt und fühlt eine starke Verbundenheit. Davon inspiriert reift in ihm eine Idee: Diese Band könnte der Wegbegleiter werden für seine eigene musikalische Reise.

Sein musikalischer Mars sozusagen, eine Rückbesinnung auf die Wurzeln seiner eigenen Musik, die in den Hintergrund geriet aufgrund seines vollen Terminkalenders. Also macht Thomas D die KBCS ausfindig und es entsteht eine gemeinsame Vision: Thomas D Stücke in dem Gewand des KBCS-Sounds auf die Bühne zu bringen. Der instrumental analoge Vibe der KBCS harmoniert perfekt mit Thomas Ds zeitlosen Texten, die heute mehr denn je Aktualität sprechen. Da diese Kombination eine starke Eigendynamik entwickelt, kommen unsere Protagonisten öfters auf dem Mars

Aus der guten Stube von Rotz&Arroganz und bekannt aus Funk und Fernsehen bringt der Bartman seine erste Solo LP. Original Bartman, baby. Super Tuff, Ruff, Smoove rappin' shit. Die Lines mal poetisch wie: "Ich mach Rap mit dickem Bass für Bubblebutts", mal wortakrobatisch wie: "..." - ach fuck it, und dann halt noch andere Lines. Slow burning halt. BigUps an alle Beteiligten. Badness don’t pay. Ribidibong Ribidibong Skeng. Bartman don’t pay, too! We run tings.

Credits:
alle Raps: Bartman (außer anders gekennzeichnet)
alle Beats: Repete23, Spaze Windu & Korea Michi
alle Cuts: Repete23 & Luk the Dude
Master: Paul Bärwald @ MP Audio
Cover: Sebastian Grundmüller
Layout: OhhNice!

Hier kommt die selbstbenannte Debut EP von Rotz&Arroganz. Alle Beats produziert von Rotz&Arroganz, alle Lyrics beigesteuert von Loop, Bartman Qualle und Herr König. TIP!

"Bis Das Leben Applaudiert" ist das fünfte Album seit 2006 von einem unserer Liebsten am Mic, AzudemSK, und erscheint im schicken Gatefold Cover samt bedruckten Innersleeves.

Als Feature Gäste wurden Slowy, Dude26, Pierre Sonality, Dennis Real von den 12Drunkies, Mase und Tsnd Mrk von den Dramadigs eingeladen. Die Beats stammen von den Dramadigs, Krey, Duuq, Adlib Swayze, Firstar und den Orange Field Jungs und Mighty Maigl macht die Cuts.

„Es ist angerichtet. Tisch üppig gedeckt, Messer gewetzt, das gute Geschirr bereitgestellt, ausreichend Getränke gelagert, nur erlesene Gäste. Beste Zuarbeit von Menschen, die da sind, wenn man sie braucht! Und auch wenn es ein paar Unannehmlichkeiten auf dem Weg gab, können wir euch letztendlich ein Werk präsentieren, das reingeht wie Butter. Mera One hat angeliefert und in die Saiten gehauen. Bartman hat seinen Wortschatz ausgegraben, sein Textbuch vollgekritzelt und sich in schweren Zeiten mit easy Lines und Flows vergnügt. Dabei entstanden ist ‚Doppelt Original‘. Bäm! Jetzt ist bald Release und ihr könnt ab sofort die Platte ordern. On n On dope Shit für die Ohren… Dieselben alten Dudes mit den selben alten Paddeln, derselbe alte Groove und der selbe alte Hustle. BigUp!“

Auf 100 Stück limitiert - Handnummeriert, bedrucktes Inlay mit dem original Artwork und Hype-Sticker.

Das Album "Windbreaker" von grasime erschien ursprünglich am 16. April 2018 nur digital und als Tape über Bumm Clack Records. 2024 erscheint es erstmalig auf Vinyl über das Leipziger Label daily concept und gewinnt eine Chance auf Ewigkeit, jenseits der Serverschränke großer Streaming-Plattformen. Auch sechs Jahre nach seinem Erscheinen ist das Album noch immer in erster Linie ein Experiment – ein Versuch, zusammenzubringen, was die Gemüter scheidet: Autotune und Stieber-Twins-Cuts, Rumpelbeats und hyperquantisierte Salzstreuer-Hi-Hats, Field-Recordings und Klangsynthese, angereichert mit verklausulierten und verschlüsselten Texten über Politik, Liebe, Every-Day-Struggle, psychische Gesundheit und Rap. "Windbreaker" ist der Versuch, aus persönlichen Vorlieben und Ablehnungen Synergien zu schaffen und Brücken zwischen etablierten und neuen Ansätzen zu bauen. Das gesamte Album wurde von grasime zwischen dem 17.01.2018 und dem 19.03.2018 produziert, geschrieben, aufgenommen und gemischt. Die Ausnahme bildet lediglich das exklusiv auf Vinyl erscheinende Stück "Die Frage" (prod. by L One). Das Album schließt mit einem von Iampaul produzierten Remix des Titeltracks. Die Vinylauflage ist auf 100 Exemplare limitiert, denn auch die Ewigkeit hat ihre Grenzen.

Frisch nachgepresst. Eine pro Kunde.

Hinter den Spiegeln wirkt wie ein psychoakustischer Fiebertraum. Die Raps von Tobzen (Simply Rap, Air Morden Klikk, Psytology) sind roh, ungefiltert und schonungslos ehrlich. Die Beats von Mosayk wie Fraktale, klar strukturiert und doch immer in Bewegung, sich zu neuen Formen zusammensetzend. Gemeinsam schaffen sie ein Klangbild irgendwo zwischen Lewis Carroll und David Lynch. So gehen sie auf die Suche nach dem Selbst hinter dem Ego. Das Album ist ein aus dem Rahmen gefallener Spiegel, dessen Scherben die verschiedenen Seiten des verzerrten Selbstbildes schonungslos reflektieren. In der Wand dahinter ein Loch als Einladung auf eine 35-minütige Reise durch die eigene Psyche. Eine Einladung, sich in den alltäglichen Zweifeln, Fragen und Bedenken der Protagonisten wiederzufinden. Auf der Suche nach Isolation finden sie Erkenntnisse, die Dir bekannt vorkommen werden. Aus diesen Puzzleteilen setzt sich ein Ganzes zusammen, dass aufreibend und gleichzeitig befreiend ist. Hinter den Spiegeln hat ohne Zweifel das Potenzial, ein Meilenstein zu sein, da es eine komplett neue Dimension erschließt. Es verbindet eine fragile Sinnsuche mit kompromisslosem Sound und bietet so eine andere Definition von dem, was deutschsprachiger Rap sein kann.

„Nichts dagegen, aber“ ist das mittlerweile siebte Texta Studioalbum, das
erste nach dem Ausstieg von Skero 2013. Das Album, dessen Cover von
Österreichs Karikatur Legende Gerhard Haderer gestaltet wurde, beschäftigt
sich intensiv mit der österreichischen Seele und deren Zustände. Auch bei den
Samples wurde ausschliesslich österreichisches Material von EAV zu den
Bambis bis aktuellen Bands wie Kreisky oder Wipeou verwendet. Ein Manifest.

Amygdala von Mosayk und Tobzen ist die logische Konsequenz aus dem Debütalbum der beiden Bielefelder. Gemeinsam begeben sie sich auf eine Reise durch das limbische System, wo das Zerrbild der eigenen Wahrnehmung auf Erinnerungen und Emotionen trifft. Das Album erzeugt mit komplexem Boom Bap Sound eine bedrückende, gleichzeitig aber auch befreiende Atmosphäre. Die hochgradig selbstreflexiven Texte von Tobzen und die tiefgründigen, magnetischen Beats von Mosayk bilden eine Symbiose, die zum Tanz auf dem Ereignishorizont zwischen Innen und Außen einladen. Im schwarzen Loch angekommen, empfangen Dich elf Anspielpunkte, die Dir an der Theke des Lebens unangenehme Fragen stellen und Dich auffordern, den goldenen Käfig des Alltags aufzubrechen.
Ohne Zweifel hat die zweite LP von Mosayk und Tobzen, die wie gewohnt über Stuhrwerk veröffentlicht wird, noch mehr Profil und Tiefgang als das gefeierte Debüt. Sie bearbeitet Themen wie Suizid, Selbstzerstörung und -zweifel – ohne Pathetik, dafür mit einer beeindruckenden, schonungslosen Offenheit. Verletzlich, aber in ihrer emotionalen Kraft unangreifbar reflektiert sie die vielen Gesichter der Protagonisten in den Scherben des Spiegels, der zerbrochen wurde um die Welt dahinter zu erforschen. Für immer auf Expedition.

365XX, das erste Rap-Label in Europa, das sich ausschließlich weiblichem und genderqueerem Talent widmet, beschenkt sich und seine Artists zum dreijährigen Jubiläum mit einem Label-Sampler (inkl. aufwändig illustriertem Artwork von der aus dem Schwesternblog 365 Female MCs bekannten Henrike Ott). Darauf zu hören: CARY, Die P, Mariybu, MIMII, PALAS, SATARII, Skuff Barbie und YETUNDEY.

Nach seinem Debüt-Produzenten-Tape “AKA DER COACH” in 2021 folgt am 10.03.2023 nun der lang ersehnte Nachfolger “AKA DER COACH II” – und die Tracklist lässt allen Rap Liebhaber*innen das Wasser im Mund zusammenlaufen. Torky Tork vereint die Crème de la Crème der Deutschrap-Elite aus Helden wie Dendemann als auch der neuen Wilden wie Young Meyerlack oder Xaver und ist damit verantwortlich für Featuring Tracks, die es so noch nie zu hören gab!