Afrobeat 40 Artikel

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A hard rock mash up - Bandleader Paul Ngozi's split album with his drummer and co-vocalist Chrissy Zebby Tembo. The set includes an oversized 8 page booklet detailing Ngozi’s arc, rare photographs, discography and annotations.

"Zambia’s Zamrock movement that exploded in the 1970s...provided young musicians access to European and American music, and created a unique sound. At its root, Zamrock melded fuzz-toned psychedelia, chugging garage rock and roiling funk with a broad mix of African cadences and beats...enlivening a scene that included bands like Musi-O-Tunya, Amanaz and the Ngozi Family” - New York Times

Zamrock was a bona-fide rock scene: on the African continent, only Nigeria can claim one so comprehensive, and Nigeria’s was largely catalyzed and funded by subsidiaries of the European major labels. Zamrock was as independent as the newly-named country, formerly known as Northern Rhodesia. Zamrock is starting in its completeness, especially for a scene that emerged, unfurled and disappeared so quickly. From Musi-O-Tunyaís fusion of Fela’s Afro-beat, Hendrix’s rock, South African jazz and traditional Zambian melodies and rhythms to Salty Dog’s acid folk/rock, Zambia’s rock scene contained all of rock’s subgenres. Zamrock was much more than an imitation of American and European rock music: it quickly became a uniquely Zambian movement, befitting of its name. Witch, Paul Ngozi and Amanaz sound nothing like other rock music from the African continent - or elsewhere. Zamrock came from a nation's youth carrying forth the momentum of a political and social revolution with a musical revolution that maintained the fiery power of early rock - in the mid-to late-70s. From that era, Zamrockís energy is matched only by the punk and hip hop scenes of England and America.

Raz Olsher und Afla Sackey vereinen Welten mit ihrer dynamischen Fusion elektronischer und traditioneller Afro-Rhythmen, die gleichsam mutig wie innovativ ist. Raz Olsher ist ein visionärer Produzent und Komponist, Afla Sackey (Mitglied bei Afrik Bawantu) ein angesehener Perkussionist und Sänger. Gemeinsam trotzen sie Genrebeschränkungen und verweben nahtlos elektronische Beats, Afrobeat-Grooves und komplexe perkussive Texturen zu einer Musik mit tiefem Gefühl kultureller Authentizität und zukunftsorientiertem Ansatz, der die Grenzen zeitgenössischer Musik sprengt.Tracklisting:01: What's Going On?02: Shikor Shikor03: Eno Be Me04: On Da Fone05: Stefania06: We Taya07: And Be Mumu08: Babe Moo09: Voodoo Zeze10: Moni Fi Re

Heute kündigen The Lijadu Sisters und Numero Group eine umfassende neue Partnerschaft an, die zu gleichen Teilen Neuauflage und Wiedergutmachung ist: eine Feier und kritische Aufarbeitung des musikalischen und politischen Einflusses zweier ikonischer Künstler*innen, die Generationen beeinflusst und aufgerichtet haben, während sie fast sechs Jahrzehnte ohne angemessenen Respekt, Schutz und Anerkennung ausharrten. Die eineiigen Zwillingsschwestern Yeye Taiwo Lijadu und die verstorbene Kehinde Lijadu waren eine der wenigen von Frauen geführten Acts, die zu Beginn der nationalen Unabhängigkeit und des kulturellen Goldenen Zeitalters Nigerias Musik machten und in den 1970er Jahren fünf unumgängliche Alben veröffentlichten. Im 20. Jahrhundert und Anfang der 2000er Jahre waren die Lijadu Sisters mit der illegalen Ausbeutung ihrer Aufnahmen, ihres Images und ihres Namens konfrontiert, mit Urheberrechtsverletzungen, nicht gezahlten Tantiemen und den tief verwurzelten Vorurteilen, denen sie seit den Anfängen ihrer Karriere aufgrund ihres Geschlechts und ihrer Herkunft ausgesetzt waren, bevor sie 2021 die Kontrolle über ihren Katalog zurückerlangten. Die einzigartige Kraft ihres harmonischen Gesangs und ihres bahnbrechenden Sounds führte zu Tourneen mit David Byrne, inspirierte Fans wie Amaarae, Ayra Starr, Hayley Williams, Jamie xx und Nas und hat ein wachsendes Publikum von Hunderttausenden von Online-Hörern hervorgebracht, die sich nach mehr sehnen. Am 20. September 2024 veröffentlichen The Lijadu Sisters und Numero Group eine neu gemasterte, restaurierte und aufschlussreiche Ausgabe von „Horizon Unlimited“ aus dem Jahr 1979, dem Album, das mit „Come On Home" einen unauslöschlichen Hit hervorbrachte, und starten eine mehrjährige Veröffentlichungskampagne, um endlich die gesamte Diskografie des Duos der breiten Masse zugänglich zu machen. Numero Group wird nicht nur die Geschichte der missbräuchlichen Verwendung des Materials ändern und alle LPs der Band neu auflegen, sondern auch eine Sammlung von wiederentdeckten, bisher nicht erhältlichen Singles, Promo-EPs und seltenen Aufnahmen veröffentlichen. Die kommende „Horizon Unlimited“-LP wurde von dem mit dem Grammy® Award ausgezeichneten Toningenieur Michael Graves (Blondie - Against The Odds: 1974-1982, Dust-to-Digital, Written In Their Soul: The Stax Songwriter Demos) neu gemastert und präsentiert das Album in der bestmöglichen Qualität, so wie man es noch nie zuvor gehört hat. „Horizon Unlimited“ ist der aufrührerische Afrofunk, den ihr zweiter Cousin Fela anstrebte. Soulige, psychedelische, feministische und revolutionäre Musik, die bereits weltweit bekannt ist und nun endlich nach einem Jahrzehnt mit der Zustimmung und dem tiefen Engagement der Lijadus wieder erhältlich ist.

"The Nigerian twins who fought the elite with funk" - The Guardian