Analog Africa Organic Grooves 24 Artikel

Die 2LP/CD 'Super Disco Pirata' Compilation enthält 23 tropische Floor-Filler, die von den besten und seltsamsten Pirata-LPs stammen, die während des goldenen Zeitalters der mobilen Soundsysteme von Mexiko-Stadt produziert wurden, und enthält ein umfangreiches Booklet mit ausführlichen Notizen und Fotos; sie ist allen Sonideros für ihre bahnbrechende Rolle als Botschafter der tropical Musik innerhalb der mexikanischen Gesellschaft gewidmet.Die „Pirata“-Bewegung hat eine bedeutende Rolle bei der Gestaltung der Musikszene Mexikos gespielt. Wie hat das alles angefangen? In den 1980er Jahren schloss sich eine Gruppe von Musikhändlern und Plattensammlern aus Mexiko-Stadt zusammen, um eine Reihe illegal hergestellter Schallplatten mit seltenen und begehrten Hits aus Perú, Ecuador, Kolumbien und anderen Ländern herauszubringen. Zu dieser Zeit wurde die Dance-Party-Szene von Mexiko-Stadt von den Sonideros beherrscht, einem hoch entwickelten Netz von Betreibern mobiler Soundsysteme. Die Popularität der Sonideros führte zu einer wachsenden Nachfrage nach tropical Musik, da ihre Fangemeinde immer hungriger nach den „exklusiven“ Hits wurde, die mit bestimmten Sonidos verbunden waren. Außerdem waren die Plattenhändler frustriert, dass die Musikindustrie sie ständig mit mittelmäßigen Platten „fütterte“, und aus dieser Frustration heraus entstand die Idee, LPs zusammenzustellen und zu produzieren, auf denen jeder Song ein Hit war: „Egal, wo die Nadel fiel, es musste ein Song sein, der die Party zum Kochen brachte.“ Diese Bootleg-Compilations - bekannt als „Pirata“ - wurden während der Nachtschicht auf recyceltem Vinyl in einer Auflage von höchstens 500 Stück gepresst; sie wurden billig produziert und ebenso billig an Leute verkauft, die sie sich sonst nicht hätten leisten können. Sie wurden in jeder Ecke der dicht besiedelten Barrios Mexikos ausgiebig gespielt, wo sie nicht nur die Ohren der Jugendlichen schärften, sondern auch für einige der besten tropical Musikaufnahmen Lateinamerikas warben. Verschiedenen Berichten aus erster Hand zufolge tauchten diese „piratas“ Anfang der 1980er Jahre auf mysteriöse Weise an verschiedenen Marktständen in Tepito auf, dem berüchtigten Barrio von Mexiko-Stadt, einem Ort, an dem man tagsüber Salsa-Partys besuchen, jede erdenkliche Droge kaufen, jede Art von Waffe erwerben und natürlich auch raubkopierte Musik in allen Formaten kaufen kann. Es scheint, dass die Hersteller von Raubkopien nach dem Prinzip „was in Tepito passiert, bleibt in Tepito“ arbeiteten, und es war schwierig, Informationen über ihre Raubkopien zu bekommen, um nicht zu sagen gefährlich. Mein Komplize Carlos „Tropicaza“ Icaza, der sich bereit erklärt hatte, die Notizen zu diesem Projekt zu schreiben, wies schnell darauf hin, dass: „Wir werden keine Namen nennen können. Wir müssen vorsichtig sein, wie wir die Geschichte erzählen!“ Zunächst kamen die Pirata-LPs in einem einfachen, generischen Cover daher, trugen erfundene Firmennamen wie Discos Music-Hall, Carioca, Garden oder Miami und enthielten beliebte Streetdance-Songs aus fast allen tropischen Genres. Als diese unwahrscheinlichen Kompilationen erfolgreich wurden und monatlich eine neue produziert wurde, begannen die Piraten, interessante Cover zu entwerfen und zu drucken. Die von ihm entworfenen Grafiken, die direkt von Science-Fiction-Filmen und Heavy-Metal-Covern inspiriert waren, wurden zu einem Schlüsselelement der Sonidero-Kultur. Den anonymen Herstellern mag es damals nicht bewusst gewesen sein, aber indem sie es wagten, Pirata-LPs zu produzieren, trugen sie dazu bei, die Liebe zur tropical Musik und zum Tanz in der Bevölkerung von Mexiko-Stadt und darüber hinaus zu festigen und auszuweiten. Die Platten selbst sind ein Schlüsselelement der Sonidero-Kultur, die vor kurzem zum immateriellen Kulturerbe von Mexiko-Stadt erklärt wurde, weil sie mehrere Generationen beeinflusst hat, die sich mit dem Gemeinschaftserlebnis der Straßenfeste identifizierten und für die Musik und Tanz zu einem wesentlichen Bestandteil des täglichen Lebens wurden. Formate:- CD kommt mit 28-seitigem Booklet- Doppel-LP, gepresst auf 140g-Vinyl, mit 12-seitigem, vollfarbigem BookletTRACKLISTING CD/2LP:01. Afro Oriental - Lucho Burbano 05:4002. Cumbia De Los Bee Gees - Cumbia Machuca 02:4003. El Tequilazo / Canelazo - Lucho Gavilanes 02:4304. Palenque - Carlos Haayen Y Su Piano Candeloso 02:0505. La Quinta Sinfonia de Beethoven - Enrique Lynch 03:0206. Venus - Los Pakines 03:5407. Lamento de Cumbia - La Protesta de Colombia 03:0108. Ritmo de Cumbia - Sonora Tropical 03:1409. La 3a De Los Toquecitos - Eduardo Zurita 03:2410. La Noche - Leon Cardona Y Los Internacionales 02:1011. El Compae Nuñes - El Combo Cienaguero 02:1512. La Luna y el Pescador - Gabriel Meza Y Su Organo Chévere 03:2313. Tanto Tienes, Tanto Vales - Los Destellos 04:2114. A Bailar El Son Satanico - Los Diablos Rojos 06:5215. Cumbia Tropical - Anibal Angel 03:2316. Hagan Ruedas - Camacho Y Cano 02:4217. Eso Es Con Velas - Orquesta „Rafalo“ 02:3318. Cumbia Del Amor - Alex Acosta Y Su Orquesta 02:5519. Malinga - Ramon Ropain 03:3120. Platico Chino - Afrosound 03:2521. La China María - Los Destellos 03:0522. Te Gusta Como Azucar - Los Orientales de Paramonga 02:4123. Cumbia Candelosa - Francisco Zapata 02:54

Congo Funk! - Sound Madness From The Shores Of The Mighty Congo River (Kinshasa/Brazzaville 1969-1982)!Die Entstehung von 'Congo Funk!' Analog Africas lang erwartete Reise in das musikalische Herz des afrikanischen Kontinents, führte das Team auf zwei Reisen nach Kinshasa und eine nach Brazzaville. Aus rund 2000 Songs wurden 14 ausgewählt, um die vielen Facetten der funkigen, hypnotischen und eingängigen Melodien aus den beiden kongolesischen Hauptstädten zu zeigen. Die Stadt Kinshasa am Südufer - Hauptstadt der Demokratischen Republik Kongo, das früher Zaïre hieß - wird oft als das musikalische Mekka Afrikas angesehen, als die Stadt, die so unsterbliche Bands wie African Jazz, O.K. Jazz und African Fiesta hervorgebracht hat, und als der Ort, an den aufstrebende Musiker aus dem ganzen Kontinent gehen, um sich einen Namen zu machen. Doch die Stadt Brazzaville am Nordufer des Flusses - Hauptstadt der Republik Kongo - spielte eine ebenso wichtige Rolle bei der Verbreitung kongolesischer Klänge auf dem ganzen Kontinent. Es waren nicht nur legendäre Bands wie Les Bantous de la Capital, sondern auch die leistungsstarken Sender von Radio Brazzaville, die es ermöglichten, dass der unverwechselbare Groove der kongolesischen Rumba bis nach Nairobi, Yaoundé, Luanda und Lusaka zu hören war und die E-Gitarre zum wichtigsten Instrument des Kontinents wurde! Obwohl die Musiklandschaft dieser Städte in den späten 1950er Jahren von einer Kerngruppe von Bands bestimmt wurde, entwickelte sich die Modernisierung der kongolesischen Musik stetig weiter, bis die Ereignisse rund um den Boxkampf Muhammad Ali gegen George Foreman einen Wendepunkt markierten. Der Veranstalter dieser als "Rumble In The Jungle" bekannten Veranstaltung war kein Geringerer als der berüchtigte Don King, der 10 Millionen Dollar brauchte, um Ali und Foreman in den Boxring zu bekommen. Der einzige Kandidat, der bereit war, so viel Geld auf den Tisch zu legen, war Mobutu Sese Seko, Präsident der Demokratischen Republik Kongo.Formate:- CD inklusive 32-seitigem Booklet- 140G schwarze 2LP inkl. 16-seitigem Booklet und DownloadkarteTRACKLISTING 2LP:A-Side:01. Sungu Lubuka - Petelo Vicka et Son Nzazi 07:5002. Mfuur Ma - Groupe Minzoto Ya Zaïre 05:0003. M.B.T‘s Sound - M.B.T‘s 03:5004. Musique Tshiluba - Abeti et les Redoutables 03:15B-Side:05. Lalia - Trio Bydoli 05:0006. Adeito - Tabu Ley et L‘Orchestre 06:4507. Ngantsie Soul - Les Bantous De La Capitale 08:30C-Side: 08. Nganga - Les Frères Soki et L‘Orchestre Bella-Bella 08:4009. Tembe Na Tembe Ya Nini - Orchestre Celi Bitshou 07:2010. Lolo Soulfire - Lolo et L‘Orchestre O.K. Jazz 03:35D-Side: 11. Femme Ne Pleure Pas - Zaiko Langa Langa 06:0012. Kiwita Kumunani - Orchestre O.K. Jazz 03:5013. Fiancée Laya - G.O. Malebo 05:0514. Ah! Congo - Orchestre National Du Congo 03:20

Verckys & Orchestre Vévé katapultiert den Hörer in das turbulente und aufregende Kongo der 1970er Jahre: In der Hauptstadt Kinshasa waren die Nachtclubs und Tanzflächen brechend voll. Die Menschen waren überschwänglich, noch immer beseelt vom 1960 erkämpften Ende der Kolonialherrschaft Belgiens und der damit verbundenen Unabhängigkeit. In diesem Geiste tanzten und feierten sie zu den Klassikern kongolesischer Musik. Diese Anthologie stellt Verckys et L'Orchestre Vévé auf der Höhe seines Schaffens vor. Unternehmen sie eine Zeitreise in die "funkiest" Ära des Kongo, mit dem Protagonisten Verckys, der von James Brown "Mister Dynamite" getauft wurde! Brown gab ihm diesen Spitznamen, nachdem er 1974 in Kinshasa ein Konzert von Verckys gesehen hatte - im Rahmen des Festivals, das den legendären "Rumble in the Jungle" zwischen Muhammad Ali und George Foreman begleitete.

Hier hatten sich die Klänge aus dem nahen Mali und Guinea mit den lokalen Stilen vermischt und eine reiche Musikszene hervorgebracht: Bands wie Bembeya Jazz, Super Djata Band und andere Mandingue-Giganten gehörten zu den Bestsellern der Region. Leon Keïta, eine feste Größe in der malischen Musikszene, wurde 1947 in Conakry an der Atlantikküste von Guinea geboren. Leon half bei der Gründung der legendären Rail-Band, die zu einer gefeierten Stütze des Nachtlebens in Bamako wurde und die internationalen Karrieren von Salif Keita, Mory Kanté u.v.a. begründete. Leon selbst schloss sich Les Ambassadeurs Internationaux an, mit denen er durch Westafrika tourte, bevor er sich der Arbeit an seinen eigenen Kompositionen zuwandte. Als Leon bereit war, ins Aufnahmestudio zu gehen, lud er seine Freunde von Les Ambassadeurs Internationaux ein, ihm als Begleitband zu dienen; aus dieser Zusammenarbeit gingen zwei Platten hervor, die beide 1978 auf dem Label Papa Disco veröffentlicht wurden. Ein Jahr später veröffentlichte Leon "Rythmes et Mélodies du Mali", das er gemeinsam mit seinem Bruder Germain geschrieben hatte und das vom großartigen Orchestre Black Santiago begleitet wurde. Obwohl Leon nicht viele Soloaufnahmen gemacht hat, erwecken seine Lieder weiterhin die Verehrung aller, die das Glück haben, sie zu hören. In den letzten Jahren wurde der Song "Dalaka" von Carlos Estrada, dem Betreiber des Soundsystems in Barranquilla, wiederentdeckt und wurde zu einem unerwarteten Hit an der kolumbianischen Karibikküste. Zwölf Jahre nach der Veröffentlichung der von der Kritik hochgelobten Bambara Mystic Soul Compilation taucht diese neue Zusammenstellung erneut tief in die Mandingue-Kultur ein, die während Leon Keïtas legendären Sessions Ende der 70er Jahre aufgenommen wurden.