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Ohne den Einfluss der R&B-Pionierin Betty Davis kann man sich die Genre sprengende, kulturübergreifende musikalische Magie von Outkast, Prince, Erykah Badu, Rick James, The Roots oder sogar den frühen Red Hot Chili Peppers kaum vorstellen. Ihr roher und aufrüttelnder Punk-Funk widerlegt alle Vorstellungen, dass Frauen in der Rock- und Popwelt keine Visionäre sein können. In den letzten Jahren haben Rapper von Ice Cube über Talib Kweli bis hin zu Ludacris über ihre kraftvolle, aber sinnliche Musik gerappt.

Eine Aussage über Betty Davis ist universell: Sie war eine Frau, die ihrer Zeit voraus war. In der heutigen Zeit ist das vielleicht nicht mehr so selbstverständlich wie vor dreißig Jahren - wir leben in einer Zeit, die sich durch die extravagante Zurschaustellung der weiblichen Sexualität tiefgreifend verändert hat: von Parlet bis Madonna, Lil Kim bis Kelis. Doch als Betty Davis 1973 zum ersten Mal mit ihren silbernen Go-Go-Stiefeln, ihrem umwerfenden Lächeln und ihrem hochgesteckten Afro auftauchte, mit wem hättest du sie damals vergleichen können? Marva Whitney hatte zwar die Stimme, aber nicht die Unabhängigkeit. Labelle wurde erst ein Jahr später mit "Lady Marmalade" sexy, während Millie Jackson erst 1977 mit "Feelin' Bitchy" auftrat. Sogar Tina Turner, die offensichtlichste Vorgängerin von Bettys wildem Stil, trat erst später in diesem Jahrzehnt völlig aus Ikes Schatten heraus.

Frau Davis' einzigartige Geschichte, die leider immer noch weitgehend unbekannt ist, ist einzigartig in der Popmusik. Betty schrieb den Song "Uptown" für die Chambers Brothers, bevor sie Ende der 60er Jahre Miles Davis heiratete, ihn mit psychedelischem Rock beeinflusste und ihn mit Ji mi Hendrix bekannt machte - und ihn persönlich zu dem klassischen Album Bitches Brew inspirierte.

Aber auch ihre Fähigkeiten als Songwriterin waren ihrer Zeit weit voraus. Betty schrieb nicht nur jeden Song, den sie jemals aufnahm, und produzierte jedes Album nach ihrem ersten, sondern die junge Frau stammte auch aus der Feder von The Commodores, die von Motown unter Vertrag genommen wurden. Das Label aus Detroit kam bald darauf auf sie zu und bot ihr einen Vertrag als Songwriterin an, den Betty jedoch ablehnte. Motown wollte alles besitzen. Als sie nach Großbritannien ging, drängte Marc Bolan von T. Rex die kreative Dynamikerin, selbst zu schreiben. Wie ein roter Faden zog sich Bettys Karriere durch ihre unbeugsame Do-It-Yourself-Methode, die sie dazu brachte, jeden abzulehnen, der nicht in ihre Vision passte. Schließlich lehnte sie Eric Cla pton als ihren Albumproduzenten ab, weil sie ihn für zu banal hielt.

Auf ihrem zweiten Album They Say I'm Different von 1974 findet sich ein futuristisches Cover, das David Bowies Science-Fiction-Funk mit echtem, rockigem Soul-Feuer herausfordert und mit dem wild-sexuellen "Shoo-B-Doop and Cop Him" (später von Ice Cube gesampelt) beginnt. Ihr Nachfolger ist voll von Klassikern wie "Don't Call Her No Tramp" und dem lustigen, harten, tiefen Funk von "He Was A Big Freak".

Limitiert auf 500 Exemplare, weltweit, exklusiv bei HHV erhältlich. Das neueste Kapitel der gefeierten Pacific Breeze-Serie!

Artwork von dem bekannten Illustrator Hiroshi Nagai

Zusammengestellt von Yosuke Kitazawa und Mark "Frosty" McNeill (dublab)

Neu gemastertes Audio

2xLP in einem Deluxe-Schutzumschlag mit breitem Rücken, vollfarbigen Innenhüllen und individuell gestanztem OBI

Ausführliche Künstlerbiografien von Yosuke Kitazawa

Digitale Mockups sind keine exakte Darstellung der Farben

Die Pacific Breeze-Reihe von Light in the Attic versorgt die wachsende Schar japanischer Musikfans mit einer fachkundig kuratierten Auswahl der begehrtesten City Pop-Aufnahmen - einem faszinierenden und nebulösen Genre der japanischen Bubble-Ära der 70er und 80er Jahre, das AOR, R&B, Jazz Fusion, Funk, Boogie und Disco umfasst. Diese vertrauten Klänge werden durch die einzigartige Brille einer optimistischen, kosmopolitischen Fantasie betrachtet, die durch den damaligen Wohlstand Japans geprägt war. Ein Großteil der Musik war außerhalb Japans kaum zu bekommen und fesselt die Hörer mit seiner einzigartigen Mischung aus groovigem Eskapismus, der sogar ganz neue Genres wie Vaporwave hervorgebracht hat.

Pacific Breeze 3: Japanese City Pop, AOR & Boogie 1975-1987 ist das neueste Kapitel der berühmten Reihe und enthält neben den heiligen Gralen auch Raritäten, die unter dem Radar liegen. Die Sammlung platzt aus allen Nähten und enthüllt einige der besten japanischen Tracks, die je auf Band aufgenommen wurden. Sie stößt an den Rand des City Pop vor, um einen Vorgeschmack auf die nächsten Wellen von Stilen zu geben, die den kreativen Köpfen des Landes entspringen. Das Auftauchen von Pizzicato Five deutet auf das Aufkommen von Shibuya-kei hin, während der Einfluss von Hip-Hop und Elektro als aufkommender globaler Trend hier auch durch die Vorherrschaft von härteren programmierten Schlagzeugbeats in Tracks wie "Heartbeat" von Miho Fujiwara deutlich wird.

Dieser Band von Pacific Breeze ist, wie seine Vorgänger, sehr frauenlastig, denn viele Titel werden von Frauen gesungen, die in Japan als Schauspielerinnen und Pop-Idole bekannt geworden sind. Ihre Songs unterlaufen die Norm und sind voller Innovationsgeist, der die Geschlechterrollen zugunsten der klanglichen Transzendenz sprengt. Die Techno-Pop-Klassiker von Susan, Miharu Koshi und Chiemi Manabe stehen neben dem erhabenen Funk von Atsuko Nina und Naomi Akimoto, während Teresa Noda sich mit einem schwülen Reggae-Jam in den Mix einschleicht. Die Bandbreite der Genres wird durch die hypnotische Jazz-Fusion von Parachute und Hiroyuki Namba, die Synthesizer-Fantasie von Osamu Shoji und den magnetischen Pop von Makoto Matsushita und Chu Kosaka noch erweitert.

Auch wenn sie nicht im Mittelpunkt stehen, sind die visionären Mitglieder des Yellow Magic Orchestra auf Pacific Breeze 3 immer noch sehr präsent: Haruomi Hosono, Ryuichi Sakamoto und Yukihiro Takahashi sind als Produzenten und Musiker an vielen dieser Tracks beteiligt. Pacific Breeze 3 ist eine fesselnde musikalische Reise, die die kultige Compilation-Reihe um ein wichtiges Kapitel erweitert.